Rebel Wilson en dernière année.
Photo : Boris Martin/Netflix
Alors que mai apporte des thermomètres grimpants, Hollywood lance le grand retour d’une saison de films d’été quasi post-pandémique et Netflix passe à son propre équivalent. Bien que cela ressemble plus à une saison anti-films d’été; tandis que les grands studios déchargent des titres phares, Netflix propose des alternatives plus modestes dans des genres qui ont été largement laissés pour compte. Ceux qui ont mal pour une comédie romantique pétillante ont Année secondaire, dans lequel Rebel Wilson sort du coma et va terminer ses études secondaires. Les amateurs de pièces d’époque obtiennent Opération Viande hachée, un thriller d’espionnage de la Seconde Guerre mondiale bon pour garder son calme et continuer. Et les téléspectateurs à la recherche de quelque chose de complètement différent devraient se pencher sur le mashup noir-western de Thar, une importation de Bollywood arrivant dans un feu de balles. Donnez une bonne claque à l’unité AC et battez la chaleur avec la gamme de films originaux de Netflix au mois de mai :
L’épopée de balles et de sable de Raj Singh Chaudhary est un double hommage, un clin d’œil aux extravagances de genre qui ont inondé les cinémas indiens dans les années 80, qui étaient elles-mêmes un hommage aux westerns et noirs classiques d’Hollywood. Il fait droit à ses influences avec un mystère cuit au soleil riche en style Peckinpah dur, du jeu d’acteur crachant des ongles à la durée d’exécution rapide, ce qui est particulièrement surprenant dans le cinéma en langue hindi. Nous avons un homme avec un chapeau blanc – l’inspecteur Surekha Singh (le grand acteur-producteur Anil Kapoor), le shérif autour de ces pièces ici – et un homme avec un chapeau noir – le marchand d’antiquités sadique Siddharth (Harshvardhan Kapoor), errant autour le désert et laissant une traînée de cadavres derrière lui. Un gang d’ex-militaires pakistanais se cache également dans ces arrière-pays du nord, constituant un gros baril de poudre que Chaudhary enflamme de façon glorieuse. L’action impitoyable louable et l’inflexion avisée de l’iconographie bien connue des téléspectateurs américains en font un point d’entrée invitant pour les néophytes curieux de l’univers animé de Bollywood, et un point de données édifiant pour les fans de longue date intéressés à voir les effets de sa mondialisation.
Les fans du Great Dane exubérant et salissant seront déconcertés et horrifiés de découvrir que leur chien bien-aimé a été muté au-delà de toute reconnaissance par une animation informatique minable dans ce véhicule de fonction profondément maudit. Dans son mouvement, ses textures, sa profondeur de champ et sa conception angulaire bizarre (le rapport hanche-taille du personnage de maman fait honte à Mme Incredible), le style bon marché dépasse toute prétention au réalisme sans trouver d’alternative viable. Au lieu de cela, l’esthétique difficile à regarder va de pair avec tous les autres aspects d’une offense à l’art, au goût et à la logique de base, qui culmine lorsque le nuage vert de flatulences de Marmaduke pousse une foule de spectateurs à vomir et à mourir. . Au moins cette scène gravement mal calculée a l’avantage d’être drôle (pour les mauvaises raisons, mais quand même), alors que le reste du film se termine par une source perverse de fascination horrible, comme un poisson né avec trop d’yeux.
Le chef vedette César (Erick Elias) a finalement réussi à décrocher une place dans le Grand Prix des concours de cuisine, une confrontation qui se déroule dans Cancún, une ville touristique et photographiée avec adoration. La victoire exigera toute sa concentration, il ne pouvait donc pas y avoir de moment plus inopportun pour lui d’apprendre que le fils (Ricardo Zertuche) qu’il a élevé pendant dix ans a été conçu avec un autre homme. Alors qu’il tente de mettre ses bagages de côté et de cuisiner malgré l’angoisse, il est aidé par une aventure de vacances rusée (Gaby Espino) trop parfaite pour exister dans la vie de tous les jours. Leur romance taquine, son traitement des sentiments lourds et la vaste comédie qui les relie souffrent tous d’un manque d’assaisonnement dans le dialogue sans imagination et la cinématographie suréclairée, aussi fade et sans saveur qu’une poitrine de poulet bouillie. Pire encore, le food porn n’est même pas si appétissant, ses couleurs trop criardes pour être crédibles aussi fraîches. Il doit être renvoyé à la cuisine.
