Affectueusement connue sous le nom de Tinny, Eleonora Andreatta est depuis longtemps une figure fondamentale de la production de contenus scénarisés en Italie. En tant que responsable des dramatiques chez pubcaster RAI, elle a inauguré une nouvelle ère en commandant et en guidant avec soin des succès mondiaux tels que l’adaptation d’Elena Ferrante de RAI/HBO « My Brilliant Friend ». Chez Netflix, qu’elle a rejoint à la mi-2020 en tant que vice-présidente des originaux italiens, Andreatta supervise la sortie de séries originales, de films et d’émissions non scénarisées dans le pays où le géant du streaming est sur la bonne voie pour atteindre cinq millions d’abonnés à mesure qu’il augmente régulièrement. investissement.
La dernière adaptation de Ferrante, « La vie mensongère des adultes », devrait sortir sur Netflix le 4 janvier. La série marque le projet italien le plus ambitieux du streamer sous la surveillance d’Andreatta.
«Lying Life», réalisé par le réalisateur napolitain Edoardo De Angelis («Indivisible»), met en vedette Valeria Golino dans le rôle de la tante napolitaine grossière et énigmatique de la jeune protagoniste de l’histoire, Giovanna (interprétée par la nouvelle venue Giordana Marengo). dépeint le passage de Giovanna de l’enfance à l’adolescence dans les années 1990 dans une Naples qui est en fait deux villes apparentées qui se craignent et se détestent : la Naples bourgeoise des quartiers hauts, où l’on porte un masque de raffinement, et la Naples de ses plus des quartiers bas vulgaires et excitants où vit sa tante intrigante Vittoria (regardez la bande-annonce ci-dessous.) Le spectacle cinétique est rempli de musique, de couleurs napolitaines et de douleurs de croissance féminines.
Alors qu’il se préparait à se lancer à Rome, Andreatta s’est assis avec La variété pour la première fois depuis qu’elle a rejoint le streamer pour parler de la façon dont « Liing Life » reflète sa vision de la production d’originaux italiens de Netflix.
C’est un spectacle puissant. Comment cela cadre-t-il avec votre vision de Netflix ?
Certes, comme vous l’avez dit, cette série est représentative des types d’histoires que nous voulons exploiter depuis l’Italie. C’est parce que l’un des éléments que nous recherchons est la proximité culturelle ; la nécessité de dépeindre l’Italie et sa nature profonde et sa forte identité culturelle et ses humeurs, la singularité de ce pays. Un aspect qui rend l’Italie unique est aussi sa grande diversité de cultures, de langues dans ses différentes villes et régions. Ferrante avec ses romans a certainement créé un monde qui, dans un sens plus large, est le monde de Naples raconté avec ses forts contrastes. C’est un monde extrêmement intéressant et en plus c’est un monde souvent composé de personnages féminins puissants. Des personnages controversés qui ne sont pas seulement représentés dans leurs aspects positifs, mais aussi dans leurs défauts, dans leurs lacunes. Parfois dans leur liberté sauvage, un aspect qui est certainement aussi controversé.
Selon vous, qu’est-ce qui différencie le plus « Liing Life » de « Brilliant Friend » ?
C’est surtout que cette histoire se déroule dans les années 90. Le fait que Ferrante choisisse un moment précis dans la vie de ses personnages féminins. « My Brilliant Friend » se déroule sur plusieurs décennies. C’est une histoire qui, à travers l’amitié de deux filles, dépeint aussi l’évolution sociale du pays. À mon avis, « Lying Life » est plutôt l’histoire d’un rite de passage et de résistance spécifique et extraordinaire. Celui dans lequel vous passez de l’enfance à l’adolescence et à l’âge adulte. Plus précisément, c’est la transition dans laquelle tous vos idéaux sont testés. Vous perdez l’illusion que vos parents sont parfaits ; que votre famille peut vous protéger de tout danger ; que le monde doré dans lequel vous avez été enfermé est le monde entier. Et vous voulez explorer de nouvelles frontières, de nouveaux endroits, et aussi vous vous blessez.
