Boygenius a établi un lien avec Joan Baez. Billie Eilish était étourdie à la vue de Bernie Taupin. Olivia Rodrigo et St. Vincent se sont liés en tant qu’âmes sœurs, tandis que SZA et son équipe ont rendu le chemin vers la domination des charts mondiaux facile. Et puis Ryan Gosling est intervenu avec un hommage au producteur de la bande originale de « Barbie », Mark Ronson, qui a donné lieu à un monologue instantané et classique de l’acteur nominé aux Oscars sur l’origine de « Kenergy ».
« Ken, c’est donner plus que ce qui est nécessaire ou requis pour réfléchir afin que les autres puissent briller », a déclaré Gosling à la foule samedi à Nya West à Hollywood lors de l’événement. VariétéLe brunch annuel des Hitmakers salue les artistes, dirigeants, éditeurs et représentants des talents derrière les 25 chansons les plus consommées de l’année.
« Jusqu’à il y a six mois, le monde entier s’en foutait de Ken », a poursuivi Gosling. « C’était juste cette poupée sans entrejambe de 70 ans, sans maison, sans voiture, sans travail et sans voix et regardez-le maintenant ! Il a une power ballade nominée aux Grammy Awards et une voix d’ange. Ce qui s’est passé? C’est simple. Il a rencontré Mark Ronson et sa vie a changé pour toujours. Mais il n’était pas le premier et il ne sera pas le dernier.
Des talents émergents aux stars établies, les lauréats Hitmakers ont souligné les difficultés et les privilèges de pouvoir gagner sa vie dans la musique.
« Être un hitmaker, c’est amener le public à croire ce que Dieu et votre entourage voient déjà en vous », a déclaré SZA, le hitmaker de l’année de cette année, à la foule.
Au début de sa carrière, on lui a conseillé d’être patiente. « Il y aura un moment pour que vous fassiez votre truc. Ils vous joueront un jour », se souvient SZA. « C’est arrivé. »
Terrence « Punch » Henderson, directeur de longue date et chef du label de SZA, a reçu le titre de dirigeant de l’année. Henderson, président du label indépendant Top Dawg Entertainment, a été franc sur la situation dans laquelle peuvent se retrouver ceux qui travaillent pour soutenir les artistes s’ils ne prennent pas soin de fixer des limites. « C’est parfois difficile d’être un cadre. C’est une position ingrate. Si quelque chose ne va pas, c’est entièrement de votre faute. Si quelque chose se passe bien, ce n’est pas de votre faute.
Rodrigo a été saluée comme Conteur de l’année pour le succès de son deuxième album « Guts ». Saint Vincent a librement associé la description de « précieux muffin bébé ange » à la scène. Elle a également observé que «les chansons d’Olivia réussissent le tour de magie de ressembler à nous tous à la fois, mais aussi de manière unique, tout comme elle.»
Baez a remis le prix du Groupe de l’année aux membres de Boygenius Julien Baker, Phoebe Bridgers et Lucy Dacus, les décrivant comme « trois femmes qui m’ont personnellement et musicalement volé mon cœur ». Les jeunes musiciens étaient clairement stupéfaits de recevoir un tel hommage de la part d’une « légende vivante », comme Baker a décrit Baez.
Dacus a souligné l’importance des liens artistiques et amicaux que les trois femmes ont forgés grâce à leur travail ensemble en tant que Boygenius. « Nous nous sommes sauvés mutuellement de beaucoup de solitude », a-t-elle déclaré.
Kenneth « Babyface » Edmonds était présent pour remettre le prix du producteur de l’année à Metro Boomin, le prolifique producteur derrière l’album « Heroes & Villains » et la bande originale de « Spider-Man : Across the Spider-Verse ». « Quand je me considère aujourd’hui en tant que producteur, je voudrais grandir et être toi, Metro », a déclaré Edmonds au producteur né Leland Tyler Wayne. « Cela signifie que le monde – que Dieu vous bénisse », a déclaré Metro Boomin à la foule.
