Lame de Tyshalle par Matthew Woodring Stover


Tyshalle Deathgod est aussi appelé le limiteur et le diviseur. Tyshalle lui-même est l’énergie du changement ; il est l’obscurité extérieure au-delà des limites de la réalité organisée. C’est pourquoi il est le Dieu de la Mort : la mort est le premier changement. Le grand. Le changement est, lui-même, la structure de l’expérience. Pensez-y : l’absence de changement est la stase – qui est aussi l’absence d’expérience. L’expérience est la réalité. C’est ce qu’est la réalité pour nous ; Ni plus ni moins. La réalité est le changement. C’est tout. La Lame de Tyshalle est à la pointe de la réalité. C’est le couteau qui coupe tout.

Caïn de Les héros meurent était déjà une mauvaise nouvelle : surnommé La Lame de Tyshalle, il est un avatar de la destruction, un assassin accompli, un catalyseur de bouleversement social, un tueur impitoyable qui ne laisse rien le distraire de sa cible, un acteur de classe mondiale dont le rôle est de risquer sa la vie de manière intéressante sur Overworld pour le divertissement indirect de milliards de fans sur Terre. Que lui reste-t-il à prouver dans un deuxième livre ?

ATTENTION! : peut contenir des spoilers sur les événements du livre d’ouverture de la série. Je vais essayer de parler le moins possible de l’intrigue réelle de cette aventure, de qui meurt et qui survit. Je crois qu’il est préférable de lire ces livres dans l’ordre de publication et de ne pas essayer d’aller de l’avant.

– J’ai gagné putain. J’ai tout ce que je voulais : la gloire, la richesse, le pouvoir. S–t, j’ai même eu la fille.
– Le problème avec les fins heureuses, c’est que rien n’est jamais vraiment fini.

Cette conversation se déroule entre Harry et Tanel’Koth, anciens adversaires mortels sur Overworld, désormais amis circonspects sur Terre, unis par leur histoire sanglante commune et par la fadeur de leur environnement actuel après la montée d’adrénaline et les pouvoirs magiques illimités d’Overworld. Pour Harry en particulier, sa victoire à la Pyrrhus est difficile à avaler, car elle l’a transformé d’un homme d’action en un administrateur des affaires du studio, un observateur passif guidant les autres acteurs dans leurs quêtes. Caine / Harry a également laissé derrière lui un héritage de haine et d’envie sur les deux mondes et ces forces négatives se réunissent pour le faire tomber, lui et ceux qui l’intéressent.

Une métaphore assez puissante développe sa propre vérité.

Un héros puissant a besoin d’un puissant seigneur maléfique contre lequel lutter, et pour Caine, l’auteur a été impitoyable en l’opposant au dieu aveugle – un composite semi-sensible de toutes les pensées et actions sombres des milliards de vies individuelles, agissant à un à distance via des avatars et des serviteurs – les personnes réelles contrôlées par l’esprit de la ruche. (voir spoiler).

Nous traitons notre planète comme un ennemi, à écraser, à massacrer, à piller. Violé. Tout est opposition – la survie du plus fort sur le champ de bataille darwinien. Tout ce qui n’est pas notre esclave est notre destructeur potentiel. Nous tuons et tuons et tuons et nous nous disons que c’est de l’autodéfense, ou même moins : que nous avons besoin d’argent, nous avons besoin des emplois que la destruction impitoyable fournit temporairement. Nous nous traitons même ainsi.

Une façon dont la métaphore se joue peut être vue dans la façon dont Pallas Rill, dont le rôle d’avatar de la nature et de la croissance et de la force motrice de la vie du Grand fleuve Chambaygen, est contré par les efforts du dieu aveugle pour détruire l’environnement et les gens. de la manière la plus méprisable à travers l’exploitation minière à ciel ouvert, la pollution, les virus mortels, un viol de l’Overworld et de ses habitants pour lequel génocide semble un mot trop apprivoisé.

