Le réalisateur Jake Van Wagoner et l’écrivain Austin Everett sur leur route unique vers Sundance – et l’art de la collaboration.
Personne dans la communauté créative du réalisateur Jake Van Wagoner et de l’écrivain Austin Everett n’a été laissé de côté dans la réalisation de ce film réconfortant de Sundance.
Vous savez comment vous ne pouvez pas simplement appeler certaines personnes par leur prénom, vous devez dire leur nom complet ? « Des extraterrestres ont enlevé mes parents et maintenant je me sens un peu laissé de côté » est un titre de film si bon qu’il est pratiquement obligatoire de dire les 11 mots.
Situé dans la petite ville fictive de Pebble Falls, dans l’Utah, « Des extraterrestres ont enlevé mes parents et maintenant je me sens un peu laissé de côté » (voyez ?) raconte l’histoire de deux adolescents qui sont des étrangers pour différentes raisons. Itsy (Emma Tremblay) est une New-Yorkaise native et une journaliste en herbe en colère contre ses parents excentriques pour avoir déplacé toute la famille aux bâtons pour retourner un démontage. Et Calvin (Jacob Buster), son voisin et camarade de classe, est certain que ses parents (le comédien Will Forte et Elizabeth Mitchell de « Lost ») ont été enlevés par des extraterrestres chevauchant des comètes quand il était enfant. Les bizarreries étranges de Calvin (et sa fervente conviction qu’il rejoindra ses parents dans l’espace lorsque la comète reviendra à Pebble Falls) assurent son statut de paria social parmi ses pairs et ses enseignants.
Leurs mondes entrent en collision lorsque Itsy décide de se lier d’amitié secrètement avec Calvin et d’interviewer Calvin pour obtenir une place dans un programme d’écriture d’été de la NYU. Après tout, l’invite de rédaction est « Quelle est la chose la plus étrange dans votre ville natale? » Quoi de plus étrange que Calvin ? Mais à mesure que la comète se rapproche, l’amitié naissante du couple mène à des révélations à la fois terrestres (à quel point les êtres humains sont compliqués) et hors de ce monde.
Le film fait beaucoup dans sa durée d’exécution rapide de 87 minutes, explorant qui et où se trouve la maison d’une manière qui réchauffe et brise le cœur. Le charme de « Aliens Abducted My Parents and Now I Feel Kinda Left Out » est un sous-produit de l’amitié et de l’amour mutuel de ses créateurs pour les joyaux des années 1980 comme « The Goonies », « ET », « Raiders of the Lost Ark » et » Retour vers le futur. » Le réalisateur Jake Van Wagoner et le scénariste Austin Everett nous ont expliqué comment les amis de longue date sont devenus des partenaires créatifs pour la première fois.
Ma première question est qu’est-ce que ça fait d’avoir le meilleur titre de film à Sundance cette année, selon moi ?
Austin Everett : Il se sent bien! On aime aussi le titre. Il y avait eu un assortiment aléatoire de personnes [who were] comme, « C’est un peu long. Je pense qu’il va falloir changer ça. » Et dès le début, nous nous disions tous les deux : « Nous ne le changerons pas. C’est le titre.
Comment vous êtes-vous rencontrés ?
Jake Van Waggoner : Eh bien, j’étais un très gentil deuxième AD [assistant director] garçon sur un pilote de Nickelodeon, et Austin était le coordinateur de la production. Nous tournions en fait à Park City, juste à côté de Sundance. C’était très amusant d’y retourner et de se dire: « Hé, c’est là que nous nous sommes rencontrés. »
J’entrais au bureau et demandais des types de stylos spécifiques et Austin roulait des yeux vers moi.
Everett : Parce que nous avions un tiroir plein de stylos ! Mais la blague était sur moi, car maintenant ce sont aussi mes stylos préférés. Si je dois écrire avec un stylo, ce sera l’un de ceux-là. [Ed. Note: Fellow pen lovers, the pen in question is a TŪL retractable gel pen.]
