Une façon de regarder Le ciel est partout, l’adaptation par Josephine Decker d’un best-seller YA de Jandy Nelson, est une réponse bienveillante à deux années de tragédie implacable. Le réalisateur a-t-il jeté un coup d’œil autour de lui et a-t-il pensé que ce dont nous avions tous vraiment besoin en ce moment, c’est une vision optimiste et fantaisiste du deuil? Mpeut-être qu’elle pensais-jeça pourrait fonctionner comme bouée de sauvetage pour ceux qui s’y noient.
Comme sa source, le film raconte l’histoire d’un lycéen et d’un clarinettiste douéiste Lennie (Grace Kaufman), qui a perdu sa mère quand elle était jeune, et vit maintenant avec sa grand-mère (Cherry Jones), son oncle Big (Jason Segel) et sa sœur aînée, Bailey (Havana Rose Liu). Dans les premières minutes, la tragédie frappe à nouveau cette famille malchanceuse, alors que Bailey tombe mort d’une arythmie mortelle lors d’une répétition de Roméo et Juliette.
Brisée par la perte, Lennie se retire de sa famille, de ses amis et de sa clarinette. « Elle a traversé le monde comme la musique », dit-elle de sa sœur bien-aimée et décédée. « Il n’y a plus de musique en moi. » Finalement, lentement, elle commence à chercher du réconfort – d’abord chez le musicien rêveur Joe (Jacques Colimon), puis plus problématiquement avec le petit ami dévasté de sa sœur, Toby (Pico Alexander), qui bien sûr peut ressentir sa douleur, comme quelqu’un qui connaît le » architecture » de son chagrin et peut le partager.
Decker passe au réalisme magique dans le monde de Lennie, utilisant des fioritures fantaisistes pour suggérer sa perspective changeante. Parfois, la maison géante, poussiéreuse et aux tons de bijoux dans laquelle elle vit semble arrachée directement à Encanto. Ce n’est pas si éloigné des touches légèrement surréalistes des autres films de Decker, bien que la palette soit très différente : toutes les couleurs primaires vives, parfois plutôt enfantines, d’autres fois comme un bel hommage aux excès de Julie Taymor. Tout est réalisé de manière fantastique – Decker semble être capable de plier la lumière à sa volonté et la fait couler à travers les cadres comme des rivières luminescentes. Elle est le plus dans son élément lorsqu’elle remplit l’écran de métaphores de chagrin, comme des feuilles fanées ou de la tristesse se manifestant par des nuages de pluie se formant au-dessus de la tête des personnages.
Aussi charmant et unique que tout cela, une grande partie du reste de Le ciel est partout est trop familier et écoeurant. Le meilleur ami plein d’entrain, l’oncle fumeur excentrique, la superbe fille méchante, la grand-mère intensément aimante qui arrange les petits déjeuners en visages souriants – ce sont des personnages de soutien que nous avons vus un million de fois auparavant. Même Lennie porte les clichés habituels du devoir d’héroïne YA : un amour de Les Hauts de Hurlevent, cheveux parfaits, rêve d’entrer à Juilliard. (Les scénaristes savent-ils qu’il existe d’autres écoles d’arts du spectacle ?)
Il y a de doux moments entre Lennie et Joe, des innocents aux yeux écarquillés qui vivent l’épanouissement du premier amour. (Sa musique la frappe comme des vagues physiques d’adoration.) Parfois, cependant, leur relation frise le puéril, les deux ressemblant à des enfants jouant à la romance adulte. C’est particulièrement choquant contrairement à ses scènes avec Toby fumant, où la présence soudaine d’érections ressemble à une augmentation brutale des enjeux sexuels. Autre contraste : combien fade et même castré ces des scènes apparaissent par rapport aux travaux antérieurs de Decker – l’art de la performance parasite de Madeline de Madeline, la morsure psychosexuelle acerbe au cœur sombre de Shirley. Ceux-là étaient des films qui exploraient avec audace les femmes compliquées et les dynamiques toxiques. Decker se défangsonne avec Le ciel est partoutqui semble viser à mettre quelque chose de largement positif dans le monde, mais atterrit sur sans conséquence.
Mais bon, c’est un film pour jeunes adultes. Il est peu probable qu’ils soient si blasés, ou qu’ils aient regardé des dizaines d’auditions de Juilliard et des centaines d’excuses à des grands-mères aimantes. Pour eux, il peut y avoir quelque chose de rafraîchissant et subversif dans le fait qu’un oncle excentrique allumant un joint et disant « Je veux utiliser la géométrie sacrée des grandes pyramides pour redonner vie à des insectes morts ! » Et peut-être que cela aidera certains d’entre eux à traiter le chagrin spécifique et collectif de notre époque, même si le reste d’entre nous finit par avoir l’impression d’avoir été enfermé dans une salle des miroirs YA, entouré de tous côtés par des vues familières avec quelques distorsions légères.