Gabriel Garcia Marquez est un fabuliste, un sorcier au langage dont les images et les personnages surprenants et puissants poussent le lecteur d’une histoire à l’autre dans cette collection qui s’étend de 1947 à 1972. L’un des avantages de cette collection est que le lecteur voit le développement et maturation d’un talent littéraire des plus étonnants depuis ses débuts jusqu’à l’attribution du prix Nobel de littérature en 1982. Les premières histoires de Garcia Marquez sont d’étranges créations métaphysiques qui semblent occuper une place quelque part entre les vivants et les morts, où le temps est relatif et passé, présent et futur coexistent. L’influence d’Edgar Allan Poe est évidente dans les histoires qui concernent la mort, la décomposition et la transfiguration. Sauf que Garcia Marquez, contrairement à Poe, a accès aux théories modernes de la physique et aux notions de temps/espace qui manquaient au mélancolique Richmonder. Garcia Marques exploite astucieusement certaines de ces idées dans ses premières histoires sans recourir à l’écriture de genre science-fiction. Une autre forte influence sur Garcia Marquez en tant qu’écrivain est Franz Kafka, en particulier sa « Métamorphose » surréaliste.
Le style d’écriture de Garcia Marquez a été qualifié de « réalisme magique », une manière fluide de communiquer dans laquelle l’ordinaire et le complètement improbable coexistent assez confortablement. Cette approche a été retracée à une jeunesse passée à Aracata, en Colombie, avec ses grands-parents maternels, où l’écrivain a écouté des contes fantastiques, des croyances populaires et des superstitions de ses grands-parents ainsi que des résidents locaux. Ajoutant à ce goût pour le surnaturel, le jeune Garcia Marquez était souvent emmené par son grand-père dans des cirques où il s’émerveillait des créatures étranges et commençait à développer un sens du monde quotidien comme étrange et imprévisible. Une autre influence littéraire dans le développement précoce de Garcia Marquez en tant qu’écrivain était Faulkner, avec son style de narration cryptique mais engageant, son sens du temps malléable et ses personnages bizarres.
L’évolution de son art emmène Garcia Marquez au-delà de ses premières expériences où l’influence de ses modèles littéraires, ainsi que de ses modèles de vie, est évidente dans son écriture plus mature dans laquelle il trouve sa vraie voix pour créer des personnages inhabituels mais pleinement humains avec de nombreux dimensions, ainsi que des intrigues qui ne nécessitent pas tant une suspension volontaire de l’incrédulité qu’une imagination complémentaire soutenue par une curiosité enfantine. C’est ce style plus mature qui se manifeste dans les nouvelles plus récentes de Garcia Marquez ainsi que dans ses romans « Cent ans de solitude » et « L’amour au temps du choléra ».
Peu de temps après avoir commencé sa carrière d’écrivain de fiction, Garcia Marquez est devenu journaliste pour El Heraldo à Barranquilla, en Colombie. Il a travaillé pour une série de journaux dans son pays natal et au Mexique, à Cuba, au Venezuela et aux États-Unis tout en écrivant son roman et ses histoires. Il a dit un jour à un journaliste qu’il considérait toujours que sa véritable profession était celle de journaliste. Cela pourrait bien être le cas, et ses nouvelles peuvent être des missives de l’arrière-pays sombre de l’esprit que la plupart des gens préféreraient ne pas visiter – un endroit qui offre peu de certitude mais beaucoup d’enchantement.