Greta Lee est un voleur de scène absolu, un acteur qui illumine l’écran, aussi petit soit-il. Débordante de charisme, elle peut se graver dans le tissu d’une série rien qu’en sa présence. Lee a démontré cette capacité dans d’innombrables séries : Nouvelle fille, Vaste ville, L’émission du matin, Ce que nous faisons dans l’ombreet Les deux autresJuste pour en nommer quelques-uns.
Et puis, bien sûr, il y a Poupée russe. Lee a volé des scènes sans effort dans le première saison avec cette seule ligne, « Sweet birthday baby! » – qui est rapidement devenue les cinq syllabes les plus citées de la série. Malgré le nombre de fois qu’elle a dit la phrase, c’était comme un cadeau à chaque fois. Comme le Deuxième Saison de la série de science-fiction existentielle arrive sur Netflix, les téléspectateurs verront Maxine dire bien plus que « Sweet birthday baby ». Cette fois-ci, son rôle de meilleure amie et organisatrice de fêtes s’étend à celui de gardienne et de partenaire de voyage alors qu’elle s’envole pour Budapest avec Nadia de Natasha Lyonne et fait preuve d’une réelle intrépidité.
Le club audiovisuel a parlé à Lee de la partie la plus charnue de Maxine, des projets de son personnage d’avoir un bébé nazi et du retour à la fête qui a tout déclenché. (Soyez averti: il y a des spoilers discutés ci-dessous.)
The AV Club: Comment était-ce de revenir au Poupée russe l’univers après quelques années ?
Greta Lee : Trois siècles ? Pendant laquelle il ne s’est rien passé du tout ? Quelle période ennuyeuse et sans incident ce fut pour nous tous.
C’était un voyage. Cela allait déjà être un défi de revenir en raison de la qualité de la première saison et de répondre à certaines attentes pour la saison suivante. Je pense que nous avions toujours en quelque sorte anticipé: « D’accord, comme, nous devons vraiment intensifier les choses si nous revenons. » Et puis il a fallu attendre trois ans, ce qui rajoute encore plus à cela.
Mais à la fin, je suis tellement content que Natasha [Lyonne] vraiment eu le temps de vraiment s’asseoir et de mariner et de réfléchir à ce qu’elle voulait faire. Et je suis tellement excité de voir comment tout le monde réagit à cette nouvelle saison. Parce que, tu sais, j’ai l’impression que c’est vraiment différent. C’est comme si c’était tiré du même monde et d’un spectacle que nous aimions, mais elle l’a vraiment pris pour un tour la deuxième saison. Et c’est tellement d’elle avec son showrunning, son écriture et sa réalisation. C’est le monde de Natasha et tout le monde est invité à entrer dans son cerveau. Ce qui est comme une invitation vraiment excitante à recevoir.
AVC : Vous pensez que la première saison est trippante, puis vous arrivez à la deuxième saison. Ils l’ont vraiment monté comme 10 crans.
GL : Nous en avons plaisanté collectivement; nous ne pouvons pas nous mettre d’accord sur le nombre approprié de fois que vous devriez regarder chaque épisode, pour tout obtenir, pour obtenir tous les œufs de Pâques. Il y a des lignes jetables qui sont incroyables. Natasha adore faire ce truc où elle comble les lacunes de l’ADR avec de l’improvisation, ce qui n’est pas toujours le cas. Il y a tellement de choses à attraper. Même pour moi, à chaque fois que je le regarde, il y a autre chose que j’attrape.
AVC : Quel est votre œuf de Pâques préféré ou votre réplique cachée de la saison ?
GL : Je veux dire, c’est un jetable vraiment idiot. Mais quand je suis en Hongrie et que nous approchons notre Hongrois, Maxine dit : « Saint Willem Defoe. Je ne sais même pas si quelqu’un va jamais entendre ça, mais des choses comme ça ajoutent vraiment une texture à ce monde dans ce que nous faisons – et surtout leur relation d’une manière que j’apprécie vraiment, vraiment.
