Castlevania : Nocturne Review : le meilleur Castlevania de Netflix à ce jour

Castlevania : Nocturne Review : le meilleur Castlevania de Netflix à ce jour

Castlevania : Nocturne avait un acte difficile à suivre. Les quatre premières saisons de Netflix Castlevania a connu des hauts et des bas, mais dans l’ensemble, cela a quand même offert une aventure passionnante et passionnante qui était la meilleure chose que la franchise ait réalisée depuis des années. Depuis, il a développé un culte grâce à son humour grossier, sa violence horrible et son pathos étonnamment profond.

Pourtant, avec un nouveau changement de style artistique ainsi qu’une toute nouvelle distribution de personnages, cette suite de la série Castlevania : Nocturne cela ressemble à une véritable évolution de ce qui a rendu son prédécesseur si agréable, et plus encore. S’inspirant des personnages et des événements de nombreux Castlevania les jeux, notamment Rondo de sang, jeC’est une version plus mature de la fondation, mais elle n’oublie pas ce qui a rendu la série aussi attrayante qu’elle l’était.

Se déroulant des centaines d’années après les événements des quatre premières saisons, Castlevania : Nocturne suit Richter Belmont (Edward Bluemel), le descendant de Trevor Belmont et Sypha Belnades, alors qu’il assiste une jeune révolutionnaire française nommée Maria Renard (Pixie Davies). Maria fait tout ce qu’elle peut pour aider à la Révolution française, principalement en combattant l’aristocratie locale, qui ont toutes été converties en vampires. Ces vampires parlent tous de leur messie Erzsebet Bathroy (Franka Potente), une divinité qui dévorera le soleil et inaugurera une ère d’obscurité comme on n’en a pas vu depuis Dracula et Carmilla. Richter, Maria et tous leurs alliés doivent faire tout ce qu’ils peuvent pour arrêter l’invasion des vampires et sauver le monde.

Malgré le léger changement de style d’animation, l’essentiel de l’attrait de Castlevania : Nocturne est toujours intact de ses saisons précédentes. Il n’y a pas de dynamique de groupe aussi forte cette fois-ci, car la plupart des personnages ont leurs propres arcs et moments uniques qui se développent isolément plutôt qu’en groupe. Richter, Maria et leur alliée Annette (Thuso Mbedu) sont de nouveaux personnages dans la série animée, et au lieu d’être immédiatement plongés dans un conflit dangereux, Nocturne joue le long jeu.

La tension monte lentement à mesure que les personnages en apprennent davantage sur eux-mêmes et se préparent au conflit à venir. Tous ces personnages doivent surmonter leur passé, que ce soit en combattant les vampires qui leur ont fait du mal ou en en apprenant davantage sur leur famille et leur héritage. Chacun de nos trios principaux a son propre moment pour briller, mais comme seule une fraction de la saison est passée avec ces trois-là ensemble, les grandes scènes de groupe n’ont pas autant de poids que celles de la série originale avec Trevor, Sypha et Alucard.

Normalement, ce serait un problème, mais la série fait judicieusement en sorte que chacun de ses personnages principaux se sente comme de vraies personnes plutôt que comme des rouges sarcastiques. Richter est un jeune homme agréable et gentil, dont la gentillesse saute aux yeux dès la première fois qu’on le voit. Contrairement à la façon dont Trevor a été décrit, Richter semble véritablement être une bonne personne qui veut faire la bonne chose parce que c’est juste. Maria est très différente de son homologue du jeu, étant fougueuse et têtue, mais ferme dans ses croyances en l’égalité et en défendant les faibles et les opprimés.

La plus faible des trois serait probablement Annette, ne serait-ce que parce que des éléments de son arc sont parallèles à l’arc d’Isaac plus tôt dans la série, mais Nocturne en fait assez pour faire ressortir Annette et lui demande de fournir des commentaires intéressants sur l’esclavage et le sens de la liberté.

Mais s’il y a une chose qui imprègne Castlevania: Nocturne, c’est à quel point les choses finissent par devenir sombres et désespérées. Les épisodes précédents semblent décrire la lutte de Richter et Maria comme similaire à la façon dont le combat contre Dracula a commencé, sans l’accumulation émotionnelle que lui a donnée la première saison. Au fur et à mesure que la saison avance, la série change subtilement de ton et présente un monde qui semble presque désespéré alors que les vampires remportent de plus en plus de victoires et même nos héros semblent douter de leur chance de gagner.

