Les 10 meilleurs documentaires de 2022

Entre les médias sociaux et les sites de potins, on a certainement l’impression que nous savons tout ce que nous devons savoir sur les riches et les célèbres. Et pourtant, dans la récolte de documentaires exceptionnels de 2022, un thème dominant était l’intimité des célébrités. Les personnes qui passent beaucoup de temps aux yeux du public perdent souvent le contrôle de leur propre histoire, car la presse et le public les poussent dans des récits de feuilletons remplis de romances, de trahisons, d’héroïsme et de méchanceté. Film après film en 2022, les célébrités ont repoussé, nous plongeant au plus profond de leurs problèmes de santé mentale et de leurs traumatismes familiaux, et expliquant à quel point il est difficile de rendre les fans et les critiques heureux tout le temps.

Il est possible de faire une liste des « 10 meilleurs documentaires de 2022 » uniquement à partir de ces films : Jennifer Lopez : mi-temps (à propos du stress lié à la préparation d’un spectacle du Super Bowl), Le noir et le blues de Louis Armstrong (qui raconte l’histoire d’un héros du jazz via ses archives privées), Lucy et Desi (retour sur l’un des couples les plus instables de la télé), Rien ne se compare (suivi de l’ascension et de la chute de Sinéad O’Connor), Le retour de Tanya Tucker (à propos d’une légende de la musique country revenant à l’essentiel à contrecœur), Selena Gomez : mon esprit et moi (un aperçu déchirant des angoisses de performance d’une superstar), L’éveil du printemps : ceux que vous avez connus (dans lequel les vedettes désormais célèbres d’un succès de Broadway réfléchissent à leur jeunesse), Stutz (dans lequel Jonah Hill célèbre à la fois son thérapeute et sa propre thérapie), Sr. (Salut simultané de Robert Downey Jr. à son père cinéaste et déplore le style de vie alimenté par la drogue qu’ils menaient tous les deux), et Tony Hawk : Jusqu’à ce que les roues tombent (une étude de l’obsession sportive).

Il se trouve que ceux-ci sont tous tombés juste en deçà de la coupe finale de notre liste. Mais leur esprit est représenté par certains des créateurs de listes ci-dessous. Plus important encore, tous ces films (y compris ceux ci-dessus) montrent à quel point les grands conteurs de documentaires trouvent des angles originaux et éclairants sur du matériel que nous pensons déjà connaître. Qu’il s’agisse de célébrités, de violence armée, de racisme systémique, de dépendance ou d’amour, ces films ont rendu les problèmes communs nouveaux.

10. La princesse

La famille royale britannique a beaucoup fait les manchettes en 2022, peut-être autant qu’elle l’a été depuis l’ascension et la chute très publiques de la romance entre l’actuel roi Charles III et sa défunte ex-femme, Diana Spencer. Étonnamment intense d’Ed Perkins La princesse raconte l’histoire de Diana depuis sa première présentation au public en tant que future mariée jusqu’à son étreinte ultérieure de la philanthropie et de l’activisme social – puis sa mort éventuelle en essayant de fuir les paparazzi implacables. En utilisant uniquement des extraits d’actualités et des séquences de films personnels, Perkins met l’accent sur les pressions de la célébrité, évidentes dans les questions constantes et les clics de caméra auxquels Diana a été confrontée. C’est un récit édifiant sur ce qui se passe lorsque la presse et le public transforment une personne réelle en un personnage fantastique.

La princesse est en streaming sur HBO Max.

9. Toute la beauté et l’effusion de sang

La photographe Nan Goldin s’est fait connaître dans le monde de l’art new-yorkais en documentant les communautés dans lesquelles elle a vécu au cours des années 70 et 80 : les homosexuels, les punks, les travailleuses du sexe et les radicaux politiques. Documentaire de Laura Poitras Toute la beauté et l’effusion de sang est en partie sur la façon dont le parcours créatif de Goldin a été façonné en vivant parmi des inadaptés, des artistes qui ont construit leurs propres scènes, puis les ont maintenus à travers les ravages du sida et de la toxicomanie. Mais le film parle également de l’agitation que l’artiste a provoquée en tant qu’activiste en exigeant que les musées coupent les liens avec les Sackler, une famille de mécènes bien nantis qui a fait une grande fortune grâce à l’épidémie d’opioïdes. Poitras relie avec perspicacité ces éléments de la vie de Goldin, montrant comment l’organisation populaire et l’honnêteté radicale la motivent.

