Ah oui, la Saint-Sylvestre : un moment de jubilation, de réflexion et de renouveau. Pas nécessairement des vacances connues pour l’abondance de la circulation piétonnière vers le théâtre, mais cela n’a pas empêché les studios de sauver certains des films les plus attendus de l’année comme Pizza à la réglisse, Les résurrections matricielles, West Side Story, et Spider-Man : Pas de chemin à la maison pour la dernière quinzaine de décembre. Si aller au théâtre semble trop d’efforts ces vacances, ne vous inquiétez pas; il y a encore plein de super nouveautés disponibles en VOD et en streaming.
De Maggie Gyllenhaal La fille perdue, le premier film de Fran Kranz Masse, la comédie d’horreur vampire Neige rouge, et plusieurs versions plus récentes disponibles en streaming et en location, les films à regarder ne manquent pas ce week-end.
Pour vous aider à comprendre ce qui est nouveau et disponible, voici les nouveaux films que vous pouvez regarder en un clic ce week-end.
La fille perdue
Où regarder : Disponible en streaming sur Netflix
Image : Netflix
Olivia Colman (Le favori) étoiles dans Maggie Gyllenhaal La fille perdue comme Leda, une femme en vacances à la mer dont la curiosité envers une jeune mère (Dakota Johnson) et sa fille se transforme progressivement en une sombre obsession. Troublée par la relation du couple, les souvenirs de Leda de son propre passé tumultueux en tant que jeune mère sont déclenchés du plus profond d’elle, la forçant à faire face aux choix et aux conséquences de sa parentalité qui était jusque-là restée longtemps en sommeil et enfouie.
Masse
Où regarder : Disponible à la location pour 5,99 $ sur Amazon, Vudu ; 4,99 $ sur Apple
Image: Bleecker Street Media
Reed Birney (La chasse), Ann Dowd (Les Restes, Héréditaires), Jason Isaacs (Le Patriote) et Martha Plimpton (Belles filles) star dans le drame de 2021 Masse comme deux couples de parents qui, réunis par une tragédie indicible qui a déchiré leurs vies, ont accepté de se rencontrer afin de donner un sens à leur perte commune et d’aller de l’avant. Pas exactement le type de prémisse que vous attendez pour les débuts de réalisateur de l’acteur-scénariste Fran Kranz (Maison de poupées, La cabane dans les bois), mais une prémisse tout de même remarquable. La bande-annonce a l’air bien tendue et dévastatrice, et chacune des quatre performances principales a suscité de nombreux éloges. Jetez un œil par vous-même d’abord si vous êtes intéressé à regarder celui-ci.
Neige rouge
Où regarder : Disponible à la location pour 4,99 $ sur Amazon, Apple ; 3,99 $ sur Vudu
Image : 4 médias numériques
La comédie d’horreur Neige rouge étoiles Dennice Cisneros (NCIS) en tant qu’Olivia Romo, une écrivaine d’horreur en difficulté qui soigne une chauve-souris blessée tout en passant ses vacances de Noël seule dans la cabane de sa mère décédée. Lorsque la chauve-souris se transforme en un beau vampire, Olivia se retrouve amoureuse de la créature, le nourrissant de sang animal alors qu’une romance naissante éclate entre les deux. Cependant, les choses prennent rapidement une tournure dangereuse lorsqu’un gang de vampires descend dans la cabane d’Olivia à la recherche de son amant potentiel.
Et voici ce qui est tombé vendredi dernier :
Les résurrections matricielles
Où regarder : Disponible en streaming sur HBO Max
Image: Warner Bros. Pictures
Dix-huit ans après le doublé de La matrice rechargée et Révolutions vient Les résurrections matricielles, un hallucinant du cerveau original Lana Wachowski qui fonctionne à la fois comme un commentaire sur l’héritage de la franchise et un sacré bon film de braquage se déroulant à l’intérieur de La matrice. Si vous voulez creuser un peu plus, allez lire notre critique exceptionnelle. Voici un avant-goût :
Les résurrections matricielles consiste à faire l’impossible. À un niveau très basique, il s’agit de la tâche insurmontable et intrinsèquement cynique de faire un suivi de la trilogie Matrix, une qui brise le terrain technique et narratif comme l’a fait le premier film. Sur le plan thématique, il s’agit d’une romance agitprop, l’un des diagnostics médiatiques les plus efficaces du moment actuel qui trouve d’innombrables sujets de colère et propose de les combattre tous avec un amour radical et téméraire. En plus de tout cela, c’est aussi un travail d’action de science-fiction époustouflant – propulsif, magnifique et pourtant intime – qui revisite le familier pour montrer au public quelque chose de très nouveau.