Cette ambiance est presque entièrement due à la présence d’Erzsebet, qui, bien qu’il ne soit pleinement révélé qu’à plus de la moitié de la série, a une présence plus redoutable que celle de Dracula. Erzsebet est une merveilleuse méchante presque entièrement en raison de son contrôle total et du respect que ses serviteurs ressentent à son égard. Elle n’a pas autant de profondeur émotionnelle que Dracula à ce stade, ce qui explique probablement pourquoi je le préfère toujours en tant que méchant, mais elle est bien plus une menace que Dracula ne l’a jamais été.

Ce ton d’effroi omniprésent est le point fort de la série, mais vous pourriez être un peu déçu si vous étiez fan de la violence viscérale des saisons précédentes. Nocturne est considérablement plus apprivoisé et n’approche jamais des mêmes hauteurs de grizzly que les saisons précédentes, mais cela ne veut pas dire que l’action est mauvaise. Lorsqu’il apparaît, il est bien chorégraphié et mène à des scènes de combat spectaculaires, mais vous ne verrez pas autant de sang ou de morts schlocky que vous pourriez attendre de la série.

L’humour est toujours à la hauteur de celui des saisons précédentes, où la comédie vient de grossièretés sorties de nulle part, mais il est plus sobre et seulement sporadiquement. Honnêtement, je préfère les choses ainsi, car cela rend ces morceaux explosifs de langage grossier encore plus drôles. Tout cela montre à quel point la série a grandi au fil des années.

Quand Castlevania Créée pour la première fois en 2017, sa saison de quatre épisodes était essentiellement un gigantesque film d’action avec des tonnes de malédictions et de violence. Six ans plus tard, le drame des personnages a pris les rênes et conduit à plusieurs moments plus calmes, rendus encore plus percutants grâce à une animation solide.

Castlevania : Revue nocturne

L’esthétique du spectacle a changé, nous donnant un style d’animation plus sommaire qui se prête bien au mouvement fluide. Je me suis parfois rappelé des moments de films comme Le conte de la princesse Kaguya, où l’animation rauque correspond aux enjeux émotionnels élevés de certaines scènes, à l’image du drame des personnages présent. Il y a quelques problèmes que j’ai avec la façon dont il est mis en œuvre, principalement dans les scènes de grand groupe où certains personnages peuvent paraître hors du modèle, mais je dois donner des accessoires sur la cohérence de la série la plupart du temps.

Il est très clair à la fin de la saison que ce n’est que le début d’une histoire bien plus vaste. De nombreuses pièces ont été mises en place et la finale fait un sacré travail en lançant courbe après courbe au spectateur. Au contraire, on peut avoir l’impression que la série est un peu surchargée vers la fin alors qu’elle essaie de tout relier dans un petit paquet soigné. Je suis déchiré à ce sujet, car le potentiel de la deuxième saison est incroyablement élevé compte tenu des implications de la finale et de l’introduction d’éléments de Castlevania jeux en dehors de Rondo de sang, mais cela rend également la finale incomplète car le destin de certains personnages est laissé dans les limbes tandis que d’autres finissent par ne contribuer à grand-chose.

Mais c’est une critique très mineure à l’égard d’une série qui a finalement réussi à répondre et à dépasser mes attentes. Castlevania : Nocturne ne ressent pas le besoin de se forcer à avoir des actions bon marché et des injures endémiques pour être divertissant. Certes, c’est toujours très amusant quand il apparaît, mais Nocturne s’engage à être un drame de personnages plus que toute autre chose. Même s’il m’a fallu du temps pour aimer Trevor, Sypha et Alucard, je suis immédiatement tombé amoureux de notre nouveau casting principal, prouvant que l’écriture de la série a considérablement évolué au cours des dernières années. L’animation stellaire et le sentiment de malheur palpable qui plane sur la série m’ont incité à voir à quel point les choses peuvent devenir pires pour nos héros.

Bien que la série semble incomplète pour le moment en raison du nombre de fils de discussion lâches, ce ne sera fondamentalement pas un problème si/quand une deuxième saison sera éclairée par Netflix. Il y a un niveau de confiance et de conviction dans Castlevania : Nocturne que vous ne voyez tout simplement pas dans de nombreuses émissions, animées ou autres. Il a une confiance totale en lui-même et sait que vous reviendrez après le premier épisode et n’essaie pas de s’appuyer sur des astuces bon marché pour maintenir l’engagement du public. Il peut désormais se suffire à lui-même grâce à son casting sympathique, son action solide, ses méchants imposants et son ambiance délicieusement sombre. Si tu n’as pas regardé Castlevania avant cela, il est maintenant temps de rattraper son retard sur la série. Castlevania : Nocturne n’est pas vraiment un bon point de départ pour les nouveaux arrivants, mais pour les fans de longue date, c’est de loin la meilleure saison de la série à ce jour.

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