Revue Look Both Ways: le fantasme multivers de Netflix a un message déroutant

Revue Look Both Ways: le fantasme multivers de Netflix a un message déroutant

Si rien d’autre, la nouvelle production Netflix Regardez dans les deux sens donne le jour de la marmotte formule une pause bien méritée. Pendant un certain temps, un Marmotte-comme le scénario de boucle temporelle était le dispositif incontournable pour appliquer un sens léger du fantastique aux histoires sur les choix, le destin et les relations. Il semblait y avoir au moins un film en boucle temporelle pour chaque service de streaming : Palm Springs, La carte des petites choses parfaites, Niveau du boss, Nuetc. Regardez dans les deux sens emprunte plutôt à 1987 Chance aveugle, un film de Krzysztof Kieślowski où un jeune homme attrapant ou ratant un train crée des chronologies parallèles avec des vies très différentes. (Il a été repensé en Amérique comme le véhicule Gwyneth Paltrow de 1998 Portes coulissantes.) L’incident de branchement pour Regardez dans les deux sens n’est pas un train, cependant: c’est le résultat d’une rencontre entre les amis de l’université Natalie (Lili Reinhart) et Gabe (Danny Ramirez) pendant la saison de remise des diplômes.

Lorsque Natalie se sent malade le soir de la remise des diplômes, elle passe un test de grossesse. Dans une chronologie, c’est une fausse alerte, et elle poursuit son «plan quinquennal», qui consiste à déménager à Los Angeles avec sa meilleure amie Cara (Aisha Dee) et à poursuivre son rêve de devenir animatrice professionnelle. Dans l’autre, Natalie est enceinte et elle déménage au Texas pour vivre avec ses parents (Andrea Savage et Luke Wilson), se lançant dans la coparentalité avec un proche (mais pas exactement impliqué dans une relation amoureuse) Gabe.

Comme d’autres films d’expérience de pensée « et si cela se passait différemment », Regardez dans les deux sens est l’occasion d’explorer les aléas des choix de vie majeurs et mineurs. Mais ce film effleure la surface de ces choix, philosophant avec toute la fougue, la vigueur et l’intelligence d’une comédie romantique sans saveur. Ou plutôt, deux comédies romantiques sans saveur : dans l’une, Natalie fait un « vont-ils finir ensemble ou pas » sincère et sans charme avec Gabe, le batteur de ce qui semble être un groupe de reprises Fun. L’autre l’a attirée vers son compatriote professionnel du monde du cinéma de Los Angeles, Jake (David Corenswet).

Photo : Felicia Graham/Netflix

La réalisatrice Wanuri Kahiu propose une innovation visuelle pour la formule du film à deux voies divergentes: elle coupe rapidement les deux chronologies ensemble, accélérant la structure habituelle des segments alternés. Parfois, elle laisse les images se superposer, créant une sorte d’écran partagé temporel. L’augmentation de la fréquence des sauts entre les lignes temporelles Regardez dans les deux sens un rythme rapide et un peu d’imprévisibilité rythmique. Ce dernier manque cruellement au scénario du film.

Les deux scénarios sont légèrement convaincants dans une sorte de feuilleton, mais les scènes du scénario d’April Prosser ressemblent souvent à des réactions plutôt qu’à des dramatisations. Une intrigue se produit, puis les personnages parlent longuement de ce qu’ils ressentent. C’est narratif comme une séance de thérapie particulièrement superficielle. Au centre de toute cette inquiétude solipsiste, Reinhart a du mal à vendre les deux côtés de Natalie. La fonceuse créative qui a besoin de dépasser la déception et la mère harcelée qui essaie de conserver un semblant d’elle-même ont une qualité de plastique brillant trop emphatique, manquant même de la caricature expressive de son travail dans l’atmosphère plus ridiculement exacerbée de Riverdale.

Plus déconcertant est le soupçon croissant que les cinéastes pensent qu’ils s’attaquent à des problèmes difficiles mais relatables, comme la construction de ces plans quinquennaux illustrés de manière fantaisiste qui semblent exister principalement dans les films sur des personnes qui planifient trop. La gentillesse du film frise l’insulte chaque fois qu’il se trompe dans des choix plus difficiles. Certes, il est probablement inutile de se plaindre des films qui ne tiennent pas pleinement compte de l’avortement lorsque la grossesse est considérée comme le moteur de l’histoire. Si une version de Natalie met fin à sa grossesse, il n’y a pas de catalyseur évident pour ses destins divergents.

Mais il vaut la peine de souligner à quel point la faible volonté Regardez dans les deux sens est quand il s’agit d’expliquer pourquoi, exactement, Natalie décide de mener une grossesse non planifiée à terme à 22 ans et de s’engager dans une maternité à plein temps, apparemment contre ses propres plans et désirs. Le film est trop délicat pour que Natalie exprime explicitement des croyances pro-vie, ou même pour mentionner le mot « avortement ». Dites ce que vous voulez à propos de films comme Junon être interprété à tort comme anti-avortement – au moins, il a le courage de dire le mot à haute voix. À une époque où les droits à l’avortement sont activement légiférés, prétendre que l’interruption de grossesse n’est même pas une option qui mérite d’être envisagée ou discutée semble être exactement le mauvais message pour le moment.

Gabe (Danny Ramirez) amène Natalie (Lili Reinhart) enceinte à l'hôpital en fauteuil roulant, tandis que ses parents Rick (Luke Wilson) et Tina (Andrea Savage) courent à ses côtés dans Look Both Ways.

Photo : Felicia Graham/Netflix

Alors Natalie se fraye un chemin à travers un événement qui change sa vie, en disant des choses comme « C’est ce qui était censé se passer », afin qu’elle puisse avoir des scènes ultérieures où elle parle d’être fatiguée et inquiète, ou de payer du bout des lèvres les joies de parentalité. Et le film n’est plus attentif à cette parentalité une fois qu’elle existe réellement. Son enfant est traité comme un complot qui n’est finalement pas plus conséquent que si elle choisissait un travail particulier ou un colocataire particulier.

C’est peut-être finalement le point étrange et creux du film : Natalie est la même personne dans ces deux multivers divergents, également capable de prendre des chemins différents et de surmonter différents obstacles, pour atteindre différentes formes de satisfaction personnelle. Le côté le plus pessimiste des films comme Portes coulissantes ou Mélinda et Mélinda est lissé dans une tentative d’effacer tout sentiment de dichotomie entre les deux routes devant Natalie. Le message qui en résulte, cependant, est un sentiment de bien-être superficiel : « Sans enfant ou jeune maman, en couple ou célibataire, job de rêve ou bousculade, tout est plus ou moins interchangeable dans ce voyage fou dans lequel nous nous trouvons !

Regardez dans les deux sens n’a rien de significatif à dire sur aucun des sujets qu’il est censé aborder. Même lorsque les cinéastes obtiennent de petits détails (les références d’animation de Natalie sont précises et très convaincantes), le film joue l’ami de soutien à son public, tapotant les téléspectateurs dans le dos et parlant de la façon dont tout se passe pour une raison, et il ‘ Tout se passera bien. Puis, quelques minutes plus tard, il revient à l’essentiel : parler sans cesse de lui-même.

Regardez dans les deux sens est en streaming sur Netflix maintenant.

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