« Je veux dire, Jésus-Christ. Je ne saurais trop insister dessus, je n’ai jamais pensé que ce film allait se faire », a-t-il déclaré à IndieWire à propos de son film sauvage, fou, sanglant et extrêmement drôle.
C’est le genre de titre qui se vend : « Ours de cocaïne. » C’est à propos d’un ours… qui prend de la cocaïne. Qui a dit que les films ne sont plus originaux ? Mais bien que ce titre tentant en deux mots semble drôle, fringant et différent, imaginez être le gars qui a lancé l’histoire initiale. Si vous pensez que c’est fou qu’un film intitulé « Cocaine Bear » ait été réalisé – et qu’il soit en salles en ce moment – vous vous sentez un peu comme son propre créateur : le scénariste Jimmy Warden.
Imaginez ces premiers emplacements. « Je pense que tout le monde était comme » OK … génial « , quand j’écrivais le film, comme » Bonne chance avec ça « , puis comme il ne cessait de prendre de l’ampleur, ils sont devenus assez excités », a déclaré Warden dans une récente interview. avec IndieWire. « Je dirai en fait, à leur crédit, quand je l’ai présenté à [my family] – vous savez, parce que vous rentrez chez vous pour Thanksgiving ou quoi que ce soit d’autre et qu’ils vous disent : « Sur quoi travaillez-vous ? » et j’étais comme, ‘Eh bien, j’ai cette idée pour ce film appelé « Cocaine Bear » – ils étaient vraiment dedans. Donc, à ce moment-là, c’était plutôt bon signe.
Le film est le deuxième film produit par Warden – le premier était le slasher Netflix de McG « The Babysitter: Killer Queen » – et est né de l’activité préférée de chaque écrivain: faire défiler Internet et éviter le travail réel. Aussi fou que puisse paraître « Cocaine Bear », il est basé sur une histoire vraie. Au cours de l’hiver 1985, le trafiquant de drogue condamné Andrew C. Thornton III a jeté un tas de cocaïne hors de son avion (il avait, hélas, trop de cocaïne et la charge utile était trop lourde), où il a rapidement atterri dans le nord de la Géorgie et a été mangé par un ours noir. L’ours est mort immédiatement. (L’ours maintenant en peluche est exposé dans le Kentucky.)
« Je faisais juste défiler Internet, je ne faisais absolument rien, j’aurais probablement dû travailler, et j’étais assis à mon bureau, pas à la recherche d’une idée de film », a déclaré Warden à propos de son inspiration initiale. « J’étais juste comme, ‘Baise-moi, passons à travers la journée.’ Et j’ai trouvé l’histoire d’Andrew Carter Thornton et de l’ours cocaïne, et puis je n’ai pas pu m’empêcher de cliquer sur des liens. J’étais comme, ‘OK, ça doit être un film.’
Le film, réalisé par Elizabeth Banks et produit par Universal Pictures, prend quelques libertés avec cette histoire, grâce au propre sens de Warden d’où cette histoire pourrait aller. Tout d’abord : son ours ne meurt pas. En fait, elle s’emmêle avec une équipe hétéroclite de divers humains (y compris les stars Keri Russell, Alden Ehrenreich et O’Shea Jackson, Jr.) qui se trouvent tous se promener dans la forêt de Géorgie où l’ours drogué devient complètement fou. .
« Ours cocaïne »
©Universal/Courtesy Everett Collection
« La première décision que j’ai prise était du genre ‘OK, je veux raconter la vraie histoire, mais je ne veux pas vraiment raconter la vraie histoire en même temps' », a-t-il déclaré. «Je ne voulais absolument pas que l’ours ingère de la cocaïne et meure 30 secondes plus tard. Mais j’étais comme, quel point de départ génial, mais ensuite c’était comme, ‘Vous devez être à la hauteur du titre et de la promesse de la prémisse.’ Ne boitez pas à travers un film que vous appelez « Cocaine Bear » et la prémisse est comme si un ours prenait de la cocaïne et qu’il se déchaînait.
