Le réalisateur de The Pale Blue Eye, Scott Cooper, écrit pour son ami le plus proche, Christian Bale [Exclusive Interview]

C’est un film assez complet. Vous avez un mystère de meurtre, une comédie de copains et ce conte d’horreur gothique.

Merci, Jack. C’est un film que je voulais faire depuis pas mal de temps. J’ai passé mes années de formation en Virginie, un peu comme Poe a passé les siennes. Mon père enseignait l’anglais et la littérature, et il y a beaucoup de Poe dans ma maison.

Après avoir fait mon premier film, « Crazy Heart », mon père m’a dit : « Wow, j’ai lu le roman le plus ingénieux dans lequel un jeune Edgar Allan Poe sans formation est un cadet à West Point, et il est au centre de un roman policier », qu’il nous a bien sûr légué.

Je l’ai lu et j’ai pensé, wow, ça pourrait vraiment faire un film intéressant. Cela me permet de faire un roman policier, cette histoire d’amour père-fils, puis finalement une histoire d’origine d’Edgar Allan Poe parce que nous sommes tellement ancrés dans ce que nous pensons savoir de Poe à partir de son travail, de « The Raven » et « Tell -Tale Heart », « Premature Burial », un homme obsédé par le satanique et l’occulte, ou quelqu’un qui est poussé par la paranoïa.

Mais ce que je dis, c’est que nous prenons ce jeune Poe informe, qui est chaleureux, plein d’esprit et plein d’humour, et de toute évidence un excellent compagnon comme on le pensait à cet âge. Puis les événements de ce film l’inspirent à devenir l’écrivain qu’il est devenu, qu’il nous a légué. C’est un vrai défi, mais je pensais qu’il jouerait peut-être contre les tropes de ce que nous pensons que Poe est finalement ou de qui il est.

Nous sommes tous les deux de la région de DMV, et si vous avez grandi là-bas, vous avez entendu beaucoup d’histoires sur Edgar Allan Poe. L’image que l’on a de lui est bien évidemment légendairement pessimiste, mais tu montres vraiment cette curiosité enfantine.

[Those stories are] pas vraiment comment était Poe. Toutes les recherches que j’ai faites à travers ses journaux et passer du temps au Poe Museum de Richmond, bien avant ce film, et comprendre que Poe était vraiment sans racines et qu’il était toujours à la recherche de compagnie parce qu’il était orphelin depuis l’âge de trois ans , et il avait une relation très difficile avec John Allen, son bienfaiteur de Richmond. Il cherchait toujours une connexion. Il a retrouvé ça dans ce film avec Augustus Landor, le personnage de Christian Bale.

Vous avez grandi dans une partie très cinématographique du pays. Comment l’environnement dans lequel vous avez été élevé vous a-t-il inspiré en tant que cinéaste ?

Incroyablement, incroyablement. Parce que tout l’environnement de mes personnages en dit autant sur eux que le personnage lui-même. Une grande partie de cela est due, je pense, à l’endroit où l’on grandit et où l’on passe son temps le plus formateur. Que ce soit les Blue Ridge Mountains, où j’ai grandi, ou si c’est dans la pastorale Charlottesville, la région de Richmond.

Vivre en Virginie et grandir en Virginie est en quelque sorte une épée à double tranchant, car c’est un État incroyablement beau peuplé de gens merveilleux, mais il a un passé très tragique, comme nous le savons. Tant dans notre traitement incroyablement horrible des Amérindiens que dans notre passé d’esclavage.

C’est une terre de la guerre civile qui est trempée de sang, de tragédie et de péché, et je n’ai jamais oublié cela, que j’essaie d’une manière ou d’une autre d’intégrer dans mon travail, j’espère de manière subtile. Mais il ne fait aucun doute que nous sommes tous entourés et motivés, je pense, par l’endroit où nous grandissons et, en fin de compte, par les personnes que nous rencontrons et qui façonnent vraiment ce que nous devenons. Je pense que c’est incroyablement important et certainement une partie importante de mes films.