Une ancienne légende autochtone et un mythe inspirent la nouvelle génération audacieuse de créateurs d’animation d’Amérique latine ! Fait partie de Ventana Sur à Cannes (EXCLUSIF) Les lectures incontournables les plus populaires Inscrivez-vous aux newsletters variées Plus de nos marques

« The Devil’s Vein » et « Lucila » du Chili et « Ch’ulel » du Mexique figurent parmi une programmation de 14 titres à Animation! Pitching Sessions, dans le cadre de Ventana Sur, le plus grand événement annuel du Festival de Cannes et du Marché du Film organisé au-delà de celui de mai sur la Riviera – en l’occurrence à Buenos Aires, en collaboration avec l’agence cinématographique argentine INCAA.

Parmi les plus grands noms, « La veine du diable » est une aventure fantastique en 2D destinée à la famille, du réalisateur German Acuña et du producteur Sebastián Ruz de « Nahuel et le livre magique », un incontournable d’Annecy 2020.

« Lucila » est le premier titre d’animation de María Elena Wood, coproductrice chilienne réputée de la mini-série « News of a Kidnapping », lauréate du prix Platino.

Également mis sur le marché pour la première fois chez Animation ! « Ch’ulel » est le dernier né du mexicain Míguel Angel Uriegas de Fotosíntesis Media (« Un costume pour Nicolás »), pionnier du divertissement solidaire au Mexique.

Des projets buzz chez Animation ! découvrez le très attendu « The Devil’s Vein », ainsi que « Electro Andes » d’Argentine, un premier essai sur l’anime sud-américain ; « Astropackers » de Colombie, dont le pilote a joué Cartoon Network, et « Tales of Mungara » du Brésil, produit par Renata Roberta Azevedo, derrière des pièces de théâtre d’action en direct de grande envergure de Marcelo Gomes et Hilton Lacerda.

Neuf des 14 projets se déroulent dans des pays fantastiques inspirés des mythes autochtones, alors que l’animation latino-américaine explore toujours plus l’identité culturelle distinctive de la région. La moitié de ces titres mettent en scène la quête d’identité des protagonistes.

« Une tendance significative est l’accent croissant mis sur des récits divers, en particulier ceux enracinés dans la culture et le folklore locaux. Je pense que cette tendance reflète le désir de mettre en valeur la riche tapisserie culturelle de l’Amérique latine et démontre l’engagement à étendre l’empreinte mondiale de l’animation latino-américaine », a déclaré la responsable de l’animation, Silvina Cornillón.

« En outre, nous avons constaté une utilisation croissante de techniques d’animation hybrides qui mélangent les méthodes traditionnelles et numériques, permettant une narration visuelle unique », a-t-elle ajouté.

« Astropackers » mélange personnages 2D et arrière-plans 3D ; ethno-cyberpunk autoproclamé, « Electro Andes » écrasera la 2D, le stop motion et les médias mixtes.

Cette année, les inscriptions se sont élevées à 227, un record absolu pour un événement qui s’est développé année après année. Le dévoilement de la programmation intervient seulement 10 jours après qu’une analyse Ampere du MipJunior a suggéré que les commandes mondiales de télévision pour enfants étaient en baisse de 48 % pour 2023, jusqu’en août, par rapport à un chiffre global d’une baisse de 35 % pour les huit premiers mois de l’année. Les chaînes de télévision payantes américaines et les lecteurs SVOD sont à l’origine de cette baisse.

« Tout ce qui s’est passé récemment aux États-Unis a un impact dans notre région, y compris la fusion des principaux réseaux qui produisent du contenu pour les enfants », a déclaré Cornillón.