Warden ne voulait jamais perdre la merveille maladroite de l’histoire vraie, une incitation à l’écriture de premier ordre. «Un avion de drogue au-dessus du Chattahoochee a largué des sacs de sport remplis de cocaïne, en gros ils atterrissent sur les genoux de cet ours, et que va faire l’ours d’autre que de le manger. C’est vraiment arrivé ! il a dit. « C’est ce qui m’a bouleversé. Il vient de nous lancer dans cette histoire folle. Excellente première mi-temps, excellente ouverture, en gros, puis je me suis dit: « Laissez-moi juste essayer de me divertir avant tout. » J’ai définitivement fait ça. Je suis probablement allé trop loin dans quelques cas.
L’écrivain, qui a précédemment co-écrit le slasher Netflix de McG « The Babysitter: Killer Queen », est ravi que peu de choses aient été coupées de son scénario fini. « Avec [producers Phil] Seigneur et [Chris] Miller, avec Elizabeth Banks et avec Universal derrière, il n’y avait pas grand-chose là-dedans que j’ai écrit qu’ils étaient comme, ‘Vous êtes juste allé trop loin. Nous ne faisons pas cela », a-t-il déclaré. « Cela aurait été, ‘Hé, peut-être que nous ne devrait pas faire prendre de la cocaïne à des enfants de 12 ans dans les bois. Chaque fois que je frappais ces coups de pied arrêtés, je me disais: ‘J’ai juste besoin d’en faire un. Je veux que quelqu’un me dise de baisser le ton. Et ils ne l’ont jamais fait.
Bon, alors il y avait un chose qui a été coupée, mais c’était principalement pour des raisons logistiques. « Je pense que la chose la plus folle, et évidemment il y a des raisons pour lesquelles nous ne l’avons pas mis, mais il y avait une scène où Alan Jackson tournait son clip pour sa chanson, ‘Chattahoochee’, et l’équipe de production a été attaquée », Warden a dit. « Donc il y a ce genre de chose qui était comme, je sais qu’à un certain moment c’est pour la spécification, c’est pour le lecteur, mais au crédit de tout le monde, je n’ai jamais pensé que le film serait fait. »
Et pas seulement fait, mais fait avec un réalisateur qui a vraiment obtient le gardien de ligne bizarre espérait marcher. Le film est le troisième long métrage de Banks, après « Pitch Perfect 3 » et ses « Charlie’s Angels », et son intérêt jumelé pour la comédie et l’action en a fait une candidate naturelle pour le concert. Warden ne pouvait demander mieux à personne.
« Tout écrivain aime quand un réalisateur arrive, et ils disent qu’ils aiment votre scénario », a déclaré Warden. «Mais ensuite, beaucoup de gens se font dire une chose, puis le contraire se produit. Mais Liz vient de le comprendre. Elle a tout à fait compris la comédie. Elle a compris le mélange des genres. Le fait que vous puissiez aller si loin sur la ligne et ensuite le ramener avec la blague, il n’y a pas beaucoup de gens qui sont capables de le faire. Je pourrais dire que tout est dans le script, mais c’était basé sur l’exécution. Vous auriez pu vraiment aliéner un public avec à quel point nous essayions d’aller avec le gore. Elle en a fait un film commercial. Le film est, je pense, ce qu’il était destiné à être, ce qu’il était censé être. Cela correspond à ce que je pensais il y a trois ans lorsque j’écrivais la spécification.
« Ours cocaïne »
©Universal/Courtesy Everett Collection
Banks n’a pas non plus hésité au niveau de gore recherché par Warden – c’est un film, après tout, sur un ours cokéfié qui se déchaîne, il va y avoir des dégâts – mais a aussi intrinsèquement compris comment cela pouvait être drôle aussi.
