Critique du « Massacre à la tronçonneuse » : Leatherface réduit les Gentrifiers de la génération Z dans une suite sanglante

TEXAS CHAINSAW MASSACRE Mark Burnham as Leatherface.  Cr. Yana Blajeva / ©2021 Legendary, Courtesy of Netflix

De jeunes entrepreneurs naïfs expulsent une vieille femme de chez elle et réveillent le meurtrier endormi dans cette suite utile.

Personne n’aime les propriétaires de nos jours, mais nous pouvons convenir que la plupart ne méritent pas de mourir à la tronçonneuse. Dans la neuvième suite snippy et totalement utilisable du classique de l’horreur, Netflix s’attaque au « Massacre à la tronçonneuse », faisant revivre le lourd Leatherface de son sommeil cannibale. Le méchant slasher par excellence est quelque peu humanisé dans le dernier chapitre, qui positionne le géant muet comme un fils en deuil vengeant la mort de sa mère adoptive. Cela ferait des jeunes gentrificateurs courageux qui l’ont chassée de chez elle des méchants, si seulement ils n’étaient pas systématiquement coupés membre par membre.

Mis à part un léger commentaire sur les fusillades de masse et le capitalisme tardif (le terme est même crié), l’histoire de « Massacre à la tronçonneuse » traîne vaguement autour de personnages idiots et de développements d’intrigues sans surprise. Pourtant, il offre beaucoup de sang éclaboussé et débordant de sang pour satisfaire la soif de sang des amateurs de genre, même si nous avons à peu près vu tout ce qu’une tronçonneuse peut faire maintenant.

Le film s’ouvre sur un groupe d’amis conduisant à travers les vastes plaines ouvertes du Texas profond. Dans une station-service en bordure de route, l’étrange Lila (Elsie Fisher) capte un journal télévisé crépitant sur le meurtrier masqué de 1973 qui n’a jamais été attrapé. « L’un des meurtres non résolus les plus célèbres du Texas », prévient une vieille voix inquiétante (narrateur original John Larroquette). Le film prend une page de nombreuses suites d’horreur en construisant la tradition du premier film dans nos jours, bien que heureusement, les choses ne deviennent pas aussi satisfaites que le récent redux « Scream ». (Malheureusement, c’est encore moins amusant.)

La rêverie de Lila est interrompue par la sœur aînée Melody (Sarah Yarkin), qui plane au-dessus de l’adolescente maussade avec une inquiétude écoeurante. Ils voyagent avec son associé Dante (Jacob Latimore) et sa petite amie Ruth (Nell Hudson), qui se sont tous associés pour… acheter une ville abandonnée afin de… ouvrir un restaurant ? Ils ont réussi à convaincre le plus jeune banquier de tous les temps d’inviter un groupe d’influenceurs et d’entrepreneurs aux yeux écarquillés à enchérir sur les devantures de magasins, dans ce que Jacob espère être « une chance pour les gens de repartir à neuf quelque part ». Alors que le groupe sort de sa voiture brillante pour inspecter la ville abandonnée, qui a fait peu d’efforts pour ne pas ressembler à un décor d’un vieux western, ils ne voient qu’une possibilité. « Ce serait l’espace parfait pour ma galerie d’art », s’émerveille Ruth.

Elsie Fisher dans « Massacre à la tronçonneuse »

Yana Blajeva / Légendaire, avec l’aimable autorisation de Netflix

Mais quand ils voient un drapeau confédéré en lambeaux suspendu, ils se frayent un chemin dans un bâtiment qui semble vide. L’actrice sud-africaine Alice Krige (« Chariots of Fire ») fait un repas de sa brève scène, comme la vieille femme mystérieuse qui se demande pourquoi ces enfants sont dans sa maison. Après quelques allers-retours sur l’acte, Dante décide d’appeler le shérif et de la faire expulser de chez elle, la croyant en infraction. Dans le stress de la bagarre, elle perd le contact avec sa machine à oxygène et fait un arrêt cardiaque. L’homme qu’elle appelle son fils, une ombre massive à la démarche familière, l’accompagne dans l’ambulance.

Pendant ce temps, dans la vieille ville de Harlow, la vente aux enchères d’espaces commerciaux bat son plein. Ce ne serait pas un film B sans quelques dialogues ringards, et « Vendu à Candace Brady de Brady’s Brunch ! J’adore le brunch, c’est super », prend le gâteau. L’entrepreneur local débraillé qui conduit une camionnette et montre son arme a également quelques lignes de choix. Il obtient : « Je suis un Texan. Je n’aime pas qu’on me dise quoi faire. Citadins particulièrement suffisants, pharisaïques et riches. Malgré toute sa bravade, il ne s’en sort pas trop bien à la fin.

En fait, il n’y a pas beaucoup de combats réussis dans « Massacre à la tronçonneuse », qui reste fidèle à ses racines mais n’offre pas beaucoup de suspense. À peu près n’importe qui que Leatherface veut tuer, il le fait, avec peu de fanfare. Il y a quelques tranches et gouges inventives, et il est satisfaisant de voir les jeunes mécontents diffuser en direct leur exécution de masse. « Essayez n’importe quoi et vous êtes annulé, mon frère », dit un dupe au téléphone avant de perdre rapidement ses entrailles.

Bien que l’histoire ait été développée par Fede Álvarez et Rodo Sayagues (« Evil Dead », « Don’t Breathe »), l’exécution semble s’être perdue dans le transfert au scénariste Chris Thomas Devlin. Le réalisateur basé à Austin, David Blue Garcia, fait bon usage de son œil de directeur de la photographie, construisant des plans saisissants qui capturent la beauté de son état d’origine et un véritable amour de la franchise. Emmenez Leatherface charger à travers un champ poussiéreux de tournesols morts, parfaitement dorés sous le chaud soleil du Texas. Après avoir sculpté le visage de sa mère porteuse pour le porter comme masque, il le tient à la lumière, la peau ensanglantée luisant comme des braises brûlées. Garcia met le Texas dans « Massacre à la tronçonneuse ». Tout est peut-être plus grand au Texas, mais la tronçonneuse reste la même.

Note : C+

« Massacre à la tronçonneuse » est désormais diffusé sur Netflix.

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