[ad_1]
« Je veux ressentir tout ce qu’il y a à ressentir, pensa-t-il. Laisse-moi me sentir fatigué, maintenant, laisse-moi me sentir fatigué. Je ne dois pas oublier, je suis vivant, je sais que je suis vivant, je ne dois pas l’oublier ce soir ou demain ou après-demain.
Doug (12) et Tom (10) Spaulding vivent à Green Town, Illinois. Bradbury a publié ce livre en 1957, bien que vous puissiez comprendre pourquoi il est devenu populaire à la fin des années 60, célébrant l’été et la nature comme il
« Je veux ressentir tout ce qu’il y a à ressentir, pensa-t-il. Laisse-moi me sentir fatigué, maintenant, laisse-moi me sentir fatigué. Je ne dois pas oublier, je suis vivant, je sais que je suis vivant, je ne dois pas l’oublier ce soir ou demain ou après-demain.
Doug (12) et Tom (10) Spaulding vivent à Green Town, Illinois. Bradbury a publié ce livre en 1957, bien que vous puissiez comprendre pourquoi il est devenu populaire à la fin des années 60, célébrant ainsi l’été et la nature. Comme le dit Bradbury dans une introduction à une édition ultérieure, « Green Town. Waukegan. Byzance. » Pour un lecteur de l’Illinois comme je le suis maintenant, cela ressemble beaucoup à un livre de l’Illinois, situé dans une petite ville sur le lac Michigan. Lorsque j’ai commencé le livre, relu après des décennies de séparation, je me sentais romancé et sentimental, par rapport à ma lecture d’adolescent, qui était juste une célébration, si je me souviens bien. C’est certainement de la nostalgie, ce que, en tant qu’homme beaucoup plus âgé, j’apprécie plus que je ne l’aurais fait plus tôt dans ma vie. La relecture des premiers chapitres m’a donné envie d’écrire mon propre livre sur, disons, mon propre été 1965. J’étais parfois agacé par certains écrits romantiques de Bradbury du genre « Quelque part, un oiseau sifflait », « Quelque part, un chien aboyé » et des sortes d’hypothèses stéréotypées sur la façon dont toutes les petites villes américaines se ressemblent dans leur apparente homogénéité. Mais dans l’ensemble, j’ai beaucoup aimé ces premiers chapitres.
« C’était le visage du printemps, c’était le visage de l’été, c’était la chaleur du souffle du trèfle. La grenade brillait dans ses lèvres et le ciel de midi dans ses yeux. Toucher son visage était cette expérience toujours nouvelle d’ouvrir sa fenêtre un matin de décembre, tôt, et de tendre la main à la première poudre blanche et fraîche de neige qui était venue, silencieusement, sans annonce, dans la nuit. Et tout cela, cette chaleur de souffle et cette tendresse de prune ont été maintenues pour toujours dans un miracle de la chimie photographique sur lequel aucun vent d’horloge ne pouvait souffler pour changer une heure ou une seconde; cette belle première neige blanche et fraîche ne fondrait jamais, mais vivrait mille étés.
Le livre est épisodique, une série de vignettes autobiographiques fictives basées sur la vie de Bradbury à Waukegan en 1928, ce qui ne veut pas dire qu’il ne se développe pas et ne grandit pas comme un récit de l’été de Doug. Un incident que j’aime concerne le souvenir presque extatique de porter de nouvelles baskets par une journée ensoleillée. Ils sont magiques, comme on le voit beaucoup de choses le sont cet été. C’est-à-dire que plusieurs choses fonctionnent comme ce qu’on appellerait maintenant le réalisme magique.
Les premiers thèmes établis incluent l’importance de la mémoire, bien sûr; jeunesse vs âge adulte/vieillesse (certains enfants parlent à une vieille femme de 95 ans, qui leur montre des photos lorsqu’elle était une jeune fille ; les jeunes enfants ne croient pas qu’elle ait jamais été jeune !) ; la spiritualité, l’imagination et – un aliment de base de Bradbury – l’importance d’être humain dans le monde souvent déshumanisant de la technologie.
J’ai été complètement séduit par le livre juste au moment où le fantasme – le réalisme magique – devient sombre, ce qui est une partie importante de la maturité de Doug, bien sûr. Le ravin, M. Lonely (qui tue les jeunes femmes) et la sorcière du tarot de Penny Arcade, tous ces éléments se profilent de plus en plus au fur et à mesure que l’été avance. Le spectre de la mort est partout, alors que grand-mère meurt, qu’une jeune femme est tuée et que Doug lui-même tombe très malade à un moment donné.
Doug a réalisé : « Donc, si les chariots, les vagabonds et les amis peuvent s’en aller pendant un certain temps ou s’en aller pour toujours, ou rouiller, ou tomber en morceaux et mourir, et si des gens peuvent être assassinés, et si quelqu’un comme l’arrière-grand-mère, qui était va vivre pour toujours, peut mourir. . . si tout cela est vrai. . . Alors je Douglas Spaulding doit aussi . . . »
En fin de compte, Doug a toujours des lucioles et des cigales et des nuits étoilées et de longues conversations dans le noir avec sa famille et ses amis. « Mantes religieuses, zeppelins, acrobates, avaleurs d’épées ! » Mais il y a maintenant le spectre de la mort qui est présent d’une manière qu’il n’avait pas été auparavant. Il reste surtout une sorte de douce célébration du douzième été de Doug, pour tout été de jeunesse, que j’ai eu aussi, que j’espère que vous avez eu aussi. C’est plus spécial pour moi cette année parce que j’ai des enfants de cet âge (12, 11, 10) qui ont eu leur propre été joyeux (et heureusement pas très sombre).
Cela m’a un peu rappelé le fantasme d’horreur nostalgique de The Ocean at the End of the Lane de Neil Gaiman. Je parie que Gaiman doit quelque chose à Bradbury dans ce livre, notamment un sens profond de l’humain et une méditation sur le passage du temps et de la mémoire, le tout dans le contexte de la fantaisie/l’horreur/la magie.
La suite, que j’ai lue récemment, est Something Wicked This Ways Comes, qui augmente le quotient d’obscurité. L’ami de Goodreads Michael Jandrok dit qu’il faut lire Dandelion Wine, une méditation sur l’été et la fin de l’été (enfance), chaque septembre. Wicked est le livre d’Halloween de Bradbury, à lire peut-être chaque octobre.
Recette de vin de pissenlit :
[ad_2]
Source link