Toute mention des X-Men est sûre d’amener un enfant des années 90 à fredonner cette chanson thème emblématique de la série animée dans son souffle. Alors, quand Marvel Studios a annoncé X-Men ’97, une continuation directe de la série originale bien-aimée, en tant que première incursion officielle dans le monde de personnages bien-aimés tels que Magneto et Wolverine, les fans étaient ravis. Et rassurez-vous, pour ceux qui cherchent à se lancer dans la série sans regarder toutes les saisons originales ni lire les bandes dessinées au préalable, elle propose une animation électrisante, des intrigues captivantes et des thèmes pertinents pour accrocher même les non-initiés.
Ci-dessous, le directeur superviseur Jake Castorena nous explique à quoi s’attendre de la nouvelle saison, avec de nouveaux personnages, de nouveaux visuels, des équipes potentielles et bien plus encore !
Nous commençons dès le départ avec l’introduction de Roberto DaCosta, alias Sunspot (exprimé par Gui Agustini), dans X-Men ’97, et dans la dernière saison de la série originale, je sais que Cannonball est apparu. Étant donné que les deux personnages sont des éléments clés de l’équipe des New Mutants, les fans pourraient-ils s’attendre à cette équipe ?
Jake Castorena : [Laughs] Tout ce que je peux dire, c’est qu’il va falloir attendre et voir !
Dans cette optique, pourriez-vous parler de certaines des nouvelles relations que nous verrons se développer dans cette suite de la série originale ?
Ouais, absolument. Rester en tandem avec Roberto DaCosta, alias Sunspot, pour regarder son film et celui de Jubilee [Holly Chou] la relation s’épanouira… Ce que je pense que les fans apprécieront, c’est de pouvoir regarder le POV Jubilee auquel nous sommes habitués de la série originale à travers un autre personnage. Le Jubilé nous a servi de voie d’accès [as] un public pour comprendre qui faisait quoi, ce que faisaient les mutants, pourquoi ils sont craints et détestés, l’école Xavier, et fidèle à cela, c’est ce que représente notre Roberto. Je pense que voir Jubilee de l’autre côté rendra les fans de Jubilee très heureux de l’endroit où nous emmenons notre fille préférée du centre commercial cette saison.
Et comment diriez-vous X-Men ’97 s’adresse-t-il à la fois aux fans plus âgés et plus établis de la série originale et aux nouveaux téléspectateurs qui n’auraient peut-être pas pu se connecter ?
C’est un objectif depuis le premier jour. C’est ancré dans le scénario, écrit par [former head writer] Beau DeMayo, avec Marvel Studios, [executive producer] Brad Winderbaum, [Vice President of Animation] Dana Vasquez-Eberhardt, donc avoir ces tremplins solides bien avant même d’entrer dans la série… Ils avaient déjà compris dans quel bac à sable la série allait se dérouler – où est la pertinence, où est l’ambiance des années 90, la modernisation – bien avant Je suis monté à bord. Mon travail consistait à intervenir et à déterminer le style visuel, tout en restant dans ce bac à sable. Donc, l’histoire reste fidèle à la façon dont la série originale n’a jamais hésité à aborder les thèmes.
Marvel Animation
« La belle et la Bête » [from Season 2 of the original series] en est un excellent exemple : lorsque Beast [voiced by George Buza] il opérait une femme aveugle, ils ont fini par tomber amoureux, il la guérit, le père arrive, et il dit « Aucun mutant ne touchera ma fille ! » et c’est comme : « Oh. Wow, c’est réel.
Le public de cette série, le public principal, a grandi, nous avons traversé des pandémies, le 11 septembre, il y a juste eu beaucoup de choses que nous avons traversées et nous avons vu, comme les X-Men, le côté le plus sombre. de choses. De plus, les choses sont tout simplement plus accessibles de nos jours, il existe donc un monde dans lequel les lentilles roses ne fonctionnent plus comme avant.