Je me suis un peu emporté, alors je vais revenir au début du roman et parler un peu de la structure littéraire et de la manière dont elle reflète les thèmes principaux. Il y a quatre scénarios tissés ensemble, chacun avec plus d’un personnage de POV, certains racontés à la première personne, d’autres à la troisième. Le premier et le plus court est un retour en arrière sur les premières années que Harry Mikkaelson a passées à l’Actor Academy, et l’amitié improbable qu’il noue avec l’un des étudiants et les premiers signes de son approche sans règles, sans pitié, sans quartier. . Le deuxième fil est la société dystopique de la future Terre, donnant plus d’informations sur le cataclysme qui a enraciné la société dans son ordre hiérarchique actuel, avec les règles de caste appliquées par la police sociale, où les gens du loisir et des affaires ont tous les avantages. et les castes inférieures vivent comme des drones dont la seule échappatoire est le divertissement fourni par les acteurs sur Overworld. Le troisième fil est bien sûr Overworld : : une terre de dragons et de démons, d’hippogriffes et de sirènes, de sorciers et voleurs de haies, de maîtres enchanteurs et de nobles chevaliers. C’est un million de rêves qui se réalisent. . La barrière autrefois infranchissable entre les deux mondes commence à s’effondrer, rendant ce paradis vulnérable aux yeux avides des sociétés terriennes. Le sous-titre des livres des Actes de Caïn donne une idée de l’ampleur du conflit. Ce deuxième volume est intitulé Acte de guerre faisant passer les enjeux de la vengeance personnelle au cœur de l’aventure ‘For Love of Pallas Rill’ à un conflit entre les mondes.

Le quatrième et dernier élément de l’histoire est la dimension mythique, le niveau métaphorique auquel les personnages jouent une épopée intemporelle qui semble sortie des anciens textes védiques, où chacun d’eux peut être vu comme l’avatar d’un Panthéon sanguinaire. Je pensais que ces introductions lyriques aux chapitres gore et ordure remplis, grossiers et bourrés d’action étaient un peu un gadget, mais j’en ai eu une explication très satisfaisante à la fin du roman. (voir spoiler)

Le jour où le mort s’est nommé, ce nom est devenu un clairon, appelant les héros au combat. Ils venaient séparément, un par un et ensemble : la reine folle et la déesse morte, le fidèle intendant et le rejeton de l’ange noir, le chevalier tordu, la dragonne, l’enfant du fleuve et le dieu qui avait été un homme.

Ces héros sont pour moi l’une des raisons pour lesquelles j’ai préféré le tome deux au tome un : des personnages secondaires mieux étoffés, avec un rôle plus important à jouer dans le résultat final que l’ambiance de loup solitaire que j’ai reçue de Caine lors de sa première sortie. Les changements imposés à Caine par ses limitations physiques et par les tragédies accumulées sur ses épaules sont une autre raison pour laquelle j’ai trouvé la suite plus intéressante. Je suis conscient que certains (nombreux) lecteurs ont été déçus que Blade of Tyshalle ne soit pas une répétition du gore fest, l’action non-stop badass de Heroes Die. Leurs plaintes sont valables : le livre est légèrement trop long et répétitif dans l’exposition, la construction jusqu’aux derniers chapitres explosifs est trop lente, le facteur ick se rapproche beaucoup trop du nauséabond, dégoûtant et obscène, et pour la plupart du livre Caine le héros d’action est un tas de viande passive à laquelle de mauvaises choses arrivent. Pour ma part, je pense que ces choix de présentation sont délibérés de la part de Matt Stover. Il essaie avec ces livres d’exposer notre engouement malade pour la violence et de nous forcer à réévaluer les mensonges confortables avec lesquels nous vivons nos vies. Caine en tant qu’assassin existentialiste, disséquant sans cesse ses choix de vie et assumant la responsabilité des résultats de ses actions précédentes, est la table d’harmonie parfaite pour les réflexions philosophiques de l’auteur. Les leçons enseignées à Caine sont presque toujours dispensées à travers la douleur, à la fois physique et psychologique – à un niveau qui ferait de la détresse biblique de Job une promenade dans le parc, une illustration du concept souvent utilisé selon lequel la douleur est un meilleur professeur que le plaisir et que l’adversité est l’outil le mieux utilisé pour révéler le noyau intérieur d’un personnage. ( Les cicatrices sont la clé du pouvoir. Chacun de nous est la somme de nos cicatrices. ). Il est bien soutenu dans ce voyage de découverte de soi par les autres personnages qui s’engagent parfois trop volontiers dans des arguments de type saloon pro et anti-cainism (la religion du « fais comme tu veux » qui a germé sur Overworld à la suite des aventures de Caine) :

Chaque jour, chaque créature réfléchie décide quelles règles suivre et lesquelles enfreindre. Nos raisons de suivre ou d’enfreindre ces règles peuvent être très différentes, mais le fait de choisir est identique.

