We Need To Talk About Cosby de W. Kamau Bell est une conversation dévastatrice mais nécessaire

Nous devons parler de Cosby

Nous devons parler de Cosby
photo: Mario Casilli/mptvimages/Avec l’aimable autorisation de Showtime

Le titre des docu-séries Showtime de W. Kamau Bell, Nous devons parler de Cosby, est à la fois provocateur et conscient de soi. Contrairement à l’ennuyeux lors d’une fête qui vous coince dans un coin et parle sans cesse d’un sujet inconfortable, Bell comprend que la dernière chose que la plupart d’entre nous veulent faire est de discuter de Bill Cosby, qui 60 femmes ont accusé de manière crédible d’agression sexuelle. Cependant, Bell insiste pour que nous ayons la conversation, et au cours de quatre versements puissants, il justifie la présomption. Il ne nous soumet pas à une hagiographie du comédien disgracié ou à une simple condamnation d’un homme horrible. Nous devons parler de Cosby est plutôt un examen perspicace mais qui donne à réfléchir sur la façon dont un monstre a complètement infiltré notre ADN culturel.

Bell admet d’emblée qu’il n’est guère un commentateur objectif. Comme moi, c’est un homme noir né dans les années 1970 qui a grandi sur Gros Albert, Pages d’images, et Le spectacle Cosby. Le documentaire de Bell cherche pour « lutter avec qui nous pensions tous que Cosby était et qui nous comprenons maintenant qu’il est. » Il s’agit d’une histoire du Dr Jekyll et de M. Hyde où Jekyll n’existait que pour servir les désirs de Hyde. Séparer l’art de l’homme est difficile lorsque Bell démontre de manière convaincante que la renommée et la richesse de Cosby lui ont donné le pouvoir et l’opportunité de s’attaquer à des dizaines de femmes tout au long de sa carrière. Le documentaire et cette critique croient les récits de ces femmes.

Nous devons parler de Cosby retrace la carrière révolutionnaire du comédien, des premières apparitions debout à la célébrité télévisée, tout en détaillant un acte sinistre mené derrière le rideau. Le documentaire dépeint une méchanceté enrichie d’une énorme arrogance, comme si Cosby semblait presque obligé de commettre ses crimes présumés malgré sa renommée croissante. Bell observe comment le nombre de victimes présumées de Cosby a grimpé en flèche au cours des années 1980, alors qu’il était un nom connu. Il a agi comme si sa renommée et sa richesse l’isolaient complètement. Cosby était devenu le maître de la plantation d’Hollywood.

Kierna Mayo, directrice éditoriale de Ébène magazine, suggère que Cosby a laissé une « traînée de miettes de pain à sa mauvaise conscience au fil des ans ». Cela inclut le choquant rétrospectivement « Mouche espagnole » de son album de 1969, C’est vrai, c’est vrai (oui, c’est vraiment le titre). Dans la routine, la bande dessinée « propre » notée plaisante nonchalamment sur le fait de droguer les femmes et d’avoir des relations sexuelles avec elles, ce qui est un viol de temps en temps. Nous devons parler de Cosby montre que ce n’était pas non plus une chose ponctuelle. Il l’a encore soulevé lors d’une interview de 1991 avec Larry King et il était effrayant et précis sur le dosage. Bell partage un extrait d’un 1990 Spectacle Cosby épisode où Cliff Huxtable se vante qu’une fois que sa sauce barbecue maison « fait effet », les gens commencent à avoir « huggy buggy ». C’est vraiment dérangeant à regarder.

Cependant, il n’est pas clair d’après le documentaire que Cosby voulait que ses méfaits soient exposés, même inconsciemment. Ses accusateurs le décrivent comme un narcissique malin et un psychopathe pur et simple. Bell établit un lien clair entre le prédateur réel et le pudding pop pitchman de la télé. C’est effrayant de voir comment les pires traits de Cosby auraient pu lui permettre de réussir. Les psychopathes sont souvent superficiellement charmants, drôles et charismatiques. Ils sont bons causeurs qui partager des histoires qui se mettent sous un jour flatteur. Cela vous semble-t-il familier ?