Donc, à mon avis, cette histoire parle vraiment de ce à quoi nous nous attaquons lorsque nous parlons de la narration italienne. D’une part, trouver des histoires qui ne peuvent se produire qu’en Italie. D’autre part, comprendre comment l’humanité des personnages parle au monde entier.
Quelle est votre vision du rôle de Netflix en Italie ?
« Liing Life » est définitivement une étape importante. Parallèlement, l’offre de contenus sur laquelle nous travaillons en Italie est très diversifiée. Différents types de projets qui s’adressent à différents publics. Nous voulons que tous nos abonnés trouvent quelque chose qui les fasse se sentir représentés. Quelque chose dans lequel ils voient leur propre besoin de divertissement à la fois défié et, espérons-le, satisfait. L’offre que nous cherchons à proposer répond aux différents besoins de storytelling que chacun de nous a.
J’ai l’impression que vous avez une approche à deux volets : produit local et international. Est-ce correct?
Je ne le vois pas ainsi. Ce qui m’a toujours fasciné, même avant de travailler chez Netflix, c’est le fait que Netflix ait brisé des « tabous apparemment inviolables » qui persistaient depuis des décennies, probablement depuis un siècle. L’un est la question de la langue et du doublage. Ce que je veux dire, c’est que le fait qu’ils doublent des émissions également en anglais a aboli le principe qui existait auparavant selon lequel le produit passait essentiellement des États-Unis au reste du monde. Cette perspective a été inversée et soudain un monde de narration s’est ouvert dans lequel vous pouvez créer une histoire qui captive un public mondial de n’importe où dans le monde. Pour moi, c’est une révolution. C’est même, si vous voulez, l’une des raisons pour lesquelles je suis attiré par le fait de pouvoir travailler pour Netflix en tant que commissioning editor.
Notre mantra est donc de continuer à travailler pour augmenter le niveau de qualité. Ce n’est pas un concept abstrait. C’est un travail qui se fait quotidiennement sur tous les aspects de la production. Essayer de choisir les meilleurs concepts et projets, puis travailler pour que la vision d’un réalisateur se précise et essayer d’accompagner cette vision pour réaliser un projet avec la meilleure équipe possible.
Ok, mais il est clair qu’il y a des émissions comme les séries « Lying Life » et « The Leopard » que vous avez annoncées qui sont susceptibles de voyager et d’autres comme « Strappare lungo i bordi » et « Tutto chiede salvezza » de Zerocalcare qui sont des tubes strictement locaux.
C’est vrai. Il y a des genres, comme la comédie, qui sont peut-être plus difficiles à exporter. Cependant certains phénomènes par lesquels vous parvenez à franchir les frontières. À mon avis, cela peut arriver dans tous les genres et c’est pourquoi chez Netflix, la scène est ouverte. Netflix propose 190 pays et donne la possibilité d’accéder aux langues. C’est donc une étape où je m’attends également à ce qu’une variété de titres italiens jouent précisément parce qu’ils sont excellents.
Quels sont vos projets les plus emblématiques en préparation ?
L’un de nos projets les plus ambitieux est certainement « Le Léopard » [a series adaptation of the classic Sicily-set novel by Giuseppe Tomasi di Lampedusa]. Et nous avons récemment annoncé que nous faisions le nouveau film de Ferzan Ozpetek « Nuovo Olimpo ». Nous sommes particulièrement intéressés par la vision unique d’un réalisateur et nous sommes également convaincus que notre offre est un dialogue avec le public et qu’il n’y a donc pas de projets pris individuellement qui ne dialoguent pas avec les autres [in our slate].