Ce que j’apprécie dans notre série, c’est que non seulement nous grattons cette démangeaison de nostalgie, mais qu’elle a aussi quelque chose à dire, tout en ramenant tous ces personnages que nous connaissons et aimons. Parce qu’en fin de compte, X Men est et a toujours été une allégorie des préjugés, et ne pas l’accepter ou en faire un dérivé, vous changez la dynamique de ce que représentent les X-Men ; cela devient une autre équipe de super-héros. Ces sujets, ces questions, ces thèmes sont toujours aussi pertinents aujourd’hui qu’ils l’étaient dans les années 90. Nous avons parcouru beaucoup de chemin, en tant que société et en tant que peuple, mais nous avons encore des angles morts. Nous pouvons encore être meilleurs, nous pouvons encore apprendre davantage, et à ce stade, il s’agit de vrais problèmes, il s’agit donc de rendre acceptable la compréhension : « Oh, c’est de vraies choses ».
Concernant les thèmes visuels et vous parlez de ne pas utiliser la nostalgie pour le plaisir de la nostalgie, la séquence d’introduction en particulier est définitivement une version mise à jour de la séquence thématique originale. Je me demandais, compte tenu de la raison pour laquelle les gens sont si attachés aux visuels originaux, comment avez-vous trouvé la mise à jour et le perfectionnement de ces visuels pour X-Men ’97 ?
Ouais, c’est une excellente question. Merci à Larry Houston [storyboard artist and director on the original series], l’homme d’OG lui-même qui a scénarisé les titres d’ouverture originaux, nous l’avons donc fait revenir pour aider à diriger et diriger nos réalisateurs, Chase Conley et Emi Yonemura, pour faire revivre les titres d’ouverture, car dès le premier jour, nous savions que nous faisions les titres principaux, il suffit de le faire. Ce sont les titres principaux et la chanson thème. Si nous ne le faisons pas, ce n’est pas X Mence n’est pas ça X Men montrer. Donc eux, avec l’équipe et moi étant capable de superviser cela, ils l’ont tué avec les titres principaux.
Ce qui est cool, c’est que Larry Houston a apporté ses storyboards originaux qu’il avait réalisés il y a plus de 30 ans. Avant même de nous mettre au travail, nous avons probablement passé environ une heure à nous dire « Oh, mon Dieu, je touche à ça, c’est cool ». Et puis, en découvrant que les titres d’ouverture originaux étaient beaucoup plus longs, il était censé être beaucoup plus long, mais à cause de la diffusion… il y avait des panneaux que Larry n’a jamais pu utiliser. Et donc, ce faisant, j’implore le public de garder un œil ouvert car de nouvelles œuvres d’art pourraient potentiellement voir le jour.
Concernant le maintien de la voix originale mais dans des rôles différents, comment la prise de décision concernant ces changements a-t-elle été prise ?
Honnêtement, les choses sont vraiment arrivées par nécessité. Avant tout, si nous faisons le X Men show – c’était une décision prise bien avant moi – nous ramenons le casting d’OG. Si nous faisons la série OG, nous ramenons le casting OG. Alors écoutez, 30 ans, c’est 30 ans, le temps est inconstant, il nous atteint tous. Pour ceux qui ne sont plus avec nous, ce sont de grandes chaussures à remplir, et nous pensons que nous rendons justice à ces personnages avec notre nouveau casting, et même que les acteurs hérités donnent leur bénédiction a été tellement génial. Même le simple fait d’être témoin de certains d’entre eux, c’est comme : « Oh, c’est tellement génial ! »
Donc, pour avoir cela, mais aussi, dans 30 ans, ceux qui sont encore avec nous et qui peuvent et veulent et sont capables de faire de la voix, nous les avons ramenés. Ceux qui sont encore avec nous et qui n’ont peut-être pas la même intégrité vocale, ou peut-être pour une raison quelconque, ne le peuvent pas, nous les avons quand même ramenés pour les garder dans le bac à sable pour jouer avec nous. Il s’agit du spectacle et de la reconnaissance des épaules sur lesquelles nous nous appuyons qui nous ont précédés, c’est ainsi que ces décisions ont été prises.
X-Men ’97Première de la série, mercredi 20 mars, Disney+