Après le Deuxième Saison terminée avec Lupin en fuite, la troisième partie du drame policier de Netflix reprend plusieurs mois plus tard, avec son escroc éponyme – de son vrai nom Assane Diop, joué par Omar Sy – désespéré de trouver un moyen de se rattraper auprès de son ex-épouse. Claire (Ludivine Sagnier) et leur fils adolescent Raoul (Etan Simon). La saison 3 n’est pas vraiment réussie dans ce domaine, grâce à quelques bizarreries dramatiques concernant la dynamique d’Assane et Claire, qu’elle choisit d’ignorer. En plus de cela, ses 7 épisodes s’appuient beaucoup plus sur des flashbacks qu’avant, même si d’une manière qui ne finit pas toujours par être dramatiquement satisfaisante. C’est un pas en arrière par rapport à la deuxième partie, qui était à la fois propulsive dans son intrigue et veillait à ce que son drame soit bien enroulé, mais la série reste tout aussi vive et amusante que son série originale d’épisodessans jamais perdre de vue que le gentleman voleur, en tant que concept, est avant tout une affaire de panache et de tour de passe-passe.
Le premier épisode d’une heure de la saison est pratiquement parfait, Assane étant ramené à Paris depuis son refuge marseillais par la surabondance d’histoires de tabloïd sur Claire. Il espère l’éloigner des projecteurs impitoyables des médias, mais lorsqu’il lui rend une visite secrète, elle n’est pas vraiment ravie. Après tout, c’est sa double vie et ses ambitions criminelles qui l’ont placée, elle et Raoul, dans cette situation difficile.
Pourtant, il espère tenir sa promesse, peu importe ce que Claire en pense. C’est le genre de motif qui laisse un goût amer, et il n’est qu’exacerbé par certaines actions d’Assane tout au long de la saison. Et même si la série finit par boucler la boucle, lui offrant le bon type de croissance sur papier, elle continue de repousser ce développement vital du personnage. En ce qui concerne sa vie de famille, Assane est plutôt un sale type.
Cela dit, même si cet objectif à long terme est mal exécuté, la série continue de garder un pied fermement ancré dans le territoire du braquage mécanique (le genre presque perfectionné dans la saison 2), alors que la partition jazzy et énergique de Mathieu Lamboley imprègne chaque séquence d’une émotion palpitante. élan. Pour atteindre son objectif à long terme, Assane doit d’abord franchir un certain nombre d’obstacles à court terme qui – surprise ! – impliquent diverses aventures compliquées, qu’il réussit avec seulement des accrocs mineurs, avant que des flashbacks des semaines, des jours et même des minutes plus tôt nous montrent l’image complète de la façon dont il les a réussis (nous obtenons également des réponses à un type spécifique d’illusion que la BBC Sherlock laissé d’une ambiguïté frustrante). C’est l’équivalent télévisé de la magie intime de la rue. Nous sommes là, de près et personnellement, au fur et à mesure que l’intrigue se déroule. Mais comme les nombreuses marques d’Assane, il y a quelque chose que nous avons manqué – une diversion que nous n’avons pas vue.
Malheureusement, l’invisible s’avère bien plus intrigant que ce que la série choisit de placer au premier plan. La troisième partie implique une litanie de personnes du passé d’Assane. Il s’agit notamment de personnages que nous avons déjà vus, comme son complice fiable Benjamin Ferel (Antoine Gouy) et son ennemi policier Youssef Guédira (Soufiane Guerrab) – l’inspecteur Ganimard de son Arsène Lupin, à la manière des histoires originales de Maurice LeBlanc – ainsi qu’une poignée de nouveaux arrivants qui à la fois aident et entravent ses projets. Alors que certains de ces nouveaux arrivants fonctionnent très bien comme pions temporaires sur un échiquier (même si vous souhaiteriez qu’Assane se soucie un peu plus), cette saison introduit également un nouveau pivot tapi dans l’ombre, qui semble déterminé à rendre la vie difficile au maître cambrioleur. . Pourquoi? Eh bien, il faut environ six et demi des sept épisodes de la série avant même qu’on nous propose un indice, et dans la préparation de cela, chaque épisode saute et saute dans le temps pour relayer les informations des années précédentes au fur et à mesure. cela devient pertinent pour l’intrigue actuelle. Une bizarrerie de toute une vie d’Assane entre en jeu dans un épisode ultérieur, mais la première fois que nous en voyons est dans un flashback quelques minutes avant qu’elle ne devienne pertinente.
Les allers-retours gratuits de la série, bien que parfois à moitié cuits, ne sont jamais vraiment ennuyeux. Cela s’explique notamment par le fait que les jeunes acteurs incarnant Assane et Claire en 1998 – Mamadou Haidara et Ludmilla Makowski – s’affirment cette saison, en tant que jeunes adultes essayant de trouver leur place dans le monde. Cependant, il est au moins un peu étrange que la toile de fond de ces flashbacks tout au long de la saison – la campagne réussie de la France pour la Coupe du Monde de football 1998, qui a fait de mégastars des joueurs comme Thierry Henry (né de parents originaires des Caraïbes) et le Ghanéen Marcel Desailly , le coup d’envoi changements majeurs à la façon dont le pays se percevait à travers le sport – n’est jamais lié à l’histoire continue d’Assane. Après tout, la série jusqu’à présent a porté au moins nominalement sur l’identité française moderne, puisqu’elle est centrée sur le fils d’immigrés sénégalais, qui au cours des saisons précédentes a pris L’avantage du mépris que la riche société blanche lui porte, lui permettant de passer inaperçu. En fait, cette saison, il déploie contre eux les excuses par défaut de plusieurs personnages blancs, les faisant réfléchir à deux fois avant de se demander s’ils pourraient le voir avec suspicion parce qu’il est noir – plutôt que, vous savez, parce qu’il les vole juste sous leur nez. C’est un numéro de jonglerie merveilleusement drôle, même si la troisième partie ne profite jamais vraiment de son contexte prolétariat contre bourgeois dans un sens plus que passager. C’est également un élément clé du premier épisode, jouant sur la perception qu’a le public d’Assane, mais cela ne revient pas vraiment.
Pourtant, malgré tous ses défauts, Lupin Partie 3 reste largement agréable du début à la fin, en grande partie grâce à son arme pas si secrète : la performance débonnaire de Sy. C’est un acteur dont le sourire peut faire fondre le cœur, mais il peut rapidement passer en mode protecteur primal, débordant de fureur, dès que sa famille est menacée. Surtout, avec sa litanie de déguisements colorés et son fanfaronnade incomparable, il dégage un sang-froid sans effort, comme si le cadrage et la musique de la série se déformaient et se contorsionnaient autour de lui alors qu’il déambulait dans chaque couloir et bureau privé. Vous ne pouvez pas le quitter des yeux – ce qui est vraiment la meilleure diversion de toutes.