Toute la beauté et l’effusion de sang joue actuellement dans une sortie en salles limitée.

8. Est-ce assez noir pour vous ?!?

Cette fusion passionnante d’histoire culturelle et d’essai personnel passionné est l’œuvre d’Elvis Mitchell, un critique de cinéma chevronné qui utilise l’apogée des films de blaxploitation des années 1970 comme Super mouche et Brun rusé comme un moyen de creuser profondément dans l’histoire compliquée de la représentation des Noirs dans le cinéma américain. À travers Est-ce assez noir pour vous ?!?extraits d’images d’action à succès comme Arbre alternent avec des scènes de bizarreries oubliées depuis longtemps, toutes entrecoupées de commentaires de légendes du showbiz noir comme Whoopi Goldberg et Samuel L. Jackson. Mais la voix principale et la perspective ici appartiennent à Mitchell, dont la vaste connaissance et l’expérience cinématographique lui permettent de trouver le sens le plus large même dans les plus petits moments.

Est-ce assez noir pour vous ?!? est en streaming sur Netflix.

7. Les Jane

L’argument de vente le plus évident du regard réfléchi de Tia Lessin et Emma Pildes sur l’histoire du droit à l’avortement est qu’il est soudainement pertinent, compte tenu de la décision de la Cour suprême d’annuler sa décision précédente. Roe contre Wade décision. Mais traiter le film comme un devoir rendrait un mauvais service à Les Janes, qui porte moins sur l’avortement en soi que sur la façon dont le féminisme s’est épanoui dans les années 1960, grâce à des réseaux clandestins qui ont tenté d’élever les secrets que les femmes se chuchotaient et de les faire connaître de tous. Les membres survivants de l’organisation clandestine de soins de santé de Chicago JANE racontent non seulement des histoires sur la mise en relation de femmes désespérées avec des médecins utiles, mais sur la façon dont ils ont fait savoir à ces sœurs qu’elles n’étaient pas seules.

Les Janes est en streaming sur HBO Max.

6. 2e chance

Trop de vrais documentaires sur les crimes ces derniers temps ne font que jouer sur les détails sordides du sexe, de la violence et de la chicanerie. Et trop d’entre eux sont divisés en plusieurs parties afin de remplir les heures de programmation sur les services de câble et de streaming. L’étrange, surprenant de Ramin Bahrani 2e chance dure 89 minutes rafraîchissantes, et bien que son histoire soit pleine de morts et de complots, il s’agit plutôt d’un croquis de personnage pointu sur un magnat du gilet pare-balles coloré qui s’est vendu comme ami aux forces de l’ordre et à l’armée alors que son entreprise mettait des vies à pieu en coupant les coins. Bien que souvent drôle et captivant, ce film parle vraiment de la façon dont nous définissons «criminel» et des personnes que nous, en tant que société – à tort ou à raison – considérons qu’il vaut la peine d’être sauvés.

2e chance joue actuellement dans une sortie en salles limitée; il sera diffusé en 2023 (date à déterminer) sur À tout moment.

5. Feu d’amour

Lorsque les volcanologues français Katia et Maurice Krafft sont morts au travail en 1991, ils ont laissé derrière eux une volumineuse archive de notes, de bandes et de photographies, qui offraient collectivement un aperçu des décennies qu’ils ont passées à risquer leur vie pour comprendre l’un des phénomènes les plus dangereux de la nature. Mais le véritable héritage des Krafft était leur film et leurs séquences vidéo, qui capturent des images époustouflantes de fumée et de lave, éclipsant leurs fragiles figures humaines. Chez Sara Dosa Feu d’amour définit ces images – pleines de couleurs brûlantes et de paysages étranges, tous abstraits et extraterrestres – sur une partition obsédante de Nicolas Godin d’Air et une narration de Miranda July, transformant les aventures romantiques de ce couple en quelque chose de grandiose cinématographique.

