Retour sur l’une des meilleures adaptations de jeu de tous les temps
Je me souviens vaguement d’avoir regardé le Pokémon anime quand j’étais enfant, quoique brièvement. Je pense que mon frère a peut-être pleuré en regardant l’un des films au cinéma, mais comme nous n’avions joué à aucun des jeux lorsque la franchise était à son apogée au milieu des années 2000, nous avons en quelque sorte contourné toute l’épreuve. .
Après avoir décidé d’essayer les jeux à l’âge adulte, je comprends enfin le battage médiatique, en particulier en ce qui concerne les entrées précédentes de la série. Je n’arrête pas de m’imaginer en train de jouer sur ma Game Boy à l’âge de neuf ans, et pas pour avoir l’air dramatique, mais je peux réellement le sentir guérir mon enfant intérieur en temps réel. Les jeux offrent l’expérience d’aventure par excellence sous forme de jeu – vous vous sentez vraiment attaché à tous vos Pokémon, et parcourir le jeu ressemble exactement au voyage fantastique qu’il vous promet. J’écrirai plus sur mes expériences de jeu Pokémon pour la première fois en tant qu’adulte, mais pour l’instant, je dois parler de la qualité de l’anime.
La lutte des adaptations de jeux
Comme je suis sûr que la plupart d’entre nous l’ont déjà remarqué, il y a beaucoup, et je veux dire beaucoup, de jeux vidéo adaptés au cinéma et à la télévision en ce moment. Ma théorie est qu’après l’épuisement des super-héros que nous vivons tous, les jeux vidéo vont être la nouvelle fixation d’Hollywood pendant un certain temps, mais je m’éloigne du sujet. Alors que les propriétés de bandes dessinées ont obtenu des adaptations vraiment étonnantes au fil des ans qui sont non seulement divertissantes en elles-mêmes, mais ont également ajouté au mythe de la propriété de manière substantielle, les jeux vidéo n’ont pas tout à fait eu la même chance.
Les adaptations de jeux sont généralement vouées dès le départ à être vraiment, vraiment mauvaises, car il y a juste quelque chose à propos de lancer des jeux sur le grand écran que les dirigeants de films ne semblent pas réussir, généralement parce qu’ils ne semblent pas comprendre ce qui a fait le jeu ou jeux bons en premier lieu.
Entrer le Pokémon animé. Le premier épisode de la série est sorti en avril 1997, un an seulement après les premiers jeux de la série de jeux vidéo, Pokémon Rouge et Vertet Pokémon Bleu. L’émission se poursuit depuis lors, la plaçant au numéro 45 sur la liste des anime de Wikipédia avec le plus d’épisodes. La sortie de l’émission en tandem avec les jeux était une initiative marketing géniale. Les aventures d’Ash Ketchum et de ses amis se sont ancrées dans les enfants du monde entier, cimentant Pokémon comme l’une des propriétés les plus aimées et les plus nostalgiques à ce jour.
Ce n’est pas que les jeux étaient bons et que la série sortait en même temps – non, non, non. Le studio derrière le spectacle a mis tout ce qu’il avait dans le Pokémon anime, parce que c’est l’une des meilleures émissions de télévision pour enfants que j’ai jamais vues. Il a une quantité surprenante de cœur (je pleurais déjà trois épisodes) et le développement du personnage est incroyablement fort dès le début. C’est une bonne écriture, pure et simple. Ils ne bêtisent rien pour les enfants, et au risque de paraître vieux à l’âge de vingt-cinq ans, ils n’écrivent plus des médias pour enfants comme ça.
Si ce n’est pas cassé, ne le répare pas
Ensuite, nous avons la partie adaptation réelle de tout cela. Après avoir joué Vert Feuille, j’ai été complètement choqué de voir à quel point le spectacle suit de près les événements du jeu. Ash se rend aux mêmes endroits dans le même ordre, et tous les Pokémon et leurs types correspondent exactement à la façon dont ils sont dans le jeu, ce qui semble être une évidence, mais rien ne vous fait vous sentir plus cool que de savoir que les types volants sont bons contre les insectes. types avant Ash.
