« Le concept de mythologie était vraiment l’un de nos points de départ », a déclaré Zack Snyder à GamesRadar+ à propos de son épopée de science-fiction Rebel Moon – Première partie : Un enfant du feu. « Nous avons des mythes pour toutes les histoires d’origine du Monde Mère, ce qu’ils croient. Fondamentalement, nous avons dû écrire la Genèse de leur Bible, et nous l’avons écrite assez longuement. »
Rebel Moon est le début d’un univers entièrement original, et à grande échelle. Alors que l’histoire tourne autour de la quête d’une femme pour sauver la paisible lune de Veldt des armées du Monde Mère (le dirigeant brutal de l’univers), en cours de route, nous avons un aperçu alléchant de la mythologie et de l’histoire tentaculaire qui sous-tendent ce monde. Il y a des nuances de légende arthurienne dans la construction du monde – la première partie comprend une princesse dotée de pouvoirs mystérieux, de nobles chevaliers robotiques qui ont déposé leurs armes et un roi tragiquement tué.
« Cela nous a permis d’évoluer vers des personnages comme le robot, les Jimmy et toutes ces choses qui étaient en réalité des produits de cette mythologie », poursuit Snyder. « Ils avaient vraiment cette vision du monde qui était très spécifique, et j’ai vraiment adoré cet exercice, parce que j’aime la légende arthurienne, et j’aime tout ça, et j’aime essayer de l’intégrer dans quelque chose comme ça, parce que c’est comme de la science fantastique. Ce n’est pas de la science-fiction dure, comme on dit. C’est plutôt doux, de la meilleure façon possible, car cela permet vraiment au symbolisme mythologique d’être partout. Personne ne se soucie du fonctionnement des vaisseaux spatiaux, vous voyez ce que je veux dire ? Tout est beaucoup plus impressionniste. … Tout cela peut signifier quelque chose, et je pense que c’est ce que nous essayions de faire. »
Se connecter au monde
Kora de Sofia Boutella est au centre de la première partie alors qu’elle part recruter des guerriers pour défendre le Veldt. Chaque combattant qu’elle trouve a un passé curieux qui lui est propre, ce qui ouvre encore plus le monde et sa mythologie. Staz Nair, qui incarne un personnage nommé Tarak – qui se retrouve en servitude sous contrat, malgré un passé royal – nous raconte comment son propre héritage a contribué à influencer la place de son personnage dans l’univers.
« Zack m’a permis de travailler avec le coach linguistique et les spécialistes linguistiques pour créer une langue basée sur ma langue – ou la moitié de ma langue, je suis à moitié russe, à moitié indienne », explique Nair à propos du développement de la langue samandritienne. la langue maternelle de son personnage. « Et celui de ma femme [language] est portugais. Il m’a donc permis non seulement de m’y investir, mais aussi de mettre ma femme [in], c’est donc un mélange de portugais et de russe. Il n’est pas obligé de faire ça. Et c’est une merveilleuse façon de s’insérer dans le personnage et, avant même de commencer, de personnaliser le personnage. J’en étais donc très, très reconnaissant. »
Nair a également une introduction particulièrement impressionnante qui consiste à apprivoiser un Bennu, un animal majestueux ressemblant à un griffon – et, cette fois, il a trouvé sa propre façon de se connecter avec la matière. « Ce que nous devons faire, c’est trouver un peu de réalisme, car je n’ai jamais eu à apprivoiser une créature griffon de 50 pieds », dit-il. « Mais ce à quoi je suis connecté, c’est que j’avais l’habitude de dresser des pitbulls agressifs, en essayant de les entraîner afin qu’ils puissent être réinstallés. Et ce que j’ai réalisé, c’est que pour faire cela, il faut avoir un sentiment de force, mais un sentiment d’intimité, de calme et de respect lorsqu’il s’agit d’apprivoiser ce genre d’animaux. C’était donc très amusant. Et aussi, l’oiseau – Zack et moi étions d’accord – représente Tarak à bien des égards. Tarak est piégé comme cet oiseau et c’est son moment de rédemption. Il trouve une créature qui vient de sa planète natale, et il réalise que c’est le moment d’intervenir et de tenir tête à l’assiette.