Encanto
Où regarder : Disponible en streaming sur Disney Plus
Image : Disney
Le dernier long métrage d’animation de Disney de l’année a fait notre liste des meilleurs films de 2021. Voici pourquoi :
C’est toujours une année étrange lorsque Walt Disney Animation Studios surpasse Pixar en matière de couleur, d’émotion et d’innovation, mais cela s’est produit en 2021. Le film de Pixar Luca est un charmeur discret et généralement à faible enjeu sur l’amitié et la famille, mais Disney Encanto explore des thèmes similaires sur l’appartenance et la connexion, et les accélère jusqu’à un paroxysme fébrile. L’histoire, sur une maison magique, la famille magique qu’elle abrite et le seul membre de la famille qui n’a pas de cadeau spécial, s’inspire fortement de l’art et du design colombiens pour ses personnages et son cadre richement texturés. Mais les chansons étourdissantes de Lin-Manuel Miranda sont la pièce maîtresse du film – ce sont d’authentiques vers d’oreille qui fonctionnent comme des parties importantes de l’histoire au lieu d’interludes cloués.
Et les grandes émotions du film sont convaincantes et puissantes. Mirabel (Stephanie Beatriz) accepte sa place de mouton noir impuissant de la famille avec grâce et humilité pendant longtemps, mais finalement, l’injustice du monde la rattrape et la douleur bouillonnante qu’elle retient depuis si longtemps est palpable. Encanto est visuellement somptueux, mais il coupe également le même genre de démons intérieurs sombres que les meilleurs films Pixar atteignent, et offre une catharsis à tous ceux qui se sont déjà sentis en désaccord avec leur famille ou le monde en général.
Ne cherchez pas
Où regarder : Disponible en streaming sur Netflix
Photo : NIKO TAVERNISE/NETFLIX
Le grand court et Vice le réalisateur Adam McKay fusionne avec Demi frères et Présentateur réalisateur Adam McKay dans cette comédie fumante sur la fin du monde. McKay a enfermé un casting de stars pour sa première sortie pour Netflix, dont Leonardo DiCaprio, Jennifer Lawrence, Jonah Hill, Meryl Streep, Cate Blanchett, Tyler Perry et Timothée Chalamet, mais d’après les critiques, cela semble polariser le public , même dans sa noble quête de bousculer la conversation sur le changement climatique. Voici un peu de notre point de vue :
Ne cherchez pas devient une œuvre d’épuisement bien joué. Ce n’est pas très intéressant de voir ce cycle se dérouler dans un contexte hypothétique car ce cirque médiatique particulier est déjà répété ad nauseum. McKay gaspille son talentueux ensemble en les faisant travailler au service de pratiquement rien, car son film a peu à dire sur Pourquoi nous sommes piégés dans ces cycles, et il ne semble pas offrir autre chose que les plus grands succès de quelques mauvais mois en ligne. Si les blagues sur la télévision en journée, les mèmes sur Internet ou l’incompétence politique étaient plus drôles, ce serait pardonnable. L’humour est subjectif, mais donner un exemple de Ne cherchez pasLes blagues spécifiques de s ressemblent à un spoiler, vous privant de l’une des trois fois où vous aurez probablement un vrai rire.
Le dernier duel
Où regarder : Disponible à la location sur Amazon, Apple et Vudu
Photo : Studios du 20e siècle
L’épopée médiévale de Ridley Scott, avec Matt Damon, Ben Affleck, Adam Driver et Tuer Evede Jodie Cormer, à peu près bombardée dans les salles cet automne, malgré des critiques prometteuses. Notre collègue Zosha Millman l’a attrapé après quelques semaines dans les cinémas et est sortie après avoir vécu l’une de ses meilleures expériences cinématographiques de l’année, suggérant que les thèmes du film sur la violence sexuelle et les conflits humains valaient le défi. « Le sommet absolu de digérer un récit aussi compliqué et épineux dans un théâtre pour moi tout seul est quelque chose que je poursuis depuis lors. »
Resident Evil : Bienvenue à Raccoon City
Où regarder : Disponible à la location pour 19,99 $ sur Amazon, Apple et Vudu
Photo : Shane Mahood/Sony Pictures
Un redémarrage de la franchise de films Resident Evil qui se rapproche des jeux s’est avéré ne pas être ce que les fans voulaient – personne ne s’est présenté au cinéma lorsque le film s’est incliné en novembre et, après un bombardement, il a rapidement quitté les écrans pour la location de vidéos à domicile premium. Mais voilà le truc : c’est assez solide ! Malgré le plein d’œufs de Pâques, le réalisateur Johannes Roberts livre un véritable film d’horreur à la manière de James Wan. A l’échelle des plus grosses surprises de cette année, Bienvenue à Raccoon City est là-haut.
