« The Exorcist », « Days of Heaven », « One From the Heart » rejoignent la programmation des classiques du Festival du film de Venise Les plus populaires doivent être lus Inscrivez-vous aux newsletters Variété Plus de nos marques

THE EXORCIST, Max Von Sydow, Linda Blair, 1973

Des versions récemment restaurées de « The Exorcist » de William Friedkin, « Days of Heaven » de Terrence Malick et « One From the Heart » de Francis Ford Coppola sont présentées dans la section Venice Classics du 80e Festival du film de Venise.

La programmation des films récemment restaurés de Venice Classics, organisée par le directeur artistique du festival Alberto Barbera en collaboration avec Federico Gironi, a été dévoilée vendredi.

« L’Exorciste » est projeté, 50 ans après sa production par Warner Bros., aux côtés de « Rebecca of Sunnybrook Farm » de Disney, avec Shirley Temple et réalisé par « le prolifique et parfois brillant » Allan Dwan, à l’occasion du 100e anniversaire des studios hollywoodiens.

« One From the Heart » et « Deep Crimson » d’Arturo Ripstein sont « non seulement restaurés, mais aussi révisés par les cinéastes eux-mêmes dans de véritables coupes de réalisateur », ont déclaré Barbera et Gironi, tandis que le chef-d’œuvre d’Andrei Tarkovsky « Andrei Rublev » sera présenté dans la reconstruction de la version originale, qui a été « censurée avant sa sortie et n’a jamais été vue jusqu’à présent ».

La section comprend également « une série de grands films qui appartiennent à juste titre à l’histoire du cinéma et de son panthéon », ont déclaré Barbera et Gironi, comme « Les créatures » d’Agnès Varda, « Les Jours du paradis » et « Le roi et la patrie », réalisé par Joseph Losey.

Toujours dans ce panthéon, selon les conservateurs, se trouve « Shadows of Forgotten Ancestors » de Sergei Parajanov, qui « a révélé au monde les qualités remarquables du grand réalisateur arméno-ukrainien, méprisé par les autorités soviétiques pour son travail, qui adopte une approche visionnaire et surréaliste des traditions populaires des peuples caucasiens ».

La section comprend également « Jungle Holocaust », réalisé par l’un des maîtres du cinéma de genre italien Ruggero Deodato, décédé en décembre. C’est « l’un de ses films les plus extrêmes et les plus recherchés », ont déclaré Barbera et Gironi.

Carlos Saura, l’un des plus grands réalisateurs espagnols, décédé en février, sera mis à l’honneur avec la projection de « La chasse », l’un de ses premiers et plus beaux films, qui a marqué la renaissance du cinéma espagnol. Il a été primé au Festival du film de Berlin en 1965.

Michel Piccoli et Catherine Deneuve dans « Les Créatures » d’Agnès Varda (1965)
Avec l’aimable autorisation de Ciné Tamaris/CNC

L’actrice italienne Anna Magnani, décédée il y a 50 ans, est célébrée avec une projection de la version 4K récemment restaurée de « Bellissima », « le film remarquable de l’un des plus grands réalisateurs de l’histoire du cinéma italien, Luchino Visconti », ont déclaré Barbera et Gironi.

C’est le 120e anniversaire de la naissance de Yasujiro Ozu, et le festival montrera un de ses films rares, mutilé par la censure de l’époque, au plus fort de la Seconde Guerre mondiale. « La redécouverte récente d’une partie des clips qui ont été coupés permettra de redécouvrir ‘Chichi Ariki’ (Il y avait un père) dans une version qui n’est pas complète mais qui est sans doute plus proche de la version originale que la version que nous avons connue à ce jour », ont déclaré Barbera et Gironi.

Ils projetteront également « The Working Girls » de l’élève de Roger Corman, Stephanie Rothman, qui a donné un coup de pouce féministe à la sexploitation des années 1970. C’est un film récemment restauré de sa filmographie qui a rejoint la collection du MoMA de New York.

Toujours dans le domaine des tabous historiques, le réalisateur Yonfan emmène les cinéphiles du Lido dans le quartier rouge de Singapour pour rencontrer un groupe de « travestis irrésistibles », dans la « Bugis Street » aux couleurs vives.

Les enfants sont les protagonistes de l’un des premiers films d’Amir Naderi, « Harmonica », qui n’a pas été vu depuis de nombreuses années, se déroulant dans un Iran côtier ensoleillé auquel le spectateur moyen ne s’attendrait pas.

Ce sera également l’occasion de découvrir, ou redécouvrir, deux films également méconnus du grand public : « Life of a Shock Force Worker » du réalisateur bosniaque Bahrudin Čengić, film considéré par de nombreux critiques comme l’un des chefs-d’œuvre du cinéma de l’ex-Yougoslavie, et « Moving » du réalisateur japonais Shinji Sōmai, réalisateur « injustement sous-estimé » de 13 « films remarquables ».