L’égalité des sexes signifie que les téléspectateurs de YA dreck devraient obtenir leur juste part de Manic Pixie Dream Boys pour correspondre aux filles, une initiative entreprise par la scénariste-réalisatrice Sofia Alvarez dans son adaptation émotionnellement rabougrie du roman de Sarah Dessen. Auden (Emma Pasarow), insomniaque excentrique et récemment diplômée du secondaire, passe un été magique chez son père (Dermot Mulroney) dans une ville balnéaire confortable, où elle rencontre son camarade noctambule Eli (Belmont Cameli). Il fait la chose peu profonde et typique de l’adolescence de fixer toute sa vie avec son attirance, tellement excité pour cet abruti en grande partie banal qu’il prend sur lui de lui donner toutes les expériences de vie qu’elle n’a pas été assez sociale pour avoir pour elle-même . Au fur et à mesure que les fantasmes de réalisation des souhaits des adolescents disparaissent, celui-ci est plus immature que la plupart, en particulier dans la manière insensible dont il utilise la mort d’un personnage invisible comme moyen de donner une profondeur non méritée à l’Eli unidimensionnel. Netflix a établi une norme basse pour le fourrage pour adolescents, mais Alvarez parvient à le faire baisser d’un cran.
Cette version française du film standard de copain-flic peut techniquement être une suite de 2012 De l’autre côté des voies, mais l’intrigue autonome en fait une entité entièrement formée en soi. Le binôme du réalisateur Louis Leterrier (qui vient de tomber par hasard sur le fauteuil de réalisateur au dixième Rapide et furieux film) avec la star Omar Sy marque plutôt cela comme une suite dans l’esprit algorithmique du succès de leur série de braquages Lupin. Sy et Laurent Lafitte (ancienne vedette de Elle) jouent habilement l’un contre l’autre alors que deux flics se sont rapprochés après avoir trouvé des moitiés séparées d’un seul cadavre, les conduisant dans une ville sous la coupe d’un gang suprémaciste blanc local. Mais leur chimie est gaspillée sur un scénario qui transforme l’ambiance rétro des années 80 en une simple pensée rétrograde, avec des prises sur la panique gay et la lubricité vieille de quelques décennies.
Apparemment, la zillionième pièce de Netflix s’étendant sur une sous-intrigue mineure de la Seconde Guerre mondiale – Munich : le bord de la guerre c’était il y a quelques mois seulement ! – ce récit d’un stratagème d’espionnage pour rejeter les forces nazies lors de l’invasion de la Sicile ne fait pas grand-chose pour enrichir les faits avec des détails dramatiques. Mettant de côté l’hilarité évidente de Colin Firth qui joue le Juif en tant qu’avocat devenu espion Ewen Montagu, le scénario tente de l’humaniser à travers un triangle amoureux mou avec une secrétaire veuve (Kelly Macdonald) et l’autre officier du renseignement (Matthew « Tom depuis Succession” Macfadyen) point tournant de la mission. Des lèvres supérieures raides et un peu de bon sens britannique les font passer, mais il n’y a pas grand-chose à investir au niveau international ou interpersonnel, les clichés de l’écriture de scénario étant tout aussi prédéterminés que les événements de l’histoire. Jusqu’à l’anticlimax inévitable dans une opération qui repose sur des actions indirectes, il n’y a rien de l’intensité au cœur de lion que les mordus de History Channel motivant ce sous-genre de niche exigeraient d’une histoire de guerre.
Rebel Wilson, si adroit dans le mode impassible de Demoiselles d’honneur et Comment être célibataire et même Parfait, tâtonne dans son pivot de carrière pour devenir une femme souriante et vive. En tant que pom-pom girl fraîchement sortie d’un coma de 20 ans et désireuse de reprendre là où elle s’était arrêtée à 18 ans, elle se fraye un chemin à travers la naïveté féminine qui alimente cette prémisse de poisson hors de l’eau comme si essayer de nous convaincre qu’elle est moins drôle qu’elle ne l’a déjà prouvé. Et le programme ici est suffisamment familier pour que nous le connaissions par cœur : elle se rendra compte que l’ancienne bombasse de la classe (Justin Hartley) est un gros zéro et que le nerd au naturel doux (Sam Richardson) mérite davantage le statut de béguin, avec des commentaires. sur la façon dont les temps ont changé la hiérarchie sociale du lycée sortant tout droit de 21 rue du saut. Décevante et normale là où elle devrait faire tapis sur des excentriques, Stephanie, la non-« It »-fille de Wilson, n’est pas apte à tenir les manuels de Jerri Blank.