agneau
Où regarder : Disponible à la location pour 5,99 $ sur Amazon, Apple et Vudu
Photo : A24
agneau, un drame importé par A24 avec Prométhée‘ Noomi Rapace, a un certain nombre de virages qui seraient énormes à gâcher. Mais disons simplement que le personnage de Rapace adopte Ada, une mystérieuse enfant mi-agneau mi-humaine, et que le réalisateur était vraiment à filmer les naissances d’agneaux vivants.
Benedetta
Où regarder : Disponible à la location pour 6,99 $ sur Amazon, Apple et Vudu
Photo : Films IFC
« Paul Verhoeven, espèce d’enfoiré excité, tu l’as encore fait. »
C’est ce que dit notre critique Joshua Rivera, qui a dévoré le Robocop et Elle drame érotique du réalisateur sur les religieuses dans l’Italie du XVIIe siècle. Dès son plus jeune âge, Benedetta (Virginie Efira) a cru qu’elle avait été touchée par Dieu. Lorsque Bartolomea (Daphne Patakia) arrive dans son couvent, Benedetta est touchée… par beaucoup plus. Le sexuel et le spirituel s’entremêlent d’une manière qui semble parfaitement adaptée à la marque audacieuse de cinéma de Verhoeven. Voici plus de Joshua :
Certains peuvent trouver Benedetta trop exploiteur pour être pris au sérieux. Cette critique a ses mérites : la lascivité du film peut être lue comme étant autant destinée à la caméra qu’aux personnages. Son caractère étrange peut apparaître comme quelque chose de purement destiné à titiller les hommes hétérosexuels. Mais dans le contexte des limites rigides du catholicisme à l’apogée de ses pouvoirs, l’argument de Verhoeven pour Benedetta‘s extrêmes est convaincant. Il presse le sacré contre le profane, et remet en cause la négation religieuse de l’expérience humaine.
allez! Allez
Où regarder : Disponible à la location pour 19,99 $ sur Amazon, Apple et Vudu
Image : A24
Les dernières nouvelles de Mike Mills (Débutants, Femmes du 20e siècle) met en vedette Joaquin Phoenix dans le rôle de Johnny, un oncle qui se glisse dans le rôle de la figure paternelle de son jeune neveu, sans trop savoir comment devenir parent. Simple, en noir et blanc, et apparemment assez émouvant. De nos amis de Vulture :
Johnny prend soin de son neveu de 9 ans, Jesse (Woody Norman), l’emmenant de chez lui à Los Angeles vers les différentes villes qu’il visite pour le travail, tandis que sa sœur romancière, Viv (Gabby Hoffman), aide le père de Jesse, Paul (Scoot McNairy) lors d’un épisode de trouble maniaque bipolaire dans la Bay Area.
Il ne se passe pas grand chose dans allez! Allez. Il n’y a pas de gestes d’amour trop grands. Il n’y a pas de monologues d’arc. Il n’y a pas de réévaluations larmoyantes soulignées par des changements irrévocables dans la vie des personnages. Alors que Johnny voyage avec Jesse et que Viv lutte contre le refus de Paul de guérir de la manière linéaire à laquelle les personnes qui ne luttent pas contre la maladie mentale s’attendent, le film trouve une beauté brute dans les merveilles et les chagrins de la vie quotidienne. C’est un humble portrait des liens de plus en plus profonds d’une famille soutenus par un certain nombre de plaisirs cinématographiques – une conception sonore et une cinématographie expertes; des performances touchantes de Norman et Hoffman; et une formidable performance de Joaquin Phoenix, opérant à un registre qu’il a rarement trouvé auparavant. C’est une carrière qui lui convient le mieux – adorable, empathique, humaine.