«J’écris beaucoup de films comme celui-ci, où c’est comme si vous pouviez aller jusqu’à une certaine ligne, et si vous chevauchez cette ligne, vous allez mettre les gens mal à l’aise, mais si vous dépassez cette ligne, vous ‘ va faire rire les gens », a déclaré Warden. «Donc, avec le gore, à un certain égard, si nous l’avons atténué du tout, cela n’aurait peut-être pas aussi bien fonctionné avec la comédie. C’était en quelque sorte juste franchir cette ligne de 10 marches, donc au lieu de vous donner un creux dans l’estomac, cela vous fait rire du ventre. Encore une fois, vous devez être à la hauteur de ce que le film est. Vous ne pouvez pas faire un film sur un ours consommant de la cocaïne et se déchaînant dans un parc national en 1985 sans se contenter de s’attaquer à la gorge. Liz a fait ça. Nous l’avons fait. Tout le monde de haut en bas. Je veux dire, Jésus-Christ. Je ne saurais trop insister, je jamais Je pensais que ce film était en train de se faire.
Les trucs d’horreur font partie du régime médiatique de Warden depuis aussi longtemps qu’il se souvienne, et il admet volontiers qu’il aurait pu être un peu trop jeune de consommer certaines des choses qu’il faisait quand il était enfant. Des trucs formatifs ? Il a souligné les premières projections de tout, de « Puppet Master » à l’émission « Rescue 911 », qui présentait autrefois un segment dans lequel la maison d’une famille a brûlé parce que, comme le rappelle Warden, « Ce ventilateur de plafond est tombé sur une lampe, puis un tas d’enfants sont morts.
Il rit. « Je serais assis là la nuit, le ventilateur de plafond passant au-dessus de ma tête, et je me disais » Oh, mon Dieu « , a-t-il déclaré. « Je veux dire, j’ai écrit un film où un ventilateur de plafond tombe sur le visage de quelqu’un. Mais j’étais définitivement trop jeune, trop tôt.
Mais le meilleur exemple, a déclaré Warden, remonte à John Travolta.
« Ours cocaïne »
Images universelles
« J’étais obsédé par John Travolta quand j’étais enfant. ‘Grease’ était mon film préféré, absolument le film préféré », a déclaré Warden. « J’ai vu qu’il était dans ce film qui sort appelé ‘Pulp Fiction’ [when I was just five years old], et je me souviens que mes parents sont allés le voir. Par exemple, j’allais avec un frère aîné pour aller voir un autre film, et mes parents sont entrés pour aller voir « Pulp Fiction ». J’étais comme, ‘Tu vas voir le Film John Travolta sans moi?’ Et puis il est finalement sorti en VHS, et je ne pense pas que mon père faisait attention à Blockbuster et je l’ai loué. Je l’ai regardé. C’est juste comme, eh bien, je n’y comprenais définitivement rien à l’époque.
Ensuite, Warden passe derrière la caméra pour diriger sa femme, l’actrice Samara Weaving, avec qui il a déjà travaillé sur « Killer Queen », dans « Borderline ».
Le film est, selon Warden, « une invasion de domicile qui a lieu à Los Angeles dans les années 90 ». Il a ajouté: « La maison d’une pop star est envahie et l’homme, joué par Ray Nicholson, est un fan obsédé et il pense qu’il va se marier. Alors il manipule toutes ces choses pour donner l’impression que c’est son mariage. Nous appelons cela une comédie violemment romantique à ce stade.
Avant cela, cependant, il doit traverser ce cycle médiatique « Cocaine Bear ». Et, oui, sa famille reste solidaire, même si elle est encore un peu choquée par certains d’entre eux.
« Il est ressorti que j’ai été cité disant que j’avais déjà bu de la cocaïne, donc c’est ce genre de choses que j’envoie à mes parents et je leur dis : ‘Vous ne m’avez pas écrit depuis quelques heures. Que se passe-t-il? Tout va bien? », A-t-il dit. Peut-être qu’ils n’ont pas entendu cette interview ? « Oh, ils l’ont vu ! » Warden a dit en riant : « Ils vont bien. Ils vont bien! »
Une sortie d’Universal Pictures, « Cocaine Bear » est maintenant en salles.
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