Inventer Anna: critique de la saison 1

Inventer Anna: critique de la saison 1

Inventing Anna fait ses débuts sur Netflix le 11 février 2022.

Le rêve américain est reconditionné et renommé pour les médias sociaux dans Inventing Anna, la série en neuf parties de Shondaland sur l’escroc Anna Sorokin, mieux connue sous le nom d’Anna Delvey. Basé sur l’article à succès du New York Magazine de Jessica Pressler, il commence, comme le fait la pièce, avec Delvey derrière les barreaux et en attente de procès, avant de replonger dans le temps pour explorer comment elle est arrivée là et sur qui elle a pu marcher en grimpant l’échelle de la scène sociale de New York. Alors que sa durée d’exécution de près de 10 heures semble déroutante au premier abord – compte tenu des quelques milliers de mots sur lesquels il est basé – le câlin de Netflix fonctionne à la fois comme un récit énergique et un regard plus large non seulement sur les exploits de Delvey, mais sur la façon dont l’article captivant est venu être (Pressler, il se trouve, a coproduit le spectacle). Il agit également comme une suite à l’article en poursuivant son histoire, et bien qu’il n’éclaire pas beaucoup de nouveaux détails sur son sujet, c’est un plaisir à regarder.

Il est raconté à travers les yeux et les oreilles d’un journaliste basé sur Pressler nommé Vivian Kent (une Anna Chlumsky animée et nerveuse), qui travaille au fictif Manhattan Magazine. Tout en cherchant à se racheter pour un profil qui s’est avéré être un canular – un événement copié des pages de la propre vie de Pressler – Kent tombe sur une histoire explosive attendant le bon conteur, sous la forme d’un mystérieux 26 ans immigrant qui est apparemment sorti de nulle part et a fraudé plusieurs personnes, hôtels et institutions financières.

Pleins feux sur Netflix : février 2022

Quelques problèmes majeurs se dressent sur le chemin de Kent. D’une part, elle est sur une glace mince avec ses éditeurs, compte tenu de ses faux pas passés. D’autre part, elle est enceinte et sur le point d’accoucher – un compte à rebours pour son enquête. Le plus gros obstacle, cependant, est que personne avec qui elle interviewe ne semble être d’accord sur qui est vraiment Anna Delvey. Un magnat du pétrole ? Un arnaqueur diplômé d’art ? Une soprano européenne des prés ? Cela ouvre la voie à une mondaine Rashomon racontée avec le rythme fluide d’un thriller politique, le vaste drame d’un feuilleton de jour et le panache criard de Gossip Girl. C’est le véhicule parfait pour ce genre d’histoire.

Kent est peut-être notre guide, mais Delvey – joué par Julia Garner – est l’attraction principale. Alors que l’histoire se déroule à travers différents récits de diverses personnes avec lesquelles Delvey s’est lié d’amitié, Garner combine toutes ces perspectives conflictuelles en quelque chose qui ressemble à un portrait singulier et multiforme de quelqu’un qui oscille avec désinvolture entre une héritière étourdie, une fille méchante peu sûre d’elle et un sociopathe froid comme la pierre qui enveloppe Kent autour de son doigt derrière les barreaux. Elle est comme si Hannibal Lecter tuait moins de gens et était encore plus une diva. C’est une performance débonnaire aussi large, explosive et détestable que sympathique, alors que Garner fouille dans un certain nombre de «vérités» contradictoires dans l’espoir de trouver une lueur du vrai Delvey – tout comme Kent le fait au cours de ses enquêtes.

S’il y a un endroit où Garner se trompe, c’est dans la fabrication de l’accent de Delvey. Non pas parce qu’elle est trop inauthentique, mais parce que son approche est trop directe ; ironiquement, elle n’est peut-être pas assez inauthentique. Elle capture (bien qu’imparfaitement) les grandes lignes du passé de Delvey – une fille née en Russie et élevée en Allemagne – mais elle manque les affectations de Valley Girl de Delvey, à la Paris Hilton. Garner est une actrice américaine essayant de paraître étrangère; Delvey était un étranger essayant de se glisser dans une image grand public et commercialisée en masse de la célébrité américaine faite sur mesure pour le gramme. Bien sûr, la série n’a pas besoin de coller étroitement à la réalité, d’autant plus qu’elle truque la vérité d’autres manières – au moment où Pressler a rendu compte de Delvey, elle s’était déjà rachetée avec un autre article à succès qui allait devenir le film Hustlers; la version des événements de l’émission est plus dramatiquement pratique – mais la relation de Delvey à l’américanité revient fréquemment dans le récit, à la fois directement, à travers les observations d’autres personnes, et obliquement, à travers de nombreuses références au visage changeant de l’Amérique de Trump.

