Dirigé par « Les Hyperboréens », « El Conde », « Les colons », le Chili cherche à mélanger les genres et à se plier pour se frayer un chemin à travers la foule. Les plus populaires à lire absolument Abonnez-vous aux newsletters variées Plus de nos marques

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« Les Hyperboréens », le projet chilien de la Quinzaine des Réalisateurs de Cannes, définit les œuvres inventives qui ont émergé de ce petit pays. Beaucoup de ses films évoquent des événements nationaux traumatisants du passé mais jouent avec des genres rarement explorés dans la région. Exemple concret : la récente candidature du pays aux Oscars, « Les colons », sur la sanglante bataille coloniale du Chili en 1901 dans le sud, est une œuvre néo-occidentale.

Dirigé par les experts de l’animation Cristóbal León et Joaquín Cociña, « Les Hyperboréens » (« Los Hiperbóreos ») combine action en direct et animation stop-motion dans une histoire qui se distingue également par sa singularité. Dans ce document, l’actrice et psychologue chilienne Antonia Giesen filme un scénario tiré de l’esprit de son patient, qui l’entraîne dans une spirale de réalité lorsqu’elle découvre qu’il provient du poète nazi Miguel Serrano.

« Nous avons prévu cela comme une exposition du processus de tournage dans une galerie d’art au Chili, nous avons donc filmé cela dans un seul espace et avec une seule actrice, transformant le décor en une exposition d’art publique », explique la productrice Catalina Vergara de Globo Rojo Films. . « Le tournage a été une exploration ludique, mêlant techniques de jeu, marionnettes, théâtre et animation, qui s’est transformée chaque jour en une expérience cinématographique unique. »

Alexandra Galvis, co-coordinatrice générale de CinemaChile et vice-présidente de l’organisation de production de films et de télévision APCT, déclare : « Une fois de plus, le talent de ces réalisateurs va de pair avec un effort créatif unique qui prend des risques dans la forme et le contenu. Quelque chose qui, quand on y pense, est l’une des caractéristiques du cinéma chilien : l’originalité.

L’APCT a réussi à faire pression pour la réactivation du Fonds IFI pour l’audiovisuel, qui permet aux producteurs internationaux tournant au Chili d’accéder à des réductions allant jusqu’à 30 % sur les dépenses éligibles.

CinemaChile, qui célèbre son 15e anniversaire, a beaucoup à saluer. Aux Oscars 2024, la réinterprétation en noir et blanc du dictateur militaire chilien Augusto Pinochet en vampire dans « El Conde » par Pablo Larraín a été nominée pour sa photographie et Maite Alberdi a été nominée pour son documentaire « La mémoire éternelle ».

Dans son « The Mole Agent », nominé aux Oscars 2020, Alberdi a apposé sa propre empreinte sur le genre documentaire, traçant une ligne fine entre fiction et non-fiction. « Je trouve flatteur quand les gens me demandent si l’histoire est réelle ou non », déclare Alberdi.

Elle monte actuellement son premier projet de cinéma de fiction, « La Homicida », produit par Fabula, le film de Pablo et Juan de Dios Larraín, pour Netflix. « J’ai découvert à quel point il est plus facile de réaliser un film de fiction, car on a beaucoup plus de contrôle sur l’histoire », note-t-elle, ajoutant qu’il lui faut au moins cinq ans pour réaliser un documentaire et que ne pas savoir comment il se termine peut être assez stressant.

Sebastián Lelio, qui a remporté un Oscar pour son drame trans de 2017 « A Fantastic Woman », s’aventure dans les comédies musicales avec « The Wave » (« La Ola »). Inspiré du mouvement féministe de 2018 au Chili, le film est centré sur Julia, une étudiante en musique, qui se joint aux manifestations dans son université, où les femmes dénoncent le harcèlement. Dansant et chantant avec des amis, elle se confronte à son propre passé.

Pendant ce temps, Quijote Films (« The Settlers ») se lance dans son premier drame d’horreur de science-fiction, « Le regard mystérieux du flamant rose ». Il s’agit du premier long métrage de Diego Céspedes, qui a fait sensation avec ses courts métrages cannois « L’été du lion électrique » et « Les créatures fondantes ». « Ce sera notre projet le plus ambitieux à ce jour », déclare Giancarlo Nasi de Quijote.

« Sans nos coproductions avec différents pays et nos collaborations avec des plateformes, nous ne pourrions pas prospérer », note la productrice de Fabula, Rocío Jadue. « Le défi pour le Chili est de mettre en place un système de soutien stable pour sa communauté audiovisuelle, qui ne changera pas avec chaque gouvernement qui arrive au pouvoir. »

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