Il a été écrit que lorsqu’on affronte des monstres, on risque de devenir un monstre. Ce n’est pas vrai.
Le vrai risque est que l’on découvre le monstre qu’on a toujours été.

Sans destin pour le guider, il était perdu dans une vaste obscurité sifflante. Toute direction qu’il pourrait choisir était purement arbitraire ; cela n’aurait pas plus de sens, n’offrirait pas plus d’espoir que de rester immobile. Ce qui n’offrait ni sens ni espoir du tout.

L’obscurité est un couteau qui enlève l’écorce de ce que vous pensez savoir sur vous-même. Les nuances de vos faux-semblants, les tons de vos illusions, les couches de tromperie qui émaillent votre vie de couleurs qui teintent votre monde – tout cela ne signifie rien dans l’obscurité. Personne ne peut les voir, pas même vous.
Les ténèbres cachent tout sauf qui vous êtes vraiment.

Tout le monde passe sa vie à prétendre que ce n’est pas aléatoire. Nous traçons les connexions entre les événements et nous investissons ces connexions avec du sens. C’est pourquoi nous faisons tous des histoires de nos vies. C’est ce que sont les histoires : des manières de prétendre que les choses arrivent pour une raison.

C’est un univers sombre et désespéré que Caine habite, et le lecteur, assis confortablement dans son fauteuil avec un verre de Tallisker vintage à son coude, aura du mal à les réfuter, se demandant comment il pourrait éventuellement faire face à une vie et une mort cruelles. décision jetée à ses pieds à l’improviste. Stover définit et réussit généralement à créer ces situations lorsque l’éthique, la morale, les lois et les traditions sont sans rapport avec le problème en question. Seules la volonté de l’individu et sa détermination à aller jusqu’au bout décideront de l’issue. J’aimerais encore pouvoir proposer une alternative au chaos et à l’arbitraire du caïnisme. Jusqu’à ce que je sois capable d’exprimer mes opinions aussi clairement et succinctement que l’auteur, j’irai une fois de plus aux signets que j’ai créés dans ce volume :

Résistez au Dieu aveugle. La cupidité de votre pire ne devrait pas triompher de la conscience de votre meilleur. Combattez le.

Il doit y avoir quelque chose de bon dans la nature humaine, quelque chose qui nous a empêchés de nous trancher la gorge collective jusqu’à maintenant, quelque chose pour lequel il vaut la peine de se battre et de préserver.

Les systèmes à deux valeurs s’effondrent au contact du monde réel. Vrai ou faux, bien ou mal, bien ou mal : voilà pour les mathématiciens et les philosophes. théologiens. Ici dans le monde réel ? Bien sûr, il y a des moutons, et il y a des loups – et il y a aussi des bergers.

Ces bergers se présentent sous de nombreuses formes et couleurs : Gandhi, Martin Luther King, Bouddha, Jésus lui-même, autant d’autres héros méconnus du petit peuple. Je vous laisse découvrir par vous-mêmes son incarnation sur Overworld, le seul rayon de soleil qui soulage la déprimante tonalité noire et écarlate du roman.

Une autre expression du chemin de la rédemption est offerte sous la forme du récit lui-même : Les mythes sont des histoires qui offrent une perception de l’ordre dans le chaos de l’existence. . La plupart des textes religieux commencent comme des histoires qui captent l’imagination et le cœur du public, jusqu’à ce qu’une masse critique soit atteinte et qu’ils deviennent plus que la somme de leurs mots. Les introductions des chapitres se révèlent ainsi comme les paraboles posant le mythe de Caïn.

J’ai choisi pour mes remarques finales un passage sur le rôle de la fiction spéculative par rapport à la soi-disant « littérature sérieuse », un passage que je voudrais viser à ceux qui tournent en dérision la fantasy, l’horreur et la science-fiction en tant que duvet d’évasion :

Il y aura ceux qui essaieront de vous dire que la Fantaisie est le contraire de la réalité, que c’est la même chose que le mensonge, que ce que vous avez vu est impossible – que c’est un mensonge « parce que » c’est une Fantaisie. Je vous dis qu’il n’en est pas ainsi. C’est le plus beau cadeau de mon peuple, que nous puissions donner vie à nos rêves pour d’autres yeux. La fantaisie est un outil ; comme tout outil, il peut être mal ou bien utilisé. À son meilleur, Fantasy révèle des vérités qui ne peuvent être montrées autrement.



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