Comme annoncé précédemment, la section débutera par un hommage à l’actrice Gina Lollobrigida avec des projections du long métrage de Mario Soldati « The Wayward Wife » et du documentaire « Portrait of Gina » d’Orson Welles.

Venice Classics présentera également une sélection de documentaires sur le cinéma et ceux qui ont créé des films classiques, qui sera annoncée le 25 juillet.

L’actrice italienne Anna Magnani dans « Bellissima » de Luchino Visconti (1951)
Avec l’aimable autorisation de Cineteca Nazionale/Compass Film

LES CLASSIQUES DE VENISE
« Andrei Rublev – Coupe du réalisateur »
Par Andrei Tarkovsky (URSS, 1966, 191 minutes, Couleur/N/B)
Restauré par : Istituto Internazionale Andrei Tarkovsky en collaboration avec Coevolutions et Cloudpost

« Bellissime »
De Luchino Visconti (Italie, 1951, 114 minutes, N/B)
Restauré par : CSC – Cineteca Nazionale en collaboration avec Compass Film

« Rue des Bugis »
Par Yonfan (Hong Kong, 1995, 98 minutes, Couleur)
Restauré par : L’immagine Ritrovata/Far Sun Film

« La Caza » (La Chasse)
De Carlos Saura (Espagne, 1966, 87 minutes, N/B)
Restauré par : Video Mercury Films

« Chichi Ariki » (Il y avait un père)
De Yasujiro Ozu (Japon, 1942, 92 minutes, N/B)
Restauré par : Shochiku/National Film Archive of Japan

« Les Créatures »
Par Agnès Varda (France, 1965, 94 minutes, Couleur/N/B)
Restauration : Ciné Tamaris/CNC avec le soutien de She Echoes et Chanel

« Les jours du ciel »
De Terrence Malick (États-Unis, 1978, 94 minutes, Couleur)
Restauré par : Criterion/Paramount

« L’Exorciste »
De William Friedkin (États-Unis, 1973, 132 minutes, Couleur)
Restauré par : Warner Bros.

« Roi & Pays »
De Joseph Losey (Royaume-Uni, 1964, 88 minutes, N/B)
Restauré par : Studiocanal

« Ohikkoshi » (bouger)
De Shinji Sômai (Japon, 1993, 124 minutes, Couleur)
Restauré par : Yomiuri Telecasting Corporation

« Un du coeur: Reprise »
De Francis Ford Coppola (États-Unis, 1982, 95 minutes, Couleur)
Restauré par : American Zootrope

« Profundo Carmesí » (Deep Crimson) – Coupe du réalisateur
Par Arturo Ripstein (Mexique, Espagne, France, 2023, 136 minutes, Couleur)
Restauré par : Alebrije Producciones/Wanda Films

« La Provinciale » (La femme capricieuse)
De Mario Soldati (Italie, 1953, 113 minutes, N/B)
Restauré par : CSC – Cineteca Nazionale, en collaboration avec Compass Film

« Rebecca de la ferme Sunnybrook »
Par Allan Dwan (États-Unis, 1938, 81 minutes, N/B)
Restauré par : Walt Disney Studios/The Film Foundation

« Saaz Dahani » (harmonica)
Par Amir Naderi (Iran, 1973, 76 minutes, Couleur)
Restauré par : Institut pour le développement intellectuel des enfants et des jeunes adultes – Laboratoire Kanoon/Roashana

« Slike Iz Života Udarnika » (La vie d’un travailleur de la force de choc)
De Bahrudin Bato Čengić (Yougoslavie, 1972, 78 minutes, Couleur/N/B)
Restauré par : Slovenska Kinoteka/Filmski Centar Sarajevo/Hrvatski Državi Arhiv – Hrvatska Kinoteka/Ōsterreichisches Filmmuseum avec le soutien de l’EU Creative Europe Media Programme/Association Des Cinémathèques Européennes/Ministrstvo Za Kulturo Republike Slovenije

« Tini Zabutykh Predkiv » (Ombres des ancêtres oubliés)
Par Sergei Parajanov (Ukraine, 1965, 99 minutes, Couleur/N/B)
Restauré par: Oleksandr Dovzhenko National Film Studio

« Ultimo Mondo Cannibale » (Jungle Holocaust) – Séance de minuit
De Ruggero Deodato (Italie, 1977, 90 minutes, Couleur)
Restauré par : Minerva Pictures

« Les filles qui travaillent »
De Stephanie Rothman (États-Unis, 1974, 80 minutes, Couleur)
Restauré par : The Museum of Modern Art, New York

HORS COMPÉTITION
« Portrait de Gina »
Par Orson Welles (États-Unis, 1958, 27 minutes, N/B)
Restauré par : Munich Filmmuseum, en collaboration avec Cinecittà

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