GOTEBORG, Suède – Se consolidant rapidement comme l’un des cinéastes les plus en vue d’Europe, le Suédois Ruben Östlund a remporté trois des plus grandes nominations aux Oscars mardi dernier – image, réalisation et scénario original – pour « Triangle of Sadness », un envoi du super riche.
Cependant, son dernier travail, « This is Cinema! », Présenté comme « une expérience sur place réalisée par Ruben Östlund », a vu Östlund diriger non pas un film, mais son public. L’événement a eu lieu samedi au Festival de Göteborg en Suède, le plus grand événement cinématographique et télévisuel de Scandinavie.
Dans ce document, Östlund est monté sur scène pour diriger un public local sur la façon de jouer un rôle beaucoup plus actif dans l’expérience cinématographique. Accueilli avec une jubilation autocritique par les participants, le spectacle d’Östlund le voit rejoindre d’autres vedettes de la scène cinématographique européenne, comme le directeur cannois Thierry Frémaux, dans une campagne pour le cinéma en tant qu’activité sociale collective.
« L’expérience » d’Ostlund survient également alors que le cinéma d’art et d’essai a subi le poids de la baisse encore décimée par la pandémie de la fréquentation des salles de cinéma en Europe, le box-office ayant chuté de 54% en Italie l’année dernière, selon Comscore.
Pour Östlund lui-même, cela marque également une réaction aux pratiques de plus en plus isolées du public consistant à regarder du contenu seul sur des écrans de plus en plus petits.
Pris par La variétédans l’événement en langue suédoise, le cinéaste a passé 45 minutes avant et pendant la projection de « Triangle of Sadness » (qui a également valu à Östlund sa deuxième Palme d’Or au Festival de Cannes), interagissant avec son public en trois parties.
Ruben Ostlund
Avec l’aimable autorisation du Festival de Göteborg
Il a d’abord donné une conférence de vingt minutes sur scène sur sa philosophie du cinéma, avant d’appeler les noms de certains spectateurs et de lire leurs réponses à un questionnaire envoyé aux détenteurs de billets avant le festival. Le questionnaire posait une série de questions telles que : « Êtes-vous satisfait de votre vie ? » Les réponses citées par Ostlünd ont suscité beaucoup de réponses personnelles et de rires.
« Nous ne regardons plus d’images animées ensemble. C’est un problème pour la prochaine génération. Auparavant, nous pouvions décider et influencer ce que nos enfants regardaient. De nos jours, les plus grands influenceurs sont les jeunes de 14 ans avec un public plus large que la télévision pour enfants de service public », a déploré Östlund au public.
« Ce sont des influenceurs entre les mains de grandes entreprises technologiques qui sont entièrement contrôlées par des algorithmes, et il est difficile de dire ce qui est de la publicité ou du contenu choisi », a-t-il poursuivi. « Toute une génération est élevée par des jeunes de 14 ans qui vendent des produits de maquillage. C’est dangereux. »
Östlund a ajouté: «Mais il y a un endroit qui a encore une tradition où les gens organisent le contenu, le cinéma. Là où l’humain dit : « Nous voulons voir ça », comme au Festival du film de Göteborg, par exemple. Un endroit où nous sommes ensemble, où quelqu’un peut réellement nous demander ce que nous pensons des images que nous voyons.
Le réalisateur a ensuite dirigé son public en demandant à certains membres du public de jouer différents rôles. L’un a été nommé critique de cinéma. On a demandé à un autre de sortir du cinéma avec dégoût en réaction à la scène de vomi de masse dans le film. Certains spectateurs se sont levés et ont crié « C’est du cinéma ! »
Lors d’une pause, après la projection des deux premières parties du film, Östlund a discuté avec une partie du public dans le foyer.
«Je voulais évoquer une discussion sur la culture cinématographique et souligner que la seule chose unique au cinéma est que nous regardons des choses ensemble dans une seule pièce. C’est son argument de vente le plus fort », a expliqué Östlund après l’événement.
C’est là que pour Östlund le public entre en jeu. écran », a expliqué Östlund. « Les images que nous regardons devraient déclencher une discussion après. Si cela est retiré, vous pouvez tout aussi bien le regarder chez vous sur un écran individuel, mais lorsque vous regardez des choses ensemble, vous devez exprimer vos idées.
En novembre dernier, après Ingmar Bergman (1994-2007) et Roy Andersson (2009-2018), Östlund a été nommé président d’honneur du Festival de Göteborg. Cela lui donne une voix beaucoup plus puissante dans le débat national sur le cinéma. Sa première recommandation est une condition préalable pour recevoir des incitations cinématographiques du gouvernement suédois.
« J’ai suggéré à l’Institut suédois du cinéma que lorsqu’ils nous donnent de l’argent, nous devrions faire une tournée de 10 villes pour promouvoir nos films, afin que les propriétaires de cinéma puissent vendre un événement au public. Cela représente 400 événements par an en Suède, d’après le nombre de films et de documentaires que nous réalisons. Si nous faisons cela, la culture cinématographique sera en plein essor.
Le 46e Festival de Göteborg se déroule du 27 janvier au 27 février. 5.
John Hopewell a contribué à cet article.
Ruben Östlund – C’est du cinéma !
Avec l’aimable autorisation du Festival de Göteborg