« Dans le même temps, il est important de noter que les créateurs de contenu latino-américains continuent de s’adapter et d’innover, produisant un contenu convaincant qui trouve un écho auprès des publics régionaux et mondiaux. En ce sens, le fait que les coûts de production puissent être plus compétitifs peut leur fournir un avantage en période de réduction des effectifs. »

Animation! 2023

Projets de longs métrages

« Ch’ulel » (Fotosíntesis Media, Mexique)

Suite potentielle de Fotosíntesis à « Mon ami le soleil », un long métrage instructif en 2D pour les 6-8 ans, « Ch’ulel » met en scène la petite Sakbé, une fille Tzeltal, qui vit avec sa grand-mère, Wanuch, dans les profondeurs des hautes terres du Chiapas. , et espère un jour devenir une guérisseuse comme sa grand-mère. Lorsque les villageois tombent malades, elle se lance dans une aventure pour découvrir les secrets de sa jeune âme Tzeltal, son ch’ulel.

« La veine du diable » (« La Veta del Diablo », Formidable Studio, Chili)

« Une sorte de western latino-américain fantastique », a déclaré le réalisateur Acuña. Variétésa deuxième sortie se déroulant au plus fort du boom minier du nitrate de sodium dans les années 1920 dans le désert d’Atacama au Chili, où Mercedes, 16 ans, vole une mystérieuse pièce d’or pour négocier la vie de son frère, en difficulté avec le véritable propriétaire du minéral : le Diable. sous le désert.

« Francisca et le pays des rêves », (« Francisca y el Sueño de la Tierra », Cinnamon Studio, Pérou)

Francisca est profondément passionnée par les danses traditionnelles unissant le monde des hommes et l’esprit de la terre, disent les aînés. Mais l’Ombre menace de détruire ce pacte avec une terrible potion. Inspiré par les traditions du nord du Pérou, le réalisateur du premier long métrage Merce Castellanos réalise ; mieux connu comme PDG d’Apus (« La Orquestita », « Papelucho »), basé à Lima, Gabriel Bonilla produit.

« Lucila » (Maria Wood Produccionhes, Pajaro, Chili)

Une nouveauté, et qui attire l’attention : un film pour enfants et famille sur une fille fantôme, errant dans un petit village du désert, déterminée à trouver son identité, découvre les talents qui lui permettent d’incarner son destin : devenir grande poète latino-américaine Gabriela Mistral. Créé et produit par María Elena Wood et également le premier long métrage de dessins animés de Bernardita Ojeda, réalisatrice de séries de dessins animés chiliennes marquantes telles que « Petit », un titre nominé aux Emmy internationaux et lauréat des Quirino Awards.

« Si je meurs, » (« Se Eu Morrer », Apto122, Brésil ; Esther Vital, Espagne)
Un film remarquable par sa portée politique et son ambition artistique d’être tourné en stop motion ciblant les 16 ans et plus. Il raconte le cas réel d’Inés, une opposante à la dictature brésilienne enlevée et torturée en 1971 pendant 96 jours dans ce qu’on appelle « La Maison de la Mort », à l’extérieur de Rio, étant la seule captive à en sortir vivante et à lui dire. conte. La suite de Vital à « Searching Heleny », qui filmait des tapisseries, rappelant les arpilleras du Chili, des tapisseries enregistrant les violations des droits de l’homme sous Augusto Pinochet.

« Graine, » (« Seed Brotecin », Planta Alta, Argentine)

Un reportage pour enfants et famille sur Seed, une petite pousse qui germe de manière inattendue et devient obsédée par la découverte de quel type de plante il s’agit. Pour ce faire, il devra quitter sa marmite et rejoindre le cœur de la forêt tropicale de Misiones. Les réalisateurs sont Jonathan Barg et Andrés Sehinkman, à l’origine de séries d’histoire naturelle, en lien avec les réalisateurs de dessins animés Fernando Maldonado et Federico Carlini.

« Walala » (Birdo, Cerberos Filmes, Brésil)

Un film de science-fiction numérique en 2D, se déroulant dans un futur où Walala, l’un des trois membres de la dernière nation autochtone, est la star d’un jeu étrange qui se déroule à l’intérieur de la dernière forêt, d’où elle ne s’est jamais aventurée. De Perseu Azul de Cerberos, une société de divertissement critique, et de Luciana Eguti de Birdo, qui a produit des émissions pour Netflix, HBO Max, Disney, Paramount et la BBC.