Globalement, notre représentation de l’Italie est celle où l’on veut aller un peu à contre-courant, briser certains tabous et raconter les aspects méconnus de ce pays. C’est très basé sur des histoires vraies, ou des adaptations de grands romans et films parce que c’est une façon de raconter l’histoire du pays. Et bien sûr raconter des histoires vraies qui sont aussi controversées. « Super sexe » [a series inspired by the life of global porn star Rocco Siffredi] est certainement une histoire inattendue sur un anti-héros, une grande star du porno. Mais nous le racontons du point de vue de l’écrivain, Francesca Manieri, dans une histoire qui a la structure d’un mélodrame social. Une autre histoire emblématique ancrée dans la réalité est « Lidia Poët » (titre provisoire) sur la première femme avocate d’Italie, qui en 1880 a été évincée du barreau en tant que femme. Et nous le faisons à travers une star, Matilde De Angelis, qui vous permet d’explorer un thème d’autonomisation des femmes, mais dans ce cas-ci avec une touche légère, dans une ville, Turin, qui était la ville à la fois du positivisme et de l’occulte , elle y est aussi ce monde riche qui se dévoile.
Parlez-moi de vos docs.
En Italie, nous n’avons pas une forte tradition en matière de documentaires d’investigation traitant d’un sujet controversé. Avec « Wanna » on s’est attaqué à un personnage controversé [Wanna Marchi, a TV saleswomen involved in a multi-million euro scam] sans opinion préconçue, mais essayant de décrire une situation de différents points de vue par rapport à cette histoire. Il permet au public de donner son propre jugement. Je trouve cette forme de narration très intéressante, très moderne et je pense qu’elle complète le type de narration du pays que nous faisons. Bien sûr, nous avons maintenant ce nouveau projet qui est « lI Caso Alex Schwazer » que nous déposerons au cours de la première partie de l’année prochaine et où nous traitons une histoire très complexe sur le sport et le dopage mais avec en son cœur l’éternel, et très humain, dilemme entre le bien et le mal.
Ensuite, il y a votre première émission de télé-réalité « Summer Job », basée sur un format original, mettant en vedette une bande de gosses gâtés italiens.
Je suis profondément en désaccord. Je veux être juste. Ce que « Summer Job » reflète est une réalité extrêmement intéressante en Italie où l’on a parfois des jeunes dans la vingtaine dans toutes les classes sociales qui sont surprotégés par leurs parents. Nous avons affaire à un groupe de jeunes qui n’ont pas l’habitude d’être responsables. Ou devoir travailler pour obtenir ce qu’ils veulent. Mais ce ne sont pas tous des enfants riches gâtés. Certains d’entre eux ne sont même pas particulièrement riches, ce sont des fils d’immigrés de première ou deuxième génération. Ils sont tous super protégés par un manteau qui les rend nécessiteux de s’affirmer dans un processus qui peut être une éducation à la jouissance.
Êtes-vous heureux dans votre nouveau (plutôt) rôle ?
Je veux te dire quelque chose. Peu de temps après être venu d’un grand acteur local [RAI], chez Netflix, j’ai assisté à une réunion avec d’autres dirigeants mondiaux qui a été une révélation pour moi car il existe une contiguïté au sein de l’industrie à travers tous les autres pays. Pouvoir rencontrer les responsables de la production dans les différents pays et découvrir à quel point les besoins d’une histoire, au-delà de la diversité culturelle, sont en réalité très similaires a été une révélation. Vous mettez ce groupe de cadres dans une pièce et après cinq minutes, nous parlons tous comme s’il s’agissait de quelque chose de personnel, de structures narratives et de personnages. De nos relations avec les talents, de nos difficultés communes. Nous avons des objectifs communs au sein d’une vision bien singulière qui se diversifie ensuite.
Parce que si nous voulons être authentiques, nous devons raconter notre culture et la culture est différente dans chaque pays. Mais en réalité, ce dont vous avez besoin pour faire une histoire de qualité est très similaire partout. Le niveau d’apprentissage dans cette perspective est donc celui de l’ouverture, de l’intelligence par rapport à de nouvelles perspectives. Des solutions qui viennent à vous de façon inattendue. C’est une expérience que je considère extraordinaire. Je ne m’attendais pas à ce que ce soit si fascinant et si important pour ma croissance professionnelle. Je pense que cette proximité et cette communication entre tous les pays est quelque peu unique. Et toutes les entreprises ne sont pas comme ça.