AVC: Maxine en tant que personnage cette saison peut vraiment s’ouvrir beaucoup plus, au lieu de répéter la même chose encore et encore lors de la première saison. Comment votre approche de ce personnage a-t-elle changé ?
GL : Eh bien, je pense que le défi avec elle est que mon approche n’a pas changé. Ça ne pouvait pas, parce que c’est quelqu’un qui est tellement elle-même d’une manière très Maxine, quelle que soit la situation dans laquelle elle se trouve. Dans mon esprit, j’imagine que si nous la rencontrions à 85 ans, elle serait toujours exactement la même . Cela présente un nouveau type de défi en tant qu’acteur, surtout avec tant de temps qui passe. Je voulais vraiment rester fidèle à ce que nous avions créé dans la première saison. Elle est vraiment si inébranlable dans qui elle est et si incroyablement présente. Elle fait partie de ces personnes pour le meilleur ou pour le pire qui ne peuvent voir qu’à un mètre cinquante devant elle. C’est ce mode de vie spectaculaire. C’est vraiment amusant à jouer.
AVC : Que pensez-vous du projet de Maxine à Budapest d’avoir un bébé avec un homme d’origine nazie ?
GL : Je veux dire, j’adore ça. C’est vraiment idiot. Et j’aime ça chez elle. Elle est si impassible, même avec ses pires idées. Elle est tellement sans jugement de cette manière folle. C’est une idée vraiment terrible dans mon esprit, évidemment. Vous savez, je ne le recommande à personne, la façon dont elle vit sa vie. Mais oui, c’est juste elle. J’aime que nous puissions montrer à quel point le parcours d’une personne en termes de maternité peut être varié, ce n’est pas comme cette expérience monolithique pour les femmes. Pour elle, questionner, « Oh, est-ce que je veux des enfants? » semble complètement différent de ce que je pense de ce que j’ai vu ailleurs. C’est donc une sorte de prise en compte comique de la maternité avec laquelle nous jouons à Budapest.
AVC : Dans l’épisode de Budapest et tout au long de la saison, Maxine offre un soulagement comique dans des scénarios qui traitent également de beaucoup de chagrin. Comment s’intègre-t-elle dans l’émission ? Qu’apporte-t-elle ?
GL : Eh bien, je pense que c’est bon de rire. Et surtout lorsque nous enquêtons sur ces questions d’identité très vastes, d’où nous venons, et découvrons des vérités vraiment douloureuses sur qui nous sommes et nos histoires d’origine. Le trajet, ça doit être marrant, parce que la vie c’est un peu comme ça, non ? Cela peut être tellement dévastateur; cela peut être tellement aliénant – et aussi hilarant, d’après mon expérience. Je pense qu’il était important pour nous d’honorer de manière réaliste ce que cela pourrait être pour quelqu’un de vivre quelque chose comme ça avec un ami, [as well as] ce que ce serait pour quelqu’un qui est un étranger qui témoigne.
AVC : Il y a une sorte d’équilibre entre Maxine et Nadia où elles sont à ces extrémités opposées de l’excentricité. Comment décririez-vous leur dynamique ?
GL : Il y a quelque chose à propos d’eux deux où ils existent et opèrent à partir de planètes différentes, mais ils peuvent se rencontrer. C’est comme s’ils pouvaient prendre un vaisseau spatial et se rencontrer quelque part au milieu. Ce que nous avons également pensé était comme un aspect très réel de l’amitié féminine. Vous n’avez pas deux personnes qui sont des copies conformes l’une de l’autre, qui vont s’entendre. Cela a donc toujours été et continue d’être quelque chose que nous voulons protéger pour eux deux. Pour les besoins de la narration, je pense qu’il est utile d’avoir ces deux perspectives, d’avoir un clown sur lequel Nadia puisse rebondir. Ce genre de partenariat, je pense, rend plus agréable de regarder ce qui se déroule pendant toute cette folle saison.