Alors, comment êtes-vous passés du partage de stylos à la collaboration sur ce film ?
Everett : Nous sommes restés longtemps en contact et avons travaillé ensemble sur plusieurs choses. Publicités-
Van Wagoner : Il y avait un film Hallmark.
Everett : Un film Hallmark ! Nous avons fait un film Hallmark ensemble. J’étais passé de la coordination de la production à l’écriture à temps plein à Los Angeles. C’est en fait à cette époque il y a deux ans que j’ai reçu un appel de Jake à l’improviste.
Van Wagoner : J’ai eu l’opportunité de réaliser un long métrage. Jeremy Prusso, qui est producteur du film, et moi avions levé de l’argent auprès d’un investisseur qui nous a vraiment donné carte blanche et était comme: «Je crois en vous en tant que cinéastes. Voici de l’argent. Il l’a câblé sur notre compte, puis nous nous sommes dit: «Oh, tirez. Maintenant, nous avons besoin d’un script.
Je suis donc allé à Austin et j’ai demandé s’il avait quelque chose dans ce domaine familial à quatre quadrants. Et il était comme, « J’ai des comédies R-rated ou un film de tueur en série. » Je n’en voulais pas, alors je suis allé parler à d’autres personnes. Mais il est revenu et [said], « Oh, j’ai cette idée de titre. » Et je me suis dit : « Faisons-le. C’est incroyable. Il a essayé de continuer avec le terrain, et je me suis dit : « Mon pote, je n’en ai pas besoin. Allez juste l’écrire. Et il l’a fait.
C’est marrant que vous vous soyez rencontrés à Nickelodeon, parce que j’avais l’impression que c’était un retour en arrière dans la programmation pour adolescents de l’époque où je montais. Quelles ont été les inspirations dont vous vous êtes inspirés pour raconter cette histoire de cette manière nostalgique ?
Everett : J’essayais de penser au genre de films sur lesquels Jake et moi avons grandi, que nous aimons et que nous voulions imiter – mais aussi participer et faire certaines choses un peu différemment.
Van Wagoner : De toutes les personnes à qui nous avons parlé, c’est une déclaration assez universelle : « Mec, cela me rappelle tellement les films que j’ai regardés en grandissant. Où sont ces films ? Ils n’existent pas. Nous ressentons la même chose. Il y a clairement un appétit pour cela, mais cela ne se fait tout simplement pas. Je pense qu’à Hollywood, vous trouvez quelque chose qui fonctionne, et vous vous dites : « Oh, nous devons faire ça maintenant pendant 10 ans. »
Pour nous, faire ça c’était comme, Ouais, faisons un retour en arrière. Nous n’avons pas besoin de le situer dans les années 80, mais nous pouvons avoir certains de ces thèmes et nous pouvons avoir ce sentiment. J’espère que cela s’est concrétisé.
C’est définitivement le cas ! Comment avez-vous constitué l’équipe dont vous aviez besoin pour porter le scénario sur grand écran ?
Van Wagoner : Quand Austin écrivait le scénario, ayant travaillé dans la production et étant réalisateur [himself]il était très intelligent, Cette ligne que j’écris en ce moment équivaut à X personnes pour la réaliser. Et j’ai gravi les échelons de la production, alors je suis immédiatement allé faire un budget basé sur ce que je savais que nous pouvions faire avec autant d’argent. Je savais que nous pouvions faire autant de jours de tournage et que nous pouvions avoir une équipe de cette taille. Ensuite, nous sommes allés et avons commencé à rassembler les gens, à programmer le film et à faire venir tous nos amis en tant que membres de l’équipe et talents principaux.
Je suis pote avec Will Forte. On s’est rencontré il y a 10 ans sur un Jared Hess [director of “Napoleon Dynamite”] film quand j’étais deuxième AD et nous avons retravaillé ensemble quelques années après. Et puis nous avons obtenu Elizabeth Mitchell grâce à un ami qui était l’un de nos producteurs. Nous avons eu tellement de chance de l’avoir à bord parce qu’elle fait vraiment ce personnage.