Dans un monde où votre connaissance des Pokémon est primordiale, pouvoir apporter cette connaissance au spectacle est génial ! Une grande partie du voyage d’Ash consiste à tout apprendre sur les Pokémon qu’il attrape, et quand nous savons déjà ce genre de choses pour l’avoir étudié en jouant aux jeux, cela vous fait vraiment dire « Wow, je un m un maître Pokémon ! En tant qu’enfant, cela aurait époustouflé mon tout petit esprit.
J’aime aussi la façon dont ils nous montrent à quoi ressemblerait le monde si nous vivions réellement aux côtés de Pokémon. Les batailles ressemblent exactement à ce que vous les imaginez, et vous voyez comment différentes parties du monde sont construites autour de l’utilisation de Pokémon, ou de manière à les accommoder. C’est formidable qu’ils ne craignent pas non plus les aspects du gameplay qui sembleraient idiots dans la vraie vie.
Qu’est-ce que c’est? Cela n’a pas de sens que Nurse Joy puisse être à Viridian City et Cerulean City dans les deux centres Pokémon en même temps? Oh non, c’est juste sa sœur jumelle identique qui s’appelle aussi Joy, idiot ! Ils se penchent sur la maladresse et en font une partie amusante et mémorable qui s’intègre parfaitement dans le ton comique de la série. Un autre de mes moments préférés est Brock assis dans l’obscurité totale de la salle de gym, apparemment en train d’attendre que les challengers arrivent. Incroyable.
Un héritage musical
je ne peux pas parler de Pokémon anime sans mentionner également la chanson thème et les Pokéraps. Ils ont vraiment dit : « nous avons besoin de quelque chose qui sonne aussi cool que possible pour les enfants âgés de 6 à 13 ans », et eux. Absolument. Livré. Quand avez-vous déjà entendu le Pokémon la chanson thème arrive et n’a pas entendu au moins une personne chanter dessus ? C’est vrai, jamais. Encore une fois, cela capture le même esprit aventureux que tout le spectacle vise, et le fait de regarder cette intro avant chaque épisode vous donne vraiment envie de l’excitation à venir.
J’ai toujours entendu parler des Pokéraps, mais je n’ai jamais vraiment su ce qu’ils étaient. Je comprends tout à fait maintenant. Encore un autre élément musical au son impressionnant de l’émission qui était également lié à cette idée de connaissance du maître Pokémon, ainsi que des téléspectateurs incités à revenir chaque jour pour apprendre les noms des 150 Pokémon. Un autre exemple où je peux imaginer une version de neuf ans de moi devenir folle à ce sujet, et c’est comme ça que je sais que c’est incroyable.
Capter l’essentiel
Tout se résume pour moi à ce que Pokémon les jeux et les anime sont parfaitement alignés dans le type d’expérience ou de fantaisie qu’ils essaient de vous vendre. C’est une aventure légère mais stimulante d’amitié et de sauvetage du monde. Cela vous fait vous sentir intelligent et capable quand vous ne vous sentez pas souvent comme ça en tant qu’enfant. Il se penche sur sa propre campitude et sa maladresse, et ne craint pas un sentiment sérieux pendant une seule seconde. À mes yeux, c’est l’adaptation de jeu à la télévision la plus parfaite que j’aie jamais vue.
Bien sûr, cela suppose que vous souhaitiez une traduction individuelle du contenu du jeu. Prenez une autre adaptation de jeu qui est vraiment bien faite : Le sorceleur. Bien que le spectacle ne capture pas tous les points de l’intrigue et les mécanismes du jeu, il transmet absolument le même sentiment que les jeux. Le sorceleur vient également d’une franchise de jeux qui a commencé comme une adaptation d’une série de livres de toute façon, donc sa force joue dans le mythe général de la propriété, plutôt que de donner vie au jeu exactement de la même manière.
Chaque émission de jeu vidéo ou chaque film adoptera une approche légèrement différente de son style d’adaptation, comme il se doit, car aucun jeu ne se ressemble non plus. Je ne dis pas que chaque spectacle doit être comme le Pokémon anime, mais ce que les responsables de ces adaptations doivent faire, c’est capturer l’essence de ce qui rend ce jeu convaincant en premier lieu. S’ils peuvent le faire, je pense qu’ils inaugureront un nouvel âge d’or des médias adaptés. Voici l’espoir.