AVC: Vous voyez aussi vraiment Maxine devenir la gardienne de Ruth d’Elizabeth Ashley, qui a élevé Nadia, au cours de cette saison. Pourquoi pensez-vous qu’elle ressent ce genre de responsabilité pour assumer cela?
GL : Parce qu’elle aime Nadia ; c’est purement par amour profond pour son amie. Nous sommes allés jusqu’à dire, vous savez, Maxine, n’aime peut-être même pas les personnes âgées. Elle confine à l’offensante, évidemment avec ses choix et ses convictions, aussi éphémères soient-elles. Je pense qu’elle vit pour elle-même. Et d’un côté, c’est extrêmement égoïste. Mais d’un autre côté, c’est plutôt excitant de voir quelqu’un qui est si honnête avec ses besoins et ses intérêts. Mais il est aussi tout à fait possible que quelqu’un comme ça puisse avoir un amour profond pour son amie, un amour assez profond pour lui donner envie de s’occuper de Ruth ou lui donner envie de s’occuper d’un bébé. Toutes les scènes de l’hôpital où [Nadia and Maxine’s friend] Lizzy [Rebecca Henderson] est fou de bébé, Maxine n’est vraiment pas dedans. Et j’aime qu’on puisse montrer une femme qui ne fond pas automatiquement à la vue d’un bébé, tu vois ?
AVC : Oui, exactement. Dans les deux derniers épisodes, le temps commence à fondre et les chronologies commencent à se fondre les unes dans les autres. Cela revient à la scène de la fête de la première saison. Comment s’est passé le tournage ?
GL : Oh mon Dieu. J’avais l’impression d’être dans un univers dystopique. J’avais l’impression d’être sorti de mon propre cerveau et d’être assis à l’extérieur, essayant de donner un sens à ce qui se passait. Parce que le niveau de détail avec lequel ils avaient restitué ce que nous avons vu : vous ne pourrez peut-être pas tout voir en détail, mais je veux dire, tout était là. Être de retour dans cet espace me semblait tellement méta, comme si j’avais voyagé dans le temps, mais mon corps était différent. J’ai eu un autre enfant dans cet espace de temps. Il y avait des indicateurs très clairs et tangibles que le temps s’était écoulé. Mais nous étions de retour là où nous étions. Et avoir à dire cette ligne que je m’étais habituée à ce que les gens me crient dessus dans le métro – j’ai eu [the point of] prétendre que je ne connaissais pas la ligne, ce qui a été très amusant pour tout le monde pendant environ cinq secondes. C’était donc merveilleux, parce que c’était le début de tout cela. J’aime un peu que Maxine soit coincée à cet endroit de cette fête. J’ai vraiment appris à apprécier ce que cela signifiait symboliquement pour Nadia d’avoir un ami à cette fête encore et encore. C’était vraiment fou de revenir en arrière et de revoir tout ça. Je veux dire, faute d’une réponse plus intéressante, ma réponse est que c’était vraiment fou.
AVC : Pensez-vous qu’il y aura un moment où Nadia dira à Maxine tout ce qu’elle a traversé, qu’elle sera au courant de ce qui s’est passé ces dernières années ?
GL : Ouais, je le sais. Je pense qu’elle lui dit…[that’s] la façon dont je l’ai interprété. Comme, je pense qu’elle le lui dit à sa manière. Dans mon esprit, l’épisode imaginaire non diffusé qui se produit après la finale de la saison deux est qu’elle assiste à une fête avec Maxine lui racontant tout sur le train et revenant et devenant sa mère. Je pense qu’elle est comme lui dire explicitement, et Maxine est un peu comme, « Cool. Alors devrions-nous aller à une autre fête ce soir ? Ou pensons-nous que nous allons l’appeler? Je pense qu’elle est capable de tout prendre à la pelle, si cela a du sens. Elle est alors capable de reprendre tout de suite et de continuer à avancer et à vivre aux côtés de sa meilleure amie.