Feu d’amour est en streaming sur Disney+.

4. Nous nous sommes rencontrés en réalité virtuelle

Un contrepoint bienvenu aux prises de vue alarmistes sur l’aliénation et l’extrémisme à l’ère des médias sociaux, le documentaire d’animation animé de Joe Hunting Nous nous sommes rencontrés en réalité virtuelle considère les façons dont l’interaction en ligne a été bénéfique pour les personnes ayant des limitations physiques, neurologiques, psychologiques ou logistiques. Enregistré entièrement au sein de la communauté en ligne VRChat, le film célèbre les relations réelles qui se sont développées dans les espaces virtuels, saluant la créativité et la bonhomie qui ont conduit les utilisateurs à créer tant d’espaces de rassemblement accrocheurs peuplés d’humains-animaux sexy et/ou loufoques. hybrides.

Nous nous sommes rencontrés en réalité virtuelle est en streaming sur HBO Max.

3. Descendant

La réalisatrice Margaret Brown est surtout connue pour ses films de non-fiction nuancés sur la culture du Sud, comme son remarquable documentaire de 2008 L’ordre des mythes. Pour Descendant, Brown a apporté ses appareils photo dans une communauté côtière de l’Alabama, où des historiens et des chasseurs de trésors amateurs recherchaient une épave infâme. En 2019, la découverte du Clotilda – le dernier navire de transport d’esclaves connu à atteindre les côtes américaines, arrivé au milieu du XIXe siècle – a suscité beaucoup d’intérêt et de conversations à l’échelle internationale. Mais pour ce film, ce qui compte, c’est que toute l’attention a donné aux Black Alabamans de « Africatown » une chance de réfléchir sur la façon dont les histoires de leurs ancêtres ont été en grande partie effacées des archives historiques, ne laissant que le folklore et les anecdotes comme la façon dont la communauté préserve ses vérités.

Descendant est en streaming sur Netflix.

2. Riotsville, États-Unis

À la fin des années 1960, les troubles civils à travers l’Amérique ont conduit à un débat national sur les solutions possibles et à deux initiatives majeures – toutes deux couvertes par le remarquable et révélateur de Sierra Pettengill. Riotville États-Unis. Dans un coin, une commission bipartite a étudié les causes profondes des émeutes et a découvert que la meilleure façon de réduire la criminalité et la violence serait d’améliorer l’éducation, d’introduire des programmes d’emploi et de reconnaître le racisme institutionnel. Dans un autre coin, une coalition de chefs militaires et d’application de la loi a construit de faux pâtés de maisons au milieu de nulle part et les a utilisés pour former des soldats et des officiers à casser les crânes des hippies et des minorités ethniques. Assemblé presque entièrement à partir de films d’archives et de clips télévisés, le film de Pettengill se déroule il y a plus de 50 ans, mais donne l’impression qu’il s’agit des années 2020.

Riotsville, États-Unis est disponible à l’achat auprès de Amazone, Pommeet Google Play.

1. Rêverie lunaire

Ne venez pas à l’expérience cinématographique tentaculaire et sensationnelle de Brett Morgen Rêverie lunaire s’attendant à apprendre les faits de base sur la regrettée pop star et artiste expérimental David Bowie. Avec l’immense aide du domaine Bowie – qui a permis au réalisateur d’accéder à de vastes archives audio et vidéo – Morgen a produit un film kaléidoscopique de 140 minutes, mélangeant de vieux extraits de films et de la musique rock montée en puissance dans un tourbillon vertigineux de son et vision. Le film décrit les fréquentes métamorphoses de son sujet en tant qu’interprète et personnage public comme le travail d’un acteur brillant, disparaissant dans le rôle d’une célébrité excentrique comme un moyen de divertir ses fans tout en gardant sa vraie vie et soi partiellement à l’abri des regards.

Rêverie lunaire est disponible à la location ou à l’achat sur Amazone, Pommeet Google Play.