Série

« Astropackers » (Caballo Loco Studio, Colombie)

Réalisé par Luisa Fernanda Velásquez et Felipe Rodriguez, « Astropackers » a remporté un épisode pilote sur Cartoon Network en 2022 et recherche désormais des partenaires de coproduction pour une saison complète. Comédie fantastique pour les 8-12 ans, elle met en scène Norman, un personnage métamorphe coincé dans une ornière qui prend la route pour un voyage sac à dos à travers une galaxie de créatures excentriques.

« Bolla » (Los Calladitos, Casiopea Estudios, Mexique)

Les débuts de la série toon de Calladitos, Ariadna Galaz et Jorge Peralta, peintres muraux mexicains de personnages basés sur des légendes, des mythes ou des personnages réels représentant des communautés. Fable fantastique numérique en 2D en 12 parties dessinée dans des tons naturels riches, « Bolla » était l’animation de Pixelatl ! Gagnant du prix spécial en septembre. Alors que la lumière de Seed Town est sur le point d’expirer, trois héros improbables – le chaton Put, le petit grand-père minuscule et la louve Carmín – partent à la recherche de Bolla, qui peut cultiver l’énergie de la terre.

«Électro Andes» (Bellolandia, Argentine)

Décrit de manière vivifiante comme une anthologie mêlant mythes andins et cyberpunk, cinq équipes de réalisation donnant chacune une tournure unique à ce que signifie l’anime latino-américain. Mélangeant animation 2D, stop motion et médias mixtes, ciblant les téléspectateurs YA, le film démarre avec une exploitation minière dans la vallée d’Arcadia Iruyana, découvrant un minéral riche en énergie scellant le mal ancien. Damián Fernández Gómez et Ignacio Malter, derrière une bande-annonce de « Pibes Jordan » et un teaser de « Funky Hunters », réalisent et produisent.

« Port, » (« Cais », Mono Animation, Brésil)

2D, visant plus de 5 démos, la dernière en date du Brésilien Bruno Bask, directeur de l’animation sur « Tropa de Trapo » et « Little Kites », également de Mono et lauréat du Prix Annecy-Mifa de l’Animation 2019 ! Présentée comme « une nouvelle série enchanteresse et poétique qui suit le voyage de Ben et Mica alors qu’ils explorent l’amitié et apprécient l’importance du lien maternel, le tout avant d’entrer dans le monde ».

« Chevaliers » (Studio Demente, Mexique)

Liz, 13 ans, invoque un ancien monstre pour bannir ses peurs, libérant le Night Walker, qui se débarrasse des peurs en les transformant en monstres. Une comédie d’horreur pour les 8-12 ans, réalisée par le publiciste primé et auteur de romans radiophoniques Juan Sotelo. Alberto Arvizu, artiste de storyboard de Warners et Marvel, produit.

« Quête d’amour » (Casa Bicicleta Audiovisual, Pérou)

Vus au marché MIFA 2019 d’Annecy, Dee, un démon, Vee, une princesse nuage-koala, et Sy, une pandicorne, participent à un voyage en forme de poisson hors de l’eau alors qu’ils recherchent « l’amour ». Une comédie familiale numérique en 2D réalisée et produite respectivement par Grace Cárdenas Cano et Rebeca Venegas Gonzales, cofondatrices de Casa Bicicleta en 2015.

«Contes de Mungará» (Carnaval Filmes, Brésil)

Chaque histoire encadre une fable poétique et un petit voyage de connaissance de soi, dit le synopsis. Pour tourner en numérique 2D, se déroulant dans une forêt mystérieuse et réalisé par la directrice de casting Renata Roberta Azevedo qui a exprimé Fada Suellen dans Netflix Original « Acorda Carlo », et Nara Aragão, une célèbre productrice d’action en direct de Marcelo Gomes (« Paloma ») et Hilton Lacerda (« Tatouage »).