Wayne’s World est un élément phare du cinéma de la culture pop

En train de regarder Le monde de Wayne en 2022 c’est comme conduire une machine à remonter le temps qui va en arrière et en avant en même temps. Dans un sens, c’est un instantané parfait du début des années 1990. La musique, les vêtements, les références, l’attitude, tout cela est aussi 1992 que vous pouvez l’imaginer. Et pourtant, en regardant dans l’autre sens, il est en avance sur son temps d’une manière que le public ne pouvait pas comprendre à l’époque. Il est si conscient de ce qu’il est, si bien versé dans le cinéma et la culture pop dans son ensemble, qu’il se sent comme un précurseur de films autoréférentiels comme Pousser un cri ou Dead Pool qui apparaîtra des années plus tard. Ensuite, en plus de tout cela, cela reste aussi hilarant et drôle que jamais.

Sorti le 14 février 1992, Le monde de Wayne fête ses 30 ans ce mois-ci et pour fêter Paramount a sorti (et envoyé io9) un tout nouveau Steelbook Blu-ray en édition limitée. Le Steelbook est agréable, même si les fonctionnalités supplémentaires sont rares, donc le vrai bijou commence à apprécier Le monde de Wayne d’une toute nouvelle manière. Je l’ai vu pour la première fois lors de sa sortie initiale et, à 12 ans, je l’ai adoré à un niveau très basique. Des blagues drôles, des jolies filles, des mecs maladroits, de la musique rock cool, c’était Le monde de Wayne. C’était mon introduction à Queen et le placement de produit comme une blague, et une extension de mon amour grandissant pour la comédie, Saturday Night Live, et les acteurs qui y étaient. C’était un film pour l’époque à l’époque, et cette époque était transitoire.

Ce n’est que maintenant que je vois comment la réalisatrice Penelope Spheeris et son équipe ont fait Le monde de Wayne une fenêtre sur culture des années 1990. Prenez l’ouverture du film. Le film ne s’ouvre pas sur Wayne et Garth comme le SNL les sketchs le font. Il s’ouvre sur deux stars emblématiques des années 1980 (Rob Lowe de la renommée de Brat Pack et Ione Skye de Dis n’importe quoi) regarder la télévision remplie de publicités avec des produits totalement des années 90: un Chia Pet, le Clapper et des salles de jeux vidéo. Ces années 80 les stars surfent littéralement sur les canaux à travers les années 90 et c’est là qu’ils retrouvent Wayne Campbell (Mike Myers) et Garth Algar (Dana Carvey).

Nous ne savons jamais exactement quel âge ont Wayne et Garth, mais nous estimons qu’ils ont environ 25 ans, ce qui signifie qu’ils sont nés à la fin des années 1960. Il est donc logique que leurs références ne proviennent pas du années 90 – ils sont de la ’60 et années 70et le film en est rempli : Laverne et Shirley, Star TrekLed Zeppelin, Reine, Mission : Impossible, Le Présage, Ensorcelé, etc. Wayne et Garth utilisent la culture pop de leur jeunesse comme leur fenêtre sur le monde moderne, ce qui finit par être un excellent moyen de cimenter le film à cette époque. Jamais avant, ni après, il n’y aura des personnages qui ressemblent et sonnent exactement comme ça, parler de ces choses spécifiques. C’est ici maintenant et puis c’est parti. Ce sont de jeunes adultes des années 90s. Le début d’une génération dont toute l’existence s’est enveloppée dans la culture pop qu’ils ont consommée : jeux vidéo, internet, etc. C’est leur début. Wayne et Garth sont notre histoire d’origine.

Que se passa-t-il en fin de compte? Vous obtenez des films comme Pousser un cri, Échangistes, Pulp-Fiction, Deadpool. Les films réalisés par des personnes qui aiment les films, parlent de films et nécessitent une grande richesse de connaissances préalables pour à vous d’en profiter pleinement. Zut, cela peut même s’étendre à quelque chose comme l’univers cinématographique Marveloù des connexions élaborées de bandes dessinées justifient des équipes illogiques comme trois acteurs jouant tous Spider-Man en même temps, ou un trois-film d’une heure qui est une suite de 20 films avant lui. De tels scénarios ne fonctionnent que si le public est incroyablement compétent en cinéma, et peu de personnages jusqu’en 1992 étaient aussi compétents en cinéma que Wayne et Garth. Ajoutez à cela les multiples intermèdes musicaux du film, la rupture continue et parfois très élaborée du quatrième mur, et le personnages conscience claire de tout cela, et Le monde de Wayne est un film sur les films qui sait que c’est un film.