Ray Fisher, qui incarne le révolutionnaire Darian Bloodaxe, avait une méthode similaire pour se frayer un chemin à travers la vaste échelle de l’univers. « Avec Zack Snyder, tu vas grand, n’est-ce pas ? » il dit. « Vous voyez grand. Et pour moi, ce que j’aime essayer de faire, c’est essayer de rendre le monde un peu plus petit pour moi-même. Même si nous sommes dans cette grande galaxie, mon personnage vient d’un seul endroit, et comprendre ce qu’est la culture, comment est ce flux, et la rendre vraiment spécifique à moi dans cet environnement me permet de vivre plus librement dans cet espace sans me laisser submerger par des « D’accord, des vaisseaux spatiaux, des planètes, des extraterrestres différents, une culture différente, différentes races de ceci et de cela. Cela aide vraiment à rendre la performance plus nuancée, et ma compréhension un peu plus nuancée. »
Bien sûr, Fisher a une certaine expérience dans la participation à un vaste vers de Snyder : il a déjà joué Cyborg dans le DCEU. « C’était génial », dit Fisher à propos de son retour au travail avec Snyder. « Le travail, évidemment, sur lequel nous avons travaillé auparavant avec la Justice League de Zack Snyder était phénoménal. Si j’ai l’occasion d’être sur un plateau de Zack Snyder, j’y suis. [I said,] « Écoute, ça n’a pas d’importance. Je vais me promener, faire de moi un zombie dans Army of the Dead 2, ou autre. C’est une bonne chose d’être entouré de bonnes personnes dans l’entreprise qui font du bon travail – un travail que vous respectez. Et je suis un grand geek. Je sais que Zack est aussi un grand geek pour ce genre de choses, donc nous nous connectons simplement à un niveau très décontracté. »
Quant au risque de se perdre dans l’univers, il est utile que Snyder soit en quelque sorte une encyclopédie de la tradition de Rebel Moon. « Et ça aide d’avoir Zack qui vit vraiment pour ce genre de choses, et qui a vécu avec pendant des décennies », déclare Michiel Huisman, qui incarne Gunnar, le fermier veltdien. « Il connaissait vraiment jusque dans les moindres détails l’histoire qu’il voulait raconter et l’histoire qu’il racontait. Il n’y a donc jamais eu un moment où nous lui demandions : ‘D’où ça vient ?’ Ou : « Comment ça marche ? » et alors il n’aurait pas de réponse.
« Et nous avons eu l’avantage de pouvoir donner vie à une grande partie de son imagination : les décors pratiques, les costumes, les accessoires », ajoute E. Duffy, qui incarne le combattant révolutionnaire Milius. « Cela devient vraiment une expérience vécue. »
« Parfois, si nous travaillions sur un écran vert ou quelque chose du genre, nous lui demandions : ‘Qu’est-ce qu’on regarde exactement ?’ Il faisait un dessin et nous montrait à quoi cela ressemblerait », explique Huisman. (« S’il n’a pas déjà été dessiné », ajoute Fisher.)
Rencontrez les rebelles
Comme les autres, Kora a son propre passé sombre et douloureux ; c’est aussi une redoutable guerrière. « Zack adore responsabiliser les femmes. Vous pouvez voir dans tous ses films que les femmes ont leur propre voix », déclare Boutella, soulignant que même 300 contient Queen Gorgo de Lena Headey.