Le spectacle Cosby était une télévision incontournable pour une génération qui a touché des familles de toutes les races, mais il est difficile de ne pas se sentir complice quand on apprend comment Cosby a utilisé la série pour exploiter d’innombrables femmes. L’accusatrice Lili Bernard L’expérience de la série est plus adaptée à un film d’horreur qu’à une sitcom : elle décrit comment il l’a torturée professionnellement, sous couvert de perfectionnisme, avant de l’agresser physiquement. Pendant tout ce temps, il l’a convaincue de lui faire confiance. C’était un schéma courant, où il feignait de s’intéresser au mentorat de jeunes femmes, jouant sur leurs espoirs et leurs rêves.

Bell ne se concentre pas beaucoup sur la «chute» de Cosby, telle qu’elle était. Cosby a eu une carrière productive complète. Il avait bien plus de 70 ans et avait bien dépassé son apogée créative quand Hollywood a finalement commencé à se distancer de lui. Un thème que Bell explore bien est la façon dont Cosby a contourné la ligne entre le travail «sans race» et «conscient de la race». A l’exception notable de 1968 Histoire des Noirs : perdus, volés et égarés, Cosby a soigneusement évité les commentaires ouvertement politiques. Cela a changé en 2004 lorsqu’il a attaqué des familles noires pauvres comme un animateur de talk-show conservateur blanc avec son discours dit du « quatre-quarts ».

Cosby était devenu le vieil homme noir riche criant aux enfants noirs de « remonter leur pantalon ». Cela a peut-être conduit à une scission générationnelle entre ceux d’entre nous qui se souvenaient affectueusement de samedi matin Gros Albert rediffusions et des Noirs plus jeunes qui considéraient Cosby comme une réprimande morale suffisante qui n’était pas très drôle. Comédien Annibal Buress n’a eu aucun problème à percer le mythe de Cosby lors de sa tournée de stand-up en 2014 – ce n’est probablement pas une coïncidence s’il est plus jeune que Keshia Chevalier Pulliam, qui a joué la plus jeune fille de Huxtable, Rudy. Une fois que Buress a commencé à discuter des multiples allégations de viol, il semblait qu’un charme s’était levé. La justice, pensaient beaucoup, est finalement arrivée en 2018 lorsque un jury de Philadelphie a condamné Cosby pour l’agression d’Andrea Constand en 2004.

Les défenseurs de Cosby l’ont présenté à tort comme une victime de persécution raciale, se concentrant spécifiquement sur ses accusateurs blancs tout en ignorant les nombreuses femmes noires, comme Lili Bernard, qui l’ont également accusé d’agression sexuelle. Publiciste de Cosby, Ebonee Benson, l’a comparé galamment à Emmett Till, assassiné en 1955 parce qu’il aurait sifflé une femme blanche. Cosby est né quatre ans avant Till et a été accusé de bien plus que de siffler. Il est à la fois absurde et insultant d’imaginer que 60 femmes différentes, toutes avec des histoires similaires, conspireraient ensemble pour abattre « America’s Dad ». Nous devons parler de Cosby montre ses accusatrices à la fois comme les jeunes femmes dont il s’en prenait et comme les femmes plus âgées qui ont vécu les séquelles de son agression. Leurs histoires sont fascinantes et leur humanité indéniable. Ils ont heureusement dépassé le fait de se blâmer ou d’accepter l’éclairage au gaz de Cosby.

Bell répond à la mauvaise surprise de l’an dernier lorsque La condamnation de Cosby a été annulée après avoir purgé seulement trois ans de prison, une peine dérisoire compte tenu de l’ampleur de sa prétendue (et admis) infractions. Cependant, bien que Cosby puisse mourir dans un confort relatif, il n’a plus le contrôle de son héritage, qui Nous devons parler de Cosby démonte avec précision plus reçus. Le monstre n’est pas seulement Bill Cosby, l’homme, mais aussi Bill Cosby, la légende. Si nous sommes maintenant incapables de regarder Cliff Huxtable ou Alexander Scott sans voir également Lili Bernard, Carla Ferrigno, Louise Moritz, Linda Brown, Cindra Ladd, et tant d’autres, ce n’est pas une tragédie. C’est une justice durable que Cosby pensait pouvoir éviter.

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