Cela nous a surpris. Installé en face du bruit criard et agressif Pause Mécha stand – avec des filles au stand et des écrans de télévision géants – la modeste configuration de l’éditeur indépendant Ysbryd Games a présenté une poignée de grands titres. Parmi ceux-ci se trouvait Amour éternelun jeu de plateforme de précision avec une mécanique de gravité et un récit surréaliste.
En incarnant Maya aux cheveux blancs, nous partons à travers des labyrinthes remplis de pointes et de lasers pour retrouver sa famille disparue. Le cœur du gameplay de Love Eternal réside dans la capacité de Maya à inverser la gravité, en flottant vers le plafond ou en redescendant, et en utilisant l’élan qui en résulte pour atteindre des plates-formes distantes et éviter les pointes. Les roches rouges ont rechargé cette capacité, nous permettant de retourner à nouveau et de présenter des situations de puzzle absolument sournoises qui rappellent d’anciens jeux Xbox Live Arcade comme Super Meat Boy de l’époque.
Tout cela a été réalisé dans un magnifique style pixel-art. À mi-chemin de la démo, nous nous sommes retrouvés soudainement de retour dans la maison de Maya et avons découvert son père se transformer en une créature araignée grotesque. Un peu effrayés, nous étions un peu reconnaissants que la démo se soit terminée là, mais nous avions envie de la sortie complète dans le courant du mois. 2025.
Ce n’est pas un Tokyo Game Show sans un immense stand Square Enix. Initialement publié sous forme d’aventure en deux parties sur Apple Arcade, Néo Dimension fantastique est surtout connu pour avoir Finale Fantaisie la légende Hironobu Sakaguchi à la barre avec le tout aussi légendaire Nobuo Uematsu fournissant la bande originale, et il a dépassé un coin du stand de Square Enix.
Fantasian arrive enfin sur consoles, y compris Switch, même si la démo à laquelle nous avons joué n’était pas la version Switch – ce qui est dommage car nous voulions voir si l’écran tactile fonctionnait avec le système de visée unique dans ses combats au tour par tour. La démo nous a fait explorer une zone relativement ancienne qui présentait le magnifique style d’arrière-plan semblable à un diorama qui est absolument époustouflant sur un écran plus grand.
Bien qu’une grande partie du jeu corresponde à ce que vous attendez d’un RPG au tour par tour, la mécanique du « dimensionneon » était pleinement exposée ici, envoyant les rencontres aléatoires dans un royaume alternatif pour qu’elles soient combattues à votre guise.
Il était difficile de déduire les changements de gameplay dans cette courte démo qui se terminait par un combat de boss assez difficile, mais vu son succès sur Apple Arcade, on ne peut pas imaginer qu’elle ne se jouera pas aussi bien en portable sur une Switch venue 5 décembre.
Oui, c’est réel et il ne semble pas que cela soit à nouveau retardé. Bien sûr, nous ne connaissons pas très bien le Inazuma onze série, qui est beaucoup plus populaire au Japon et avait un stand semblable à un stade qui composait le reste du pavillon de Level-5, mais cela ne nous a pas empêché de passer un bon moment en jouant tout un match de football ridicule resplendissant de Dragon Ball Z-comme le théâtre. Les personnages criaient constamment des mouvements spéciaux (GOD HAND !), déclenchant des cinématiques de style anime à gauche et à droite.
Inazuma Eleven : la route de la victoire dispose d’un mode manager, dans lequel vous pouvez donner des ordres à votre équipe mais n’assumerez pas de contrôle direct sur les joueurs individuels pendant le match. Il s’agit notamment de la zone du terrain à partir de laquelle attaquer, du moment où se retirer en défense et si votre équipe doit ou non jouer de manière agressive. Dans ce mode, notre équipe a aspergé le gardien de but adverse tir après tir jusqu’à ce que sa barre d’endurance (ou Keeper Power) soit suffisamment épuisée pour que nous puissions lancer un tir.
Avec l’avantage, nous sommes passés en mode contrôle d’un simple clic de pouce et avons rapidement abandonné deux buts dans notre lutte pour empêcher l’équipe adverse de dépasser nos joueurs. Pour ce faire, nous devions résoudre un petit mini-jeu et deviner dans quelle direction ils se précipiteraient en poussant notre personnage défenseur vers la gauche ou la droite. Nous nous sommes trompés le plus souvent.
Même si nous avons finalement compris, nous avons perdu 2 – 1. Nous avons hâte de gagner un match en juin de l’année prochaine.
Des statues et des bannières massives représentant le hérisson le plus audacieux du coin dominaient le stand commun de Sega et Atlus, juste à côté du niveau 5. Les foules se sont rassemblées pour donner à la partie centrée sur l’Ombre de Générations Sonic X Shadow un tour.
Pour ceux qui ne le savent pas, Sonic X Shadow Generations est en réalité deux jeux en un : un remake de Sonic Generations et une toute nouvelle aventure mettant en vedette Shadow.
Nous avons vécu un niveau trippant sur le thème de la science-fiction, différent de celui que nous avions testé précédemment. Tout comme nos impressions précédentes, nous avons trouvé Sonic un personnage frénétique, n’ayant qu’un moment pour respirer lorsque nous avons activé sa capacité de contrôle du chaos qui a ralenti le monde qui l’entourait. Ce niveau techno-lourd et infusé de grind rail s’est terminé avec un monstre ressemblant à une étoile de mer surnaturelle déformant la réalité parmi nous.
Sonic Generations, en revanche, se joue exactement comme sur la 3DS en 2011. Il a simplement l’air bien meilleur. Nous avons expérimenté les versions 2D « classiques » de Green Hill Zone et Casino Night et sommes heureux d’annoncer que les fans qui souhaitent un remake fidèle seront ravis – avec une capture potentielle. Aucune des deux versions ne fonctionnait sur une Nintendo Switch. En fait, nous avons joué à Sonic Generations sur un PC puissant sur le stand d’Intel, mais nous n’aurons pas longtemps pour voir si la Switch pourra le gérer lors de sa sortie sur 25 octobre.