Le film familial Pixar sain Vice-Versa 2 et la comédie torride de Netflix Grande bouche Ils adoptent des approches fondamentalement différentes pour observer l’esprit des collégiens, mais leurs intrigues d’anxiété sont remarquablement similaires dans les grands détails, et tous deux sont sur la même longueur d’onde lorsqu’il s’agit de traiter le problème. Grande bouche associe des discussions matures sur la santé mentale à d’énormes portions de blagues sur les bites, tandis que Vice-Versa 2 adopte une vision totalement asexuée des changements apportés par les hormones. Mais les deux projets d’animation parviennent finalement au même message : l’anxiété est une force puissante et tumultueuse qui ne peut jamais être bannie, mais qui peut être gérée avec un peu d’aide de ses amis.
Lequel des deux films a le mieux réussi à faire vivre la même intrigue ? Voici comment ces deux histoires au ton différent traitent les mêmes rythmes et comment elles forment un double programme improbable pour les adultes et les adolescents qui cherchent à faire face à l’anxiété.
[Ed. note: Major spoilers ahead for Big Mouth season 4 and Inside Out 2.]
Vice-Versa 2 vs. Big Mouth : à quoi ressemble l’anxiété ?
Image : Netflix
Les parallèles entre les deux histoires sont frappants. Vice-Versa 2L’anxiété de Maya Hawke et Grande boucheLes deux enfants Tito (Maria Bamford) et Tito le moustique anxieux se manifestent pour la première fois pour tourmenter leurs victimes respectives au camp d’été. Cela se produit en partie parce que ces deux enfants se sentent en insécurité dans leurs relations avec leurs meilleurs amis. Riley (Kensington Tallman) vient d’apprendre qu’elle et ses meilleures amies iront dans des lycées différents, et elle se met en retrait de leur amitié pour se défendre. De même, Nick Birch (Nick Kroll) s’est éloigné de son ami le plus proche Andrew Glouberman (John Mulaney) après une énorme dispute à propos du baiser de Nick sur l’ex-petite amie d’Andrew.
Tito le moustique anxieux apparaît dans la première de la saison 4 de Grande boucheun nouvel ajout à la galerie d’émotions des voyous de la série comme Depression Kitty et le Shame Wizard. (La honte était considérée comme une nouvelle émotion pour Vice-Versa 2mais n’a pas été retenu.) « Je suis le pire, mais toi aussi », dit Tito en guise d’introduction, après avoir mordu Nick.
Comme beaucoup de films Disney modernes, la série Vice-Versa n’a pas vraiment de méchants, mais Anxiété agit comme un antagoniste, faisant face aux personnages émotionnels du premier film. Joie (Amy Poehler) se trouve généralement au centre de la console émotionnelle qui contrôle Riley, et se considère comme l’héroïne de l’histoire. Alors qu’elle a appris à donner de l’espace à Tristesse (Phyllis Smith) dans le premier film, elle est réticente à faire de même pour Anxiété et les autres nouvelles émotions de Riley, et elle pousse Riley à faire l’idiot avec ses meilleurs amis de l’école, même si elle serait mieux servie en prêtant attention à ce que dit l’entraîneur du camp de hockey.
Vice-Versa 2L’approche de Tito est ici plus forte, car elle reconnaît que l’anxiété peut être avantageuse si elle vous aide à prendre des mesures utiles – comme Anxiety suggérant à Riley d’étudier pour son test d’espagnol à la fin du film. Mais elle reconnaît également que l’anxiété peut facilement dégénérer en une pensée catastrophique néfaste. Tito est évidemment malveillante dans ses avertissements exagérés à Nick, comme « Tu vas mourir vierge alors que le monde explose à cause du réchauffement climatique ». Mais Anxiety semble vraiment croire qu’elle aide Riley en la gardant éveillée toute la nuit pour imaginer des scénarios tout aussi catastrophiques. Sa dépression alors qu’elle pousse Riley à une crise de panique est une belle visualisation du sentiment d’être hors de contrôle, et l’essaim inquiétant d’anxiétés bourdonnantes que Tito évoque pour Nick n’a pas tout à fait la même puissance narrative.
Vice-Versa 2 vs. Big Mouth : que vous fait faire l’anxiété ?
Image : Pixar Animation Studios
Dans les deux histoires, l’anxiété attaque l’estime de soi de l’adolescent et nuit encore plus à sa relation avec ses amis les plus proches. Nick est ébranlé par Andrew qui lui dit qu’il n’est pas une bonne personne. Plutôt que de faire amende honorable, il décide qu’il peut ignorer Andrew et passer du temps avec son meilleur ami du camp, Seth Goldberg (Seth Rogen). Ces plans ne fonctionnent pas, car Andrew et Seth se lient d’amitié, Nick étant laissé de côté. Nick est tellement obsédé par cette relation qu’il ignore son autre bonne amie, Jessi Glaser (Jessi Klein), et s’en prend même à elle lorsqu’elle essaie de l’aider à traverser une crise de panique.
L’anxiété attaque plus littéralement le sens de soi de Riley, le rejetant ainsi que les principales émotions de À l’envers afin qu’elle puisse prendre pleinement le dessus. Riley repousse ses meilleures amies, Bree (Sumayyah Nuriddin-Green) et Grace (Grace Lu), car elle pense qu’elle pourrait aussi bien limiter ses pertes et se concentrer sur la création de nouveaux amis.
