Trent Reznor et Atticus Ross sur la notation de « Bones and All » : « Il n’y a jamais eu d’attention portée à l’élément d’horreur » Les plus populaires doivent être lus

Trent Reznor et Atticus Ross sur la notation de « Bones and All » : « Il n'y a jamais eu d'attention portée à l'élément d'horreur » Les plus populaires doivent être lus

La première coupe que les lauréats des Oscars Trent Reznor et Atticus Ross ont vue de « Bones and All » de Luca Guadagnino a duré plus de quatre heures et demie sans musique.

Dit Reznor, « Nous nous sommes assis ici – je ne pense pas que nous nous soyons même levés pour faire pipi une seule fois – nous avons été fascinés par la façon dont il avait pris ce matériel et insufflé l’humanité, la vulnérabilité et la vie, et c’était à couper le souffle. » Il ajoute: « Nous étions impressionnés et nous avions l’impression qu’il n’avait même pas besoin de musique. »

« Bones and All » met en vedette Timothee Chalamet dans le rôle de Lee et Taylor Russell dans le rôle de Maren dans une histoire de passage à l’âge adulte sur les amoureux des cannibales alors qu’ils voyagent à travers l’Amérique.

Le film marque la première collaboration du duo avec le cinéaste, et ils sont déjà à bord pour travailler à nouveau avec lui sur son prochain projet, « Challengers ». Selon Reznor, « Luca figurait sur une liste restreinte de personnes que nous pensions aimer rencontrer et avec lesquelles collaborer. »

Quand l’occasion s’est présentée, ils ont sauté sur l’occasion. « Nous avons trouvé une personne incroyablement charmante, réfléchie et éloquente avec qui nous avons immédiatement ressenti un lien », déclare Reznor, se souvenant d’une première rencontre bien avant le début du tournage. Leur principale question portait sur le rôle que jouerait la musique dans le film.

Guadagnino a clairement indiqué qu’il voulait que la partition soit un personnage. Le film était une toile pour eux de faire exactement cela. Malgré l’histoire du cannibalisme, le film est vraiment une histoire d’amour. Reznor dit que Guadagnino a souligné que la musique devait se sentir seule et sur le désir. « Il n’y a jamais eu d’accent mis sur l’élément d’horreur. C’est là-dedans et ça sert à quelque chose », dit Reznor.

Dit Ross, « Nous aurions de longues conversations avec Luca sur cet élément d’interprétation invitante. Mais le vrai cœur est la romance. Luca avait évoqué l’idée d’une guitare acoustique. Nous avons donc travaillé pour établir ce que serait ce désir.

Bien qu’ils ne soient pas immunisés contre le cannibalisme dans le film, le seul morceau sombre de la musique, souligne Ross, arrive vers la fin du film, sous la forme d’une chanson originale qu’ils ont écrite et intitulée « (You Make Me Feel Comme à la maison. »

Bien que leurs éléments électroniques emblématiques puissent être entendus, Ross explique : « La partition se penche vraiment sur le monde acoustique. »

Dit Ross, « Lorsque le film s’ouvre, il y a l’élément des thèmes d’amour que les personnages n’ont pas trouvés, mais au fur et à mesure que l’histoire progresse, elle devient plus intense et entrelacée. » Il poursuit: « Mais au cours de ce voyage, au fur et à mesure que leur amour progresse, nous avons réussi à trouver un moyen où le thème de l’alimentation pourrait fonctionner et s’entremêler de la même manière que l’histoire. »

Reznor et Ross pourraient très bien s’affronter dans la course au meilleur score original; ils ont également composé la musique du film de Sam Mendes « Empire of Light ».

Et « (You Make Me Feel Like) Home » sera en lice pour la chanson originale.

Pour l’instant, ils travaillent sur « Challengers », qui met en vedette Zendaya. Aimeraient-ils écrire une chanson pour elle ? « Nous y serions totalement ouverts. Nous l’admirons tous les deux complètement. Elle est incroyable dans ce prochain film, comme vous le verrez », taquine Reznor.

Écoutez la partition et « (You Make Me Feel Like) Home » ci-dessous.

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