Ce qui ne veut pas dire Le monde de Wayne inventé tout cela. Les cinéastes arnaquent les cinéastes depuis l’aube du cinéma. Les films sur les films ont toujours existé, comme a brisé le quatrième mur. (Mel Brooks me vient à l’esprit comme un bon exemple de toutes ces choses.) Mais la façon dont Le monde de Wayne non seulement ces choses, mais lorsque cela les a fait, en tant que génération de cinéastes et de fans qui s’affirment maintenant car les artistes utilisent en grande partie les mêmes techniques, se sent important. C’est formatif. C’est quelque chose que je ne m’attendais pas à tirer d’un film que j’ai vu tellement de fois que je peux essentiellement le citer ligne par ligne.

Parce qu’il n’y a aucun moyen que Myers, Spheeris et tous les autres aient voulu que le film se lise comme ça. C’est juste un film hilarant avec quelques coups sur les entreprises américaines qui voulaient repousser les limites de manière inattendue. C’est pourquoi vous obtenez une partie de l’humour plus sombre, certaines des références les plus actuelles (comme Robert Patrick dans son Terminateur 2 rôle), et le drôle, ambigu triple fin. Il y a même une scène à mi-générique et post-générique. C’est un peu expérimental, très décalé, et vraiment la marque de quelque chose de vraiment spécial.

Comme le vin, de grandes choses comme Le monde de Wayne ne fait que s’améliorer avec l’âge. Le film a une confiance exubérante qui lui permet de faire presque n’importe quoi et d’être toujours complètement logique. Il a un point de vue distinct sans frontières et ce n’est que maintenant, à travers 30 ans de nostalgie, que nous réalisons que ce point de vue n’était pas seulement du passé et du présent. C’était du futur aussi.

Le nouveau Le monde de Wayne Le Blu-ray est maintenant disponible.

Pensées aléatoires

• Bien que Le monde de Wayne est très 1992 dans certains de ses stéréotypes et objectivations, j’ai été honnêtement surpris de voir à quel point il traitait ces problèmes pour son époque. Par exemple, au premier abord, il peut sembler offensant que la deuxième chose que fait la femme chinoise dans le film soit décrite comme un « combat de kung-fu ». Mais Cassandra, jouée par Tia Carrere, s’élève au-dessus de cela. C’est une dirigeante. Un modèle. Une femme indépendante qui ne fait que poursuivre ses rêves. Elle est l’objet des affections de Wayne mais jamais un objet elle-même. Un autre exemple est qu’il y a quelques moments délibérément gênants où les personnages masculins semblent rebutés par un autre homme disant « Je t’aime ». S’agit-il de « blagues homosexuelles ? » Oui. Se sentent-ils démodés et bizarres ? Oui. Le film les reconnaît-il finalement en admettant être maladroit et faux ? Oui. Trente ans n’ont pas laissé le film indemne culturellement, mais c’est mieux que beaucoup d’autres.
• Même à ce jour, le scénario central du film ne me convient pas, je l’aime comme je peux. C’est principalement que le personnage de Rob Lowe, Benjamin, se sent trop important pour se soucier de tout cela. Vous êtes censé le considérer comme un enfant de l’affiche des années 80 yuppie la cupidité. Mais ce stéréotype est rarement percutant. Donc, le voir exploiter deux gars apparemment aléatoires avec une émission d’accès au câble pour gagner le contrôlel’action d’un propriétaire de chaîne d’arcade locale ne compte tout simplement pas. Est-ce que Noah’s Arcade est vraiment si important ? C’est évidemment un gros annonceur mais seulement la région de Chicago. Cela semble si peu de temps. Mais encore une fois, la publicité locale était sûrement plus courante en 1992 et le tout devait être relativement court pour impliquer deux hébergeurs d’accès au câble. Peut-être que c’est juste Le look et les performances de Lowe qui ne correspondent pas. En parlant de quoi…
• Après avoir revu, Benjamin n’est pas tout à fait le méchant que le film fait de lui. J’avoue, c’est peut-être moi qui ai 42 ans qui parle quand ça a été fait pour moi qui ai 12 ans, mais Wayne et Garth se sont totalement laissés abuser. Tout ce que Benjamin leur fait (sauf pour essayer de voler la fille de Wayne, et même cela se fait plutôt pacifiquement) est dans les contrats. Les contrats que la paire signe sans les lire attentivement. Plus tard, ils marchent sur le plateau, inconscients de tout ce qui se passe. Tout cela donne l’impression que même quelques minutes de recherche leur auraient donné une meilleure perspective sur tout. Encore une fois, c’est bien sûr le point. Ils sont innocents. Mais c’est un peu effrayant que la vieillesse m’ait fait voir plus clairement les choses du côté du méchant.

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