Il y a beaucoup, beaucoup de films et d’émissions de télévision qui sortiront l’année prochaine liés à diverses propriétés intellectuelles. Ces créations, de Batman à Boba Fett, sont toutes protégées aux États-Unis en vertu de diverses lois sur le droit d’auteur ancrées dans la Constitution. Mais tout n’est pas martelé sous le voile de la propriété intellectuelle. Chaque année, de nouvelles œuvres entrent dans le domaine public, ce qui signifie que n’importe qui peut créer des œuvres basées sur elles, et la récolte de cette année s’étend jusqu’au bois des cent acres.
Comme l’a noté l’examen du domaine public, il n’y a pas de règle universelle pour ce qui tombera ou ne tombera pas dans le domaine public chaque année. C’est parce que différents pays ont des lois différentes. Certains pays, comme le Royaume-Uni et la Russie, ont des lois qui protègent la propriété intellectuelle pour la durée de vie du créateur plus 70 ans. D’autres, comme le Canada et la Nouvelle-Zélande, optent pour la durée de vie d’une personne plus 50 ans.
Mais les États-Unis ont des lois plus complexes, grâce au Copyright Term Extension Act de 1998. L’Extension Act, comme son nom l’indique, permet de placer des extensions sur un droit d’auteur.
En 2022, les œuvres de 1926 entrent dans le domaine public après une prolongation de 96 ans. La plupart des ajouts sont obscurs, mais il y a quelques grands noms parmi le groupe. Voici quelques sélections :
Winnie l’ourson par AA Milne
Winnie l’ourson est en passe de devenir la rock star du domaine public. Le recueil de nouvelles de l’auteur britannique AA Milne a été un énorme succès à l’époque, les enfants tombant amoureux de Pooh, Porcinet, Eyeore et Christopher Robin. Cependant, cela ne signifie pas que vous pouvez soudainement vendre des t-shirts avec Eyeore dessus, en demandant si tout le monde s’amuse. Disney détient toujours en grande partie les droits de commercialisation de Pooh, comme l’a prouvé un procès en 2012.
Le Château de Franz Kafka
L’un des trois romans inachevés de Kafka, Le château raconte l’histoire d’un arpenteur-géomètre, nommé seulement K., qui est convoqué dans une petite ville par ses autorités. Cependant, à son arrivée, il découvre que ces autorités, qui résident dans le château de la ville, sont pour la plupart anonymes et ont conçu une bureaucratie irrationnellement complexe pour chaque aspect de la vie de leurs citoyens. Et en plus, les citadins l’adorent. Parfois surréaliste, Le château montre l’imagination expansive de Kafka travaillant vers ce qu’il a fait de mieux : trouver une conclusion logique et parfois horrible.
Il a également inspiré un album d’accompagnement du groupe électronique Tangerine Dream en 2013, qui est de la pure vibes.
Faust, réalisé par. FW Murnau
L’un des premiers grands réalisateurs d’horreur, Murnau est peut-être mieux connu aujourd’hui pour son film de vampire de 1922 Nosferatu, mais son adaptation de 1929 de l’histoire de l’homme qui a passé un marché avec Méphisto est tout aussi impressionnante. L’œuvre d’art et les détails dans Faust restent hypnotiques à ce jour et constituent un exemple brillant de l’expressionnisme allemand, où le sentiment évoqué par le décor et les personnages est aussi important que le scénario.
Comme le réalisateur Shinji Aoyama l’a dit un jour en nommant Faust l’un de ses dix meilleurs films de tous les temps, « Je veux toujours me rappeler que les films sont faits à partir de la joie de la réplique. La fascination des films n’est pas leur réalisme, mais comment profiter du « réel ». En ce sens, j’ai toujours Faust dans ma tête alors que je fais face à un film, fais un film et parle d’un film.
Et heureusement, c’est déjà sur YouTube. Nous ne dirons pas si vous commencez à le regarder avant le 1er janvier.