Cependant, là où Inventing Anna échoue à encadrer certaines de ces spécificités intimes, il réussit dix fois à capturer la faim écarquillée du capitalisme américain et la course effrénée désespérée à la richesse odieuse aux yeux du public. Le réalisateur David Frankel impose un rythme implacable dans le premier épisode, et bien qu’il y ait une légère baisse d’énergie dans les deux suivants, son retour pour la quatrième entrée aide à remettre les choses sur la bonne voie. À partir de là, le spectacle se déroule aussi rapidement et en douceur que l’un des plans de Delvey, avec une progression non linéaire ultra-intelligente alors que Kent et ses sujets d’entretien plongent plus profondément dans l’histoire de Delvey – et dans la leur, révélant les défauts et les désirs qui ont pu les conduire. être trompé par elle en premier lieu.

Il y a peu de choses envoûtantes sous la surface dorée – mais mon garçon, c’est amusant à regarder.


« 

Lorsque Delvey n’est pas l’objectif principal, Kent déterre son passé avec l’aide d’un charmant chœur de collègues plus âgés optimistes – Barry (Terry Kinney), Lou (Jeff Perry) et Maud (Anna Deavere Smith) – et avec un tout aussi amusant casting de personnages de soutien qui se faufilent dans et hors du chemin de Delvey. Le principal d’entre eux est l’avocat fatigué de Delvey, Todd Spodek (Arian Moayed), dont les raisons compliquées de prendre en charge une affaire aussi médiatisée aident à lever le rideau sur l’attrait de Delvey (Kent est également attiré par l’histoire de Delvey pour des raisons qu’elle ne comprend peut-être pas encore) . Chaque personnage de l’article, qu’il s’agisse de l’entraîneur sage Kacy (Laverne Cox), du concierge à la tête dure Neff (Alexis Floyd) ou de l’auteur opportuniste Rachel (Katie Lowes) a une relation financière différente avec Delvey, ce qui aide à brosser un tableau plus complet de ses crimes, mais leurs relations personnelles avec elle sont tout aussi révélatrices. La chose la plus intrigante à propos de Delvey est l’effet qu’elle a sur les autres. Elle les attire dans son orbite aussi facilement qu’elle les en éjecte, et l’approche calculée de Garner les fait s’accrocher à chacun de ses mots. Son approbation est aussi précieuse que les robes de créateurs et les dîners gastronomiques dans lesquels elle se faufile.

Autant l’émission parle de Kent enquêtant sur Delvey (et éventuellement, naviguant sur des problèmes éthiques épineux), mais il s’agit de la façon dont Delvey lit Kent lors de leurs entretiens en prison et de la façon dont elle affecte la relation de Kent avec elle-même. Bien qu’il vise à démêler un réseau de mensonges de manière amusante, il se concentre également sur un élément souvent sous-discuté de la saga originale : l’idée que Delvey savait jouer les gens parce qu’ils lui fournissaient si souvent le manuel eux-mêmes. Le monde dans lequel elle a valsé, des fashionistas et des bros de la finance prêts à se séparer de millions (si cela signifiait gagner des millions de plus), n’était pas si difficile à comprendre. Il a juste fallu quelqu’un qui comprenne vraiment la façade ostentatoire de tout cela, plus que n’importe quel détail de son fonctionnement interne.

Cette compréhension de l’histoire fait d’Inventing Anna ce qu’elle est : une émission sur le piquant superficiel, dans laquelle l’esthétique flashy est extraite de la télé-réalité – écrans partagés coulissants, flux sociaux glamour, choix de chansons évidents (et coûteux !) Et montages d’excès – ne sont pas seulement une texture de surface. Ce sont aussi du texte et du sous-texte, apparaissant chaque fois que quelqu’un se souvient de sa première rencontre avec Delvey ou de la première fois qu’il a été attiré par son charme mystérieux. Plus Kent essaie d’assembler les pièces d’une manière qui ressemble à un récit bien rangé, moins la vue d’ensemble semble avoir de sens, car il y a peu de choses envoûtantes sous la surface dorée – mais mon garçon, c’est amusant à regarder.

Source-59