Elle continue de nier sa véritable identité lors d’une soirée entre amis, renonçant à son groupe préféré parce que les filles plus âgées qu’elle essaie d’impressionner trouvent cela juvénile. Lorsque l’anxiété hante ses cauchemars, Riley a moins peur de blesser ses amis, et plus inquiète qu’ils fassent mieux qu’elle lors du dernier match de hockey du camp, et qu’elle ait l’air ridicule de ne pas avoir rejoint leur équipe. Sa conviction profonde qu’elle est une bonne personne cède rapidement la place à un nouveau moi, construit autour de l’idée « je ne suis pas assez bien ».
Les deux arcs montrent la cruauté de l’anxiété, mais Grande bouche pousse le sujet plus loin, notamment autour de l’idée de l’estime de soi physique au début de la puberté. Riley s’inquiète brièvement de changer de vêtements devant d’autres filles dans le vestiaire du camp de hockey, mais le sujet ne refait plus surface, car elle se concentre sur son objectif d’impressionner suffisamment l’entraîneur pour faire partie de l’équipe de hockey du lycée. C’est compréhensible pour un film pour enfants, mais les problèmes d’image corporelle sont au premier plan et au centre de Grande boucheoù les insécurités de Nick concernant la taille de son pénis le conduisent à éviter de se doucher pendant des jours, mijotant dans une puanteur croissante qui lui vaut finalement le surnom de « Soupe ». C’est dans cette série que Maya Rudolph a chanté une chanson entière sur la diversité des corps exposés lors d’un voyage dans un spa coréen dans la saison 2.
Grande bouche Le film s’attarde bien plus sur la cruauté des enfants, et même le gamin bizarre qui a déjà servi de souffre-douleur à la plupart des garçons du camp saisit rapidement l’occasion d’élever son statut en se moquant de Nick. En revanche, les filles que Riley rencontre au camp l’acceptent rapidement – peut-être même de manière irréaliste. Cette absence de conflit externe contribue à souligner les troubles intérieurs de Riley, et le film montre toujours le pouvoir destructeur de l’anxiété. Mais Grande bouche présente le meilleur portrait de ses conséquences durables.
Vice-Versa 2 vs. Big Mouth : comment lutter contre l’anxiété ?
Image : Netflix
Dans les deux cas, ces crises atteignent un point de rupture où les personnages ont une crise de panique et leurs meilleurs amis les ramènent du bord du gouffre. Vice-Versa 2 offre un magnifique moment de catharsis, avec Bree, Grace et Riley qui prennent la glace ensemble pour le grand match de hockey final du camp, tandis que Joy s’occupe de la console de l’esprit de Riley. C’est une réfutation des craintes de Joy selon lesquelles elle aura moins d’impact sur la vie de Riley à mesure qu’elle grandira – ce match final démontre à quel point Joy est toujours précieuse.
Sans surprise, Grande boucheLe point culminant de est beaucoup plus dégoûtant. Nick et Andrew se réconcilient pendant qu’Andrew évacue une selle qu’il a retenue tout l’été, et que « I’ll Stand By You » des Pretenders est joué. Il manque Vice-Versa 2Le récit est serré, s’appuyant sur la valeur du choc et le sentiment général que les garçons ont dû se réconcilier parce qu’ils sont les seules personnes qui se supporteraient pleinement.
Nick et Riley terminent tous deux leur été dans de meilleures conditions qu’au début, capables d’accepter certains de leurs défauts avec l’aide d’amis qui les soutiennent. Malgré tout, leurs angoisses ne peuvent jamais être vraiment bannies. Nick est soulagé d’être débarrassé de Tito, mais l’épisode se termine de manière inquiétante avec un essaim de moustiques suivant le bus qui les ramène à la maison. Tito a continué d’être un antagoniste récurrent tout au long de la série, qui se dirige maintenant vers une huitième et dernière saison sur Netflix : elle continue de tourmenter Nick, Jessi et d’autres personnages. Elle a été combattue avec succès avec l’aide du Gratitoad (Zach Galifianakis), qui exhorte les gens à apprécier leurs amis et les autres bonnes choses de leur vie.
L’arbre déchiqueté de l’anxiété de haine de soi construit dans l’esprit de Riley persiste dans le cadre de son sens plus complexe de soi. L’anxiété doit être constamment gérée par le reste des émotions de Riley, qui l’encouragent à se détendre avec du thé et un fauteuil de massage. La fin du film est un peu une échappatoire, car Riley semble avoir reçu de bonnes nouvelles concernant son adhésion à l’équipe de hockey du lycée, tandis qu’une finale beaucoup plus convaincante montrerait qu’elle est suffisamment adulte pour pouvoir accepter l’échec et continuer à travailler pour son avenir. Mais avec un autre film de la série presque garanti, basé sur Vice-Versa 2Après l’énorme succès au box-office de , la série aura davantage d’occasions de montrer comment l’anxiété continue d’avoir un impact sur Riley et son développement en tant que personne.
Les sept saisons de Grande bouche sont diffusés sur Netflix. Vice-Versa 2 est actuellement dans les salles.