Directeur de ‘Butterfly Vision’: ‘Nous luttons pour notre identité et notre liberté’ Les plus populaires doivent être lus Inscrivez-vous aux newsletters Variety Plus de nos marques

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Lorsque l’invasion de l’Ukraine par la Russie a commencé, le réalisateur Maksym Nakonechnyi – dont le premier long métrage « Butterfly Vision » a été présenté en première mondiale à Cannes à Un Certain Regard – développait son prochain film – une comédie sur le complot de la Terre plate sous le titre provisoire « La Terre est plate – J’ai volé autour de lui et je l’ai vu. Mais il le met en veilleuse maintenant, dit-il Variétécar « cette guerre a déjà tout changé ».

« Je voulais faire quelque chose qui ne serait pas directement influencé par la guerre, mais ensuite j’ai compris que ça le serait quand même. Lorsque nous étudiions la littérature ukrainienne à l’école, nous avions l’habitude de nous plaindre de toutes ces histoires tragiques et déprimantes. Maintenant, nous plaisantons amèrement en disant que notre vie est comme ça 24 heures sur 24, 7 jours sur 7 », dit-il.

Au lieu de cela, Nakonechnyi tourne un documentaire pour la plateforme de musique dance Resident Advisor sur la scène électronique ukrainienne, appelé « Ukraine Underground », et développe un court documentaire se déroulant au zoo de Kiev.

« Butterfly Vision » se concentre sur l’experte en reconnaissance aérienne Lilia, qui revient chez elle après avoir passé des mois en tant que prisonnière dans le Donbass et essayant de continuer sa vie. Produit par Tabor – co-fondé par Nakonechnyi – aux côtés de 4Films, MasterFilm et Sisyfos, avec Wild Bunch International en charge des ventes, il a été co-écrit par Iryna Tsilyk, dont « Rock. Papier. Grenade » a été présenté lors de l’avant-première des longs métrages ukrainiens du Marché du Film.

Cependant, la décision de Cannes d’inclure « La femme de Tchaïkovski » de Kirill Serebrennikov dans la compétition principale, malgré les appels ukrainiens au boycott des films russes, a laissé Nakonechnyi en conflit.

« C’est embarrassant », dit-il. En avril, il s’est rendu sur les réseaux sociaux, appelant l’industrie cinématographique « élitiste » pour ses « réactions hypocrites à la plupart des défis d’aujourd’hui, qu’il s’agisse de l’inégalité des sexes, du racisme, de la dictature ou de la destruction délibérée du peuple ukrainien ».

« Il ne fait aucun doute que nous devons parler de la réalité actuelle à travers nos films et à travers notre présence là-bas. Mais cette décision, prise non seulement par Cannes, m’a fait réaliser que pour beaucoup [in this industry]exprimer sa solidarité est une chose, faire des affaires en est une autre.

Mettant en vedette Rita Burkovska, son film « parle aussi très clairement de lui-même », dit-il, soulignant sa position politique. Bien qu’il ne soit pas basé sur une histoire spécifique, il a été inspiré par de nombreux récits déchirants de la vie réelle. Y compris celles des victimes de viols de guerre, puisque sa protagoniste se retrouve enceinte de l’un de ses bourreaux.

« En parlant de captivité, de nombreuses femmes soldats diraient que c’était beaucoup plus effrayant que la mort », explique Nakonechnyi, expliquant également sa décision de se concentrer sur une expérience féminine.

« Depuis le début de cette guerre, et je veux dire même avant l’invasion, il s’agissait toujours de notre identité et de notre souveraineté, et ces questions n’ont pas de sexe. J’ai rencontré tant de femmes qui étaient conscientes de leur droit à se défendre et à défendre leur patrie. Ils ont pris les armes ou ont rejoint le mouvement des volontaires, ils ont filmé cette guerre ou en ont subi les conséquences.

Dans le film, la guerre n’est pas seulement vue à travers les yeux de Lilia. Elle est filtrée à travers les objectifs des caméras, capturée par les smartphones et les drones, commentée et partagée.

« Commençant par [2014] Revolution of Dignity, nous avons également vécu ces événements à travers de telles images et maintenant, nous pouvons parler de « la guerre en ligne ». En utilisant des images de drones, je voulais montrer que malgré les expériences de Lilia, ou peut-être grâce à elles, elle a une vision plus large d’elle-même et de sa réalité », ajoute-t-il.

Mais pour son protagoniste, rentrer à la maison n’est que le début. Et tout le monde, y compris ses compatriotes, ne l’accueille pas ou ne comprend pas ses décisions.

«Je savais que cela pouvait être considéré comme controversé, surtout maintenant. Quand vous revenez de la guerre, les gens voient cela comme une  » fin heureuse « , mais ce n’est vraiment pas le cas. C’est difficile de vivre une vie normale après, difficile de faire la distinction entre un ami et un ennemi », dit-il.

« Beaucoup ont du mal à comprendre les choix de Lilia [in the film]. Mais ils doivent les respecter », note-t-il, observant quelques parallèles avec la situation difficile de son pays.

« Les gens nous fournissent des armes et prennent soin de nos réfugiés, ce dont nous sommes reconnaissants, mais notre reddition les mettrait à l’aise. C’est ce qu’on attendait de nous, et vite. Au lieu de cela, nous nous battons pour notre identité et notre liberté, et certaines de nos décisions seront également impopulaires ou considérées comme radicales », déclare Nakonechnyi. Mentionnant que même si la victoire éventuelle de l’Ukraine serait joyeuse, ce ne serait pas la fin de sa douleur.

« Plus tard, cela pourrait être notre plus grand défi : trouver comment survivre en tant que société. »

Vision papillon
Avec l’aimable autorisation de Tabor Productions

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