Le premier signe que l’anime Tekken : Lignée de sang ne brisera probablement pas la longue chaîne d’adaptations ratées de la populaire série de jeux de combat est le fait qu’il est presque impossible d’en profiter à une vitesse normale. La mini-série de six épisodes, diffusée sur Netflix, a ses personnages se déplaçant si lentement et de manière si encombrante que la série n’a l’air « correcte » qu’à une vitesse de lecture de 1,25x, certains combats devant être augmentés jusqu’à 1,5x. Cela n’a probablement pas été fait intentionnellement pour rendre le spectacle plus interactif, comme le jeu vidéo qui l’a engendré.
Cela dit, Lignée réellement Est-ce que essayez de recréer de nombreux éléments familiers du Tekken jeux sous forme d’anime. Ce ne sont tout simplement pas les bons éléments. Parmi tous les grands jeux de combat, les jeux Tekken ont toujours été parmi les plus lents. Le gameplay de base de Tekken implique de contrôler les membres individuels d’un personnage avec différents boutons, donc un bouton est pour les coups de poing de la main droite, l’autre pour les coups de pied de la jambe gauche, et ainsi de suite. Cela oblige les joueurs à aller au-delà de l’écrasement des boutons et à maîtriser le processus d’enchaînement des mouvements simples pour débloquer le plein potentiel et le style de combat unique de chaque personnage. C’est pourquoi Tekken les matchs peuvent sembler lents et simples, même s’ils nécessitent beaucoup d’habileté. C’est très bien dans un jeu vidéo, où le public contrôle l’action. Regarder passivement les personnages se déplacent lentement dans une série animée est beaucoup moins gratifiant.
L’animation plus lente peut ne pas être un problème si Lignée mettait en vedette des personnages fascinants. L’anime est vaguement basé sur l’intrigue de Tekken 3. Cela implique que le jeune combattant Jin Kazama est formé par son grand-père, Heihachi Mishima, pour gagner un tournoi de combat, qui attirera un dieu immortel et vert du combat.
Des trois personnages, un seul a une vraie personnalité. Même si le dieu est effectivement Aztec Hulk, il n’est pas si intéressant à regarder, mais Heihachi l’est. Même s’il peut sembler à première vue comme le même archétype de « maître d’arts martiaux dur à cuire » que nous avons vu maintes et maintes fois, le spectacle dépeint fidèlement Heihachi à la fois comme un combattant et un PDG d’une grande entreprise, et c’est amusant de regardez-le appliquer ses règles de combat «sans pitié» dans un cadre professionnel. Malheureusement, tous les autres Tekken, objectivement plus intéressants des personnages, comme le prodige aux cheveux blancs Black Wing Chun Leroy Smith, ou Nina Williams, un assassin ninja vêtu d’un bikini-catsuit violet, sont relégués à un peu plus que des camées, sans aucune plongée plus profonde dans leurs histoires.
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L’un des plus grands attraits des jeux Tekken est sa liste de personnages amusants et hors du champ gauche. Peut-être qu’Alex, le dinosaure génétiquement modifié portant des gants de boxe bleus, n’aurait pas travaillé dans Lignéel’histoire, mais il n’y avait aucune raison de présenter le judoka américain/combattant MMA Paul Phoenix et ensuite de ne rien faire avec lui. Vous ne pouvez pas montrer au public un homme qui a l’air de se coiffer avec du Viagra, puis nous raconter que son combat avec un ours (Kuma, un vrai personnage de Tekken qui est en fait un ours d’arts martiaux) s’est passé hors écran. Comment osez-vous absolument?!
Réduire ce combat à une anecdote non visuelle a non seulement privé le spectacle d’une scène qui aurait pu être une publicité gratuite pour l’anime pour les années à venir, mais cela ressemble également à un gaspillage du ton sombre. Lignée met en place. Alors que la franchise Tekken a sa part de personnages loufoques, il y a souvent un drame sombre et sanglant sous les costumes et les dessins idiots. Aussi étrange que cela puisse paraître, un personnage excentrique comme Phoenix combattant un ours réel aurait pu être dramatique, s’il avait été traité comme quelque chose hors de l’ordinaire. Le revenant. Et ce genre de juxtaposition de visuels insensés et de combats quelque peu réalistes est en fait l’un des secrets de la popularité de Tekken : une sorte d’approche inversée de son ton. Silly à l’avant, sérieux à l’arrière.
Autre chose le Tekken jeux ont pour eux les différents styles de combat des personnages. Ceux-ci manquent également dans l’anime. Dans Lignée, des personnages comme Heihachi aiment parler de la singularité des combattants du tournoi, mais en fin de compte, le Wing Chun de Leroy, le wushu de Ling Xiaoyu et le karaté de Jin se ressemblent tous à l’écran. Pourquoi? Et pendant que nous y sommes, pourquoi les mouvements les plus puissants des personnages sont-ils représentés par des explosions d’énergie à la Dragon Ball alors que l’original Tekken toujours donné la priorité aux combats semi-réalistes plutôt qu’aux mouvements magiques ? Aussi, pourquoi sont-ils LignéeLes scènes de combat sont-elles si courtes ? (Une plainte de fan : ils sautent également Tekken’s signature de la jonglerie aérienne de votre adversaire.) Les fans de jeux Tekken peuvent se demander « Pourquoi? » beaucoup en regardant Lignée.