J’apprécie la transparence. Je déteste quand les gens disent : « Je viens de me réveiller et Will Forte a dit : ‘Bien sûr, je vais faire ton film !’ », alors merci pour le partage. Comment était-ce de tourner quelque chose localement pour toi, Jake ? Est-ce rare ?
Van Wagoner : C’est. J’ai fait beaucoup de choses ici dans l’Utah, mais j’ai tendance à voyager partout dans le monde, donc faire quelque chose localement était comme une véritable bouffée d’air frais. Nous n’aurions pu le faire nulle part ailleurs à cause de toutes les personnes que nous avons entraînées. J’ai des relations avec tout l’équipage et j’ai pu tirer des faveurs à gauche et à droite. Et c’est la même chose avec Austin : il y a beaucoup de gens dans l’équipe qui se disaient : « Je veux faire ça pour Austin ».
À quoi ressemblait la collaboration en postproduction ?
Van Wagoner : Mon éditeur était à LA et je vis ici dans l’Utah, donc nous avons fait beaucoup de choses à distance – comme, 95% à distance. Nous avons utilisé Dropbox Replay : le film jouait pendant que nous le regardions ensemble et nous pouvions faire une pause, taper une note, et elle savait exactement où nous en étions et de quoi nous parlions. Cette fonctionnalité pour moi est folle. Nous utilisons également Frame.io et Evercast, mais Replay était le moyen de le faire où nous pouvions laisser des notes et ensuite faire exécuter ces notes plus tard.
Chaque coupe que nous avions qui devait être envoyée aux producteurs, nous avons mis sur Dropbox et envoyé ces liens. Nos documents, tout, tous les livrables — tout est sur Dropbox.
Qu’est-ce que vous avez appris au cours du processus de réalisation de ce film que vous voudriez partager avec d’autres créateurs ?
Van Wagoner : Je suis un peu quelqu’un qui plaît aux gens et je veux m’assurer que les sentiments des gens ne soient pas blessés. Quelqu’un donne une idée et je me dis, comment puis-je faire en sorte que ça marche ? J’ai dû trouver un bon équilibre – comme, Oh, ça ne marche pas. C’est la vision, et c’est ce que j’essaie de faire. Avoir une vision et se sentir confiant dans ce que vous savez que le résultat final doit être aide.
Everett : J’ai écrit plusieurs scripts. J’ai vendu un scénario à un grand studio en 2019. C’est le premier film produit depuis lors – et ce n’est pas faute d’avoir essayé.
Il s’agissait vraiment de nous dire, nous allons faire cela indépendamment de ce que nous avons ou n’avons pas.
Will Forte a été la première personne dont nous avons parlé comme jouant le père. Nous aurions fait le film même s’il avait dit non. Le tout d’essayer de faire des films? C’est vraiment dur. C’est vraiment dur. Mais en fin de compte, certaines des chaînes que vous avez sont en quelque sorte mises en place par vous-même. Et donc je suis très fier de Jake, parce que c’est son rêve depuis le plus longtemps de réaliser un film et de le voir en première à Sundance. Et je suis aussi fier de moi. Nous n’avons pas demandé la permission à quelqu’un de me payer des centaines de milliers de dollars pour écrire ce scénario – je suis juste allé l’écrire. Nous ne voulions pas prendre ce film et essayer de le vendre aux différents financiers et studios. Nous voulions juste le faire.
Donc, même s’il y a le conseil souvent dit d’aller faire votre film, il s’avère que c’est vrai. Vous n’avez qu’à aller faire votre film parce qu’en fin de compte, la seule personne qui va le faire, c’est vous.
Les extraterrestres ont enlevé mes parents et maintenant je me sens un peu laissé de côté en première le vendredi 20 janvier au Festival du film de Sundance 2023. Cette interview a été légèrement modifiée et condensée.
Pour en savoir plus sur la façon dont les cinéastes utilisent Dropbox pour simplifier la collaboration et travailler efficacement à chaque étape de la production, consultez dropbox.com/film.
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