Un objet de beauté par Steve Martin


Environ aux trois quarts du chemin parcouru, j’ai décidé que ce livre me rappelait quelque chose. La question de savoir ce qu’il a commencé me dérange plus que les questions réelles découlant du roman. Au début, j’ai pensé que cela devait être sa ressemblance avec d’autres romans écrits par des hommes intelligents sur des femmes fascinantes et terrifiantes qu’ils ne peuvent pas comprendre ou dont, malgré de nombreuses blessures, s’échappent tout à fait. Les femmes où l’on ne peut jamais tout à fait décider si elles sont une héroïne compte tenu de leur époque et de leur milieu, si elles sont vraiment le fruit terne de l’imagination de l’auteur ou simplement des méchantes enveloppées de glamour. de Thackeray Salon de la vanité, Hemingway et Brett dans Le soleil se lève aussi, le Zelda à peine romancé de Fitzgerald dans Tendre est la nuit, l’invocation de la déesse dans Vénus en fourrure, ni l’idéal romantique condensé d’opéra (peut-être celui qui a le plus de sympathie envers la femme impliquée) de tout cela, La Traviata. Ce livre a le même sentiment de nettoyer, tard dans la nuit, après la fin de la fête incontrôlable et cette femme a saccagé votre maison pour la dernière fois. Il a ce sentiment d’élégie de la génération perdue pour un monde quelque peu irresponsable qui brille néanmoins à mesure qu’il s’efface – pas l’âge du jazz des années 20, mais le monde de l’art en plein essor de la fin des années 1990 et du début du 21e siècle.

Mais Martin ne doit pas être classé parmi les auteurs qui ont produit les œuvres listées ci-dessus. Il n’y a pas de vases cassés ici, personne n’a percé un mur et laissé une marque. Non, celui-ci m’a rappelé un autre type d’homme, bien qu’il ait à peu près la même histoire : le narrateur de Ford Le bon soldat. Ce livre est ce qui arrive quand l’homme poli, bien élevé, voire courtois dans le coin se met extrêmement en colère. Excusez-le, il est vraiment désolé, mais voudriez-vous l’écouter juste un instant pendant qu’il vous raconte ce qui lui est arrivé – c’est vraiment très intéressant, il ne vous ennuiera pas, promet-il. Mais il n’a qu’à sortir ça. C’est l’histoire la plus triste que j’aie jamais entendue, dit le narrateur de Ford. Un rapide sursaut d’émotion, reconnaissant de l’avoir enfin sorti. De même, Martin’s commence par un « Je suis fatigué, très fatigué, de penser à Lacey Yaeger, mais je crains qu’à moins d’écrire son histoire et de la voir reliée et rangée dans ma bibliothèque, je ne pourrai jamais écrire sur quoi que ce soit d’autre. » Mais une fois soulagé de cette émotion initiale, il s’arrête. L’homme bien élevé dans le coin ne change pas sa personnalité simplement parce qu’il est extrêmement en colère – il ne peut vous raconter son histoire que calmement, pragmatiquement, d’une manière qui essaie autant que possible de l’éloigner de lui-même après avoir commencé à le dire, presque comme s’il était gêné d’admettre pourquoi il a besoin de le dire. C’est, après tout, une personne très privée et il ne vous connaît pas très bien.

Le narrateur s’intéresse également aux sujets intellectuels, et pendant qu’il raconte son histoire, il ne peut s’empêcher d’être distrait par les idées qui surgissent lorsqu’il exprime ses sentiments. Ainsi, l’histoire de Lacey Yaeger, la belle femme avec laquelle Daniel (notre narrateur) a eu une relation longue et presque entièrement amicale depuis l’université, devient l’histoire du monde de l’art plus large dans lequel elle est ancrée dans les années 1990. Tel un journaliste au long cours qui plante le décor et plonge dans l’arrière-plan pour que son sujet principal puisse être compris, Lacey n’est comprise que comme un sujet de son moment particulier dans l’espace et le temps. Une création de celui-ci – une Becky Sharp du 21e siècle – beaucoup de ses actions sont compréhensibles à la lumière de la façon dont les choses étaient et de ce qu’une femme dans sa situation devait faire pour réussir. Martin discute de tout sur ce monde avec la connaissance de quelqu’un qui a passé beaucoup de temps à l’observer et à le vivre. Il écrit ses réflexions sur la psyché du collectionneur, le monde tranchant entre les marchands de richesse et de pauvreté et les galeristes peuvent vivre, les raisons pour lesquelles la relation d’une personne avec une œuvre d’art ou un type d’art particulier peut changer, et bien sûr , le monde entrelacé de l’art et de l’argent.