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Les problèmes avec les adaptations de Tekken s’étendent au-delà de la dernière série animée. Tekken : Lignée de sang est comme un successeur spirituel de l’animation de 1998 Tekken : le filmde la pire des manières. Tekken : TMP est vaguement basé sur Tekken et Tekken 2, et il limite principalement sa distribution à une poignée de personnages : Jun Kazama et Kazuya Mishima (les parents de Jin), plus Heihachi. Tous les autres personnages sympas de la franchise sont relégués à l’arrière-plan et fortement atténués, car ils sont dans Lignée. Et tandis que les scènes de combat du film se déroulent beaucoup plus rapidement, sans aucun Lignée-des étincelles de style ou des rafales électriques sortant des poings des gens lorsqu’ils frappent quelqu’un, elles aussi sont beaucoup trop courtes et ne montrent pas les différences entre les styles de combat individuels.
La chose la plus frustrante à propos Tekken : le film, cependant, est que les écrivains Ryota Yamaguchi et Seiichi Ishii ont apparemment compris que les jeux sont un mélange de maladresse et de drame sérieux, mais ont ensuite tout inversé. Le Tekken les jeux sont stupides à l’extérieur et sombres à l’intérieur. L’anime le fait dans l’autre sens, comme lorsque Jun et Kazuya parlent d’un événement traumatisant de leur enfance lorsqu’une dame entre vêtue d’une robe de cocktail et portant un bazooka. Cela montre que les cinéastes presque compris la mission, ce qui est plus frustrant que de ne pas l’avoir dès le départ.
Un Tekken l’anime devrait ressembler davantage à une scène particulière du film CGI de 2011 Tekken: Blood Vengeance. Dans ce film, un robot assassin – qui s’habille comme une strip-teaseuse de clown pastel et est équipé d’ailes et de mains de tronçonneuse – s’arrête pour parler de la façon dont elle et un autre personnage qui a été expérimenté ont des corps qui défient la nature. Elle se demande ce que cela fait d’eux. Ce mélange particulier d’absurde et de tragique est exactement ce que Tekken devrait ressembler à l’écran. Malheureusement, c’est probablement la seule chose à propos des jeux Vengeance de sang eu raison.
Dans ce qui est apparemment la tradition avec Tekken adaptations, Vengeance de sang ne profite pas de l’impressionnante écurie de personnages des jeux originaux. Au lieu de cela, il se concentre presque entièrement sur Ling Xiaoyu et le robot assassin, sans rendre leurs styles de combat uniques. C’est un endroit tellement bizarre pour échouer. Non seulement les cinéastes n’ont dû proposer que deux formes de combat distinctes, l’une d’entre elles était pour un robot tronçonneuse. Il y avait tellement de potentiel pour un style amusant. Dans Le Mandalorien, lorsque le droïde IG-11 se tient dans une position et fait tourner des segments de son corps pour tirer sur toutes les personnes qui l’entourent, il y a une belle précision robotique créative dans ses mouvements. Quelque chose de réfléchi et d’inhabituel aurait pu et aurait dû faire partie de Vengeance sanglante.
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Le film Tekken en direct de Dwight H. Little en 2010 a raison. Dans le film — quel Tekken actuel le directeur des jeux, Katsuhiro Harada, a apparemment qualifié de « terrible » dans un tweet supprimé depuis – tous les différents styles de combat ont en fait l’air différent. La capoeira est différente du kung-fu, qui est différent de la boxe, etc. Tout le reste du film, cependant, n’est tout simplement pas Tekken. C’est beaucoup trop sérieux quant à sa prémisse, il omet les histoires mémorables des personnages et finit par gâcher Heihachi (joué par Cary-Hiroyuki Tagawa) en atténuant sérieusement sa nature mortelle.
Alors, à quoi ressemblerait une adaptation parfaite de Tekken ? Cela semblerait absurde à première vue, compte tenu de son énorme liste de personnages colorés, mais il serait capable de trouver le drame et le cœur dans leurs batailles et leurs interactions. Il serait basé sur de vrais arts martiaux, la façon dont Avatar : le dernier maître de l’air et sa suite série La légende de Korra sont, bien que comme ces deux émissions, cela puisse devenir fantastique et explosif avec eux de temps en temps pour un bon spectacle. Plus important encore, cependant, il faudrait emmener le public dans un voyage qui reproduirait le sentiment de maîtriser un Tekken jeu, en nous montrant à quel point le travail d’arts martiaux le plus simple peut être nécessaire.
Malheureusement, cela décrit essentiellement Netflix Cobra Kaï, une série avec son propre pedigree, ses histoires et son fandom. Les fans de Tekken n’auront qu’à attendre une adaptation qui prend au sérieux les points forts des jeux. Jusqu’à ce que cet avenir improbable se produise, ils ont au moins une longue et mémorable série de jeux vidéo pour les occuper.
Tekken : Lignée de sang est actuellement diffusé sur Netflix.