Trouver un équilibre entre l’art et le commerce alimente le succès mondial du contenu coréen

Trouver un équilibre entre l'art et le commerce alimente le succès mondial du contenu coréen

L’atteinte d’un équilibre entre la créativité artistique et l’attrait commercial a été un élément clé du succès des industries coréennes du cinéma et de la télévision, ont déclaré des cadres supérieurs à l’Asin Contents & Film Market, qui s’est tenu cette semaine dans le cadre du Festival international du film de Busan.

Le principal producteur américain Ted Hope a déclaré qu ‘«être axé sur le public mais créer de manière ambitieuse un travail d’auteur» est important et que les cinéastes coréens sont capables de puiser dans un large éventail d’émotions.

Yang Yoomin, un producteur coréen qui a travaillé avec le cinéaste à succès Yeon Sang-ho, a expliqué pourquoi une telle discussion était importante. Elle a donné l’exemple des industries cinématographiques de Hong Kong et du Japon qui ont toutes deux parfois connu un succès international, mais qui ont récemment été éclipsées. Hope a déclaré que les films de Hong Kong et l’animation japonaise sont aux extrémités opposées du spectre qui s’étend des films commerciaux et d’art, mais a déclaré que les histoires coréennes démontrent un équilibre entre la paternité et les approches axées sur le public.

Cependant, les objectifs commerciaux des entreprises mondiales ont créé une culture d’abondance de contenu qui a conduit à des décisions d’aversion au risque et à la médiocrité, a déclaré David Flynn, responsable du contenu chez WIIP, un studio basé aux États-Unis qui a été vendu l’année dernière par l’agence artistique CAA au Coréen JTBC. . Il a déclaré que dans un tel climat, le besoin de qualité est plus fort que jamais. « Créer de la durabilité, c’est créer de la qualité. Cela signifie travailler avec d’excellents partenaires et créer du contenu pour les bonnes raisons.

Flynn a déclaré que le paysage télévisuel américain était devenu plus agressif et moins connecté avec le public. Mais il a fait l’éloge du système sophistiqué de développement de scripts et a exhorté les créateurs à naviguer dans les meilleures parties du système américain grâce à des contacts de confiance.

Max Michael, responsable du développement commercial asiatique chez United Talent Agency, a déclaré que les plateformes de streaming avaient aidé l’industrie coréenne à se hisser sur la scène mondiale.

Mais il a équilibré cela avec un besoin de rester local. « N’essayez pas de plaire au monde. Choisissez étroitement votre public et les meilleures histoires monteront au sommet », a-t-il déclaré.

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