La définition de la « valeur » en matière d’art est vraiment le sujet central de ce livre. Au fur et à mesure que l’histoire progresse, nous pouvons généralement dire les saisons qui changent grâce à la remarque de Martin sur le type d’argent qui afflue sur le marché de l’art, d’où vient l’argent, ce qui se vend et ce qui ne l’est pas, comment les gens évaluent la valeur de leurs collections. dans des années différentes – si un Picasso se vend pour un montant inouï en un an, par exemple, tous Les Picasso vaudront plus cette année-là, quelle que soit leur qualité. Parfois, une vente spectaculaire d’un artiste particulier peut augmenter la valeur de toute personne classée dans son mouvement ou sa période particulière. La « valeur » monétaire de quelque chose plutôt que sa valeur spirituelle, intellectuelle ou sentimentale ou qu’est-ce que vous n’avez pas d’argent est presque toujours ce qui est discuté par ceux qui peuplent le monde de l’art. Tout en le déplorant évidemment, Martin est aussi fasciné par cela. La malédiction de l’intellectuel encore une fois – il doit examiner les racines des gens qui ressentent cela, pourquoi ils sont collectionneurs, marchands, artistes même. Les personnages de Martin, malgré ce noyau d’argent, s’arrêtent à divers moments pour discuter de l’art lui-même. Étant donné que je ne connais pas grand-chose à l’art (une mineure en histoire de l’art au premier cycle ne vous rapporte pas grand-chose en termes d’informations, il s’avère, au cas où quelqu’un aurait pensé à investir là-dedans), je ne peux pas dire si les opinions de Martin sont exacts ou non, mais j’ai adoré la façon dont il les a abordés, même des sujets mineurs comme pourquoi certaines images devraient être accrochées les unes à côté des autres, ou la façon dont il ne comprend pas le « commentaire » des enfants de Chelsea. Certaines de ses descriptions peuvent sembler un peu comme s’il écrivait un article pour le New yorkais, ce qui ne me dérange pas, en soi, puisque j’aime son New yorkais pièces. En fin de compte, le livre de Martin fonctionne très bien à la fois comme métaphore de l’ère de la « bulle » où la « valeur » des choses s’est avérée ne reposer que sur l’air, ainsi que comme un regard fascinant sur un monde qu’au moins je n’aurais probablement pas autre façon de voir.

La seule chose à propos de tout cela est que la distance qu’un homme privé et intellectuel racontant une histoire met entre lui-même et son public, même sur la façon dont il a été blessé et a compromis ses valeurs à cause d’une femme, a tendance à rendre la tâche difficile pour le lecteur. pour s’impliquer émotionnellement dans l’histoire. contrairement à Le bon soldat où la personnalité du narrateur en tant que gars tranquille qui s’est retrouvé pris dans une histoire à laquelle il n’appartenait pas brillait beaucoup plus souvent, et vous avez vu ses sentiments dans la façon dont il a menti, lutté, a dû prendre une minute, cette histoire juste glissé, coulant facilement entre mes mains, jamais un moment où je devais m’arrêter pour grimacer à quelque chose qui lui était arrivé. Le pouvoir du bon soldat était que le narrateur a commencé son histoire comme si c’était quelque chose qui était arrivé à quelqu’un d’autre, comme s’il n’avait rien à voir avec cela, et puis nous avons progressivement vu qu’il l’avait fait. Le narrateur de Martin a admis sa complicité dès le début puis s’est retiré comme s’il n’avait plus à me le prouver par la suite. De plus, la plupart des personnages étaient représentatifs de quelque chose ou de quelqu’un, là pour dire ce que quelqu’un dans leur position ferait de l’art ou de l’argent et disparaîtrait. Ce n’étaient pas de vraies personnes. Même Lacey, la force motrice du livre, n’est pas tant une femme qu’une méditation sur l’esprit d’une époque – ses épiphanies et ses moments sont tous des stéréotypes sur lesquels j’ai vu des articles sur le style au cours de la dernière décennie ou qui sont autrement représentatif de l’obtention d’une éducation en art. J’ai terminé et j’ai juste pensé: « Eh bien, c’était intéressant. » Je ne me souviens pas avoir ressenti autre chose que « Eh bien, ce n’est pas si intéressant » pendant que je le lisais non plus. Je veux dire, j’ai ri quelques fois- Martin s’est essayé à une comédie de bonnes manières qui était plutôt amusante. Mais quand même, si le narrateur n’avait pas pensé à me rappeler ses sentiments à la toute dernière page, je les aurais probablement oubliés. J’aurais aimé qu’il en fasse plus avec son cadre plutôt que de l’utiliser simplement comme excuse pour livrer une exposition et un cadre qui seraient autrement déplacés chez des personnages expérimentés qui n’ont pas besoin d’être informés de ces choses. Je pensais qu’il avait raté une occasion de faire en sorte que les gens se soucient de ce qu’il disait et peut-être que cela reste avec eux. Au lieu de cela, je pourrais le déposer aussi facilement qu’un magazine – avec un léger intérêt pour les divers sujets abordés, une note mentale pour transmettre un article à un ami que je connais qui pourrait être intéressé, peut-être un sentiment d’approbation à propos de moi-même pour avoir lu quelque chose d’intelligent et d’esprit. Mais je veux plus d’une relation avec un roman que ça. Martin crée un monde que je voulais regarder à travers le judas suffisamment pour terminer le travail. Mais je n’ai jamais vraiment dépassé le sentiment d’être dans l’une des galeries qu’il a décrites, passant devant quelque chose qui semblait être dans ma ruelle, m’arrêtant ici et là pour admirer la technique d’une pièce, m’arrêtant peut-être à un dans lequel je pensais avoir vu quelque chose, puis je suis revenu dans la rue pour continuer.

Je ne veux pas décourager quiconque de le lire, cependant. Le bonus de ce livre est qu’avec la façon dont il est décrit, si vous pensez que vous l’aimerez, vous l’aimerez probablement. C’est bien écrit, avec des observations drôles et intéressantes, et il est évidemment bien informé. Je ne m’attendrais pas à faire plus qu’aimer ça.



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