« Zack est vraiment inspiré par sa mère, c’était une femme tellement dure et forte », ajoute Boutella. « Et vous pouvez voir qu’il adore mettre les femmes là-haut. Et j’adore qu’on lui ait donné l’opportunité et qu’on lui ait permis de donner à ce film une femme comme protagoniste. Et pas seulement ça, mais une femme avec de fortes capacités, mais ça vient d’un passé très, très particulier et compliqué, qui lui donne cette vulnérabilité. »
« Nous avons eu tellement de chance d’avoir des personnages qui, sans scènes de combat, auraient été si intéressants à jouer », ajoute Ed Skrein, qui incarne le terrifiant amiral Noble, qui arrive pour subjuguer Veldt. « Il y a tellement d’émotion, tellement de diversité et tellement de tension, qu’en tant qu’acteur seul, c’était délicieux. Et puis les scènes de combat : nous pouvons faire des scènes de combat et être filmés par Zack, et travailler avec Spider et Mel. [Jin], et les plus grands cascadeurs du monde. Nous avons tellement de chance aux deux niveaux. »
Kora commence son voyage avec Gunnar de Huisman à ses côtés, et le lien que le duo partage a un effet profond sur le fermier à mesure que le film avance. « C’est l’une des choses qui m’a vraiment attiré vers ce personnage, le fait qu’il soit au départ un gars assez naïf », a déclaré Huisman. « Et il fait une erreur au début, une erreur de jugement, au début de l’histoire. La première partie est vraiment sur la rédemption pour mon personnage, donc c’est un grand voyage pour ce personnage, et j’étais très impatient d’entreprendre. »
En contraste avec la naïveté de Gunnar se trouve le général Titus, légendaire mais blasé, qui, comme Kora, s’est autrefois battu pour le Monde Mère. Kora cherche à le recruter à sa cause, mais lorsqu’elle le trouve, il est en quelque sorte tombé en disgrâce. « [General Titus] « Il semble avoir un passé traumatisant », dit Hounsou. « Et évidemment, ce passé traumatisant a beaucoup à voir avec le fait qu’il a travaillé autrefois pour l’Imperium et a évidemment commis d’énormes atrocités à l’époque pour l’Imperium. Et ainsi, à un moment donné, il a eu un réveil conscient et on lui a demandé d’exterminer un groupe de personnes. Et à ce moment-là, il a eu un réveil et ce réveil l’a fait changer d’avis, et il s’est certainement consacré aux personnes les plus opprimées et les plus innocentes. »
Les révolutionnaires de cet univers, dirigés par le duo frère-sœur Darian et Devra Bloodaxe, veillent également sur ces personnes opprimées et innocentes. L’un de leurs combattants est un guerrier nommé Milius, interprété par Duffy. « Ils sont des membres très dévoués de la résistance Bloodaxe », explique Duffy de Milius. « Et ils ont trouvé leur chemin vers l’équipage, de la même manière que tous les autres soldats de la résistance Bloodaxe, qui sont des gens avec un sentiment de loyauté et d’esprit, et à la recherche d’un but et d’une cause. Tout cela est très vague, mais vous découvrirez bien plus de détails dans la deuxième partie. »
Skrein et Boutella ont une vision similaire de ce qui va arriver. « [Snyder] « Je n’ai pas écrit une histoire qui était juste une histoire incontournable, c’était juste des intrigues pré-pensées et pré-écrites », dit Boutella. « C’est vraiment différent, ce qui est écrit dans ce projet. Vous en découvrirez davantage dans le film numéro deux sur leurs complexités. »
« Et dans la coupe allongée », ajoute Skrein, ce à quoi Boutella est d’accord : « Encore plus dans la coupe allongée ».
Ainsi, même s’il y a beaucoup de choses à se mettre sous la dent dans la première partie, n’oubliez pas que ces coupes de réalisateur prolongées et La deuxième partie approche à grands pas – avec encore plus de ce vaste univers qui attend d’être exploré.
Rebel Moon – Part One: A Child of Fire arrive sur Netflix le 21 décembre aux États-Unis et le 22 décembre au Royaume-Uni, avec une sortie en salles limitée à partir du 15 décembre. Pour en savoir plus, consultez nos entretiens avec Snyder et les acteurs de la deuxième partie, et Snyder sur l’avenir d’Army of the Dead.
En attendant, consultez notre guide du meilleurs films Netflix diffusez maintenant pour remplir votre liste de surveillance.