Sabrina Carpenter, l’ancienne star de Disney Channel qui a récemment tourné avec Taylor Swift, a reçu le prix Rising Star. Elle a fait écho à l’observation de SZA sur l’importance de ralentir, même pour les jeunes artistes en début de carrière. « Quelque chose que ma mère me disait toujours quand j’étais petite fille et qui m’ennuyait vraiment : je suis la tortue », a déclaré Carpenter. « Dans les moments de frustration et de confusion, cela peut ressembler à une déception. Il s’avère que c’est une très bonne chose. J’ai adoré découvrir l’état d’esprit d’une lente ascension.
Taupin, le légendaire partenaire d’écriture d’Elton John depuis plus d’un demi-siècle, a présenté à Eilish et à son frère et collaborateur Finneas la chanson cinématographique de l’année pour « What Was I Made For ? » de « Barbie ». Taupin a levé son chapeau au duo frère-sœur. « Les véritables équipes de auteurs-compositeurs sont une race en voie de disparition, et ces deux-là ont heureusement ressuscité cet art », a déclaré Taupin. « Equipé d’une idée, d’un stylo, de papier et d’un piano. ce qu’ils ont réussi à accomplir dès leur jeune vie est tout simplement stupéfiant.
Eilish a été bouleversée au moment où elle et Finneas sont montés sur scène. « C’est toi le putain de Hitmaker ! C’est toi le putain de gars ! dit-elle à Taupin.
Eilish a également déclaré à la foule que l’appel à travailler sur une chanson pour la bande originale de « Barbie » était une bénédiction pour le duo de compositeurs. « Je me sens chanceux qu’on ait pensé à nous pour faire cette chanson. Cela nous a vraiment sauvé d’un effondrement créatif. C’était exactement ce dont nous avions besoin dans notre bloc d’écrivains », a-t-elle déclaré.
L’hommage Changemaker de l’année a été rendu à la chanteuse country Maren Morris, qui a fait face à des batailles publiques avec l’establishment de la musique country pour ses opinions franches sur les questions sociales et culturelles. La chanteuse derrière « Bones » et « The Tree » a lié son histoire à une longue lignée d’artistes féminines à qui on a dit de « se taire et de chanter ».
Michael Sticka, président du Grammy Museum, a reçu le Music Education and Advocacy Award décerné par la City National Bank. Le responsable de l’établissement du centre-ville de Los Angeles a déclaré que la collecte de fonds était presque terminée pour permettre à tous les élèves de la maternelle à la 12e année de visiter le musée gratuitement. « L’avenir de la musique et de la prochaine génération de hitmakers est très prometteur », a déclaré Sticka.
Les honneurs de la collaboration de l’année ont été décernés aux stars de la musique latine Eslabon Armado et Peso Pluma pour « Ella Baila Sola ». Pedro Tovar, leader d’Eslabon Armado, a déclaré à la foule qu’il avait prié sur l’autel de ses parents pour recevoir une chanson qui pourrait devenir un succès mondial. « Deux semaines plus tard, je l’écris – c’est venu rapidement et facilement. Peu de temps après, elle est devenue notre chanson n°1 », a-t-il déclaré.
Conan Gray, un YouTuber qui poursuit une carrière d’auteur-compositeur-interprète, a décerné le prix du label de l’année à Republic Records, qui a enregistré une gamme de succès allant de Taylor Swift à Metro Boomin. « Nous sommes fiers d’avoir bâti la meilleure équipe du secteur », a déclaré Jim Roppo, co-président de la République, qui a accepté avec la co-présidente Wendy Goldstein.
Victoria Monét a été désignée lauréate du Triple Threat Award de cette année, compte tenu de son travail florissant en tant qu’artiste, auteur-compositeur et producteur.
« La plus grande menace est de ne pas explorer et de ne pas exploiter tout le spectre de sa créativité », a déclaré Monét. « Peu importe à quel point les gens essaient de vous enfermer, enfermez-les », a-t-elle exhorté la foule.
Ashley Gorley a obtenu le droit de se vanter de l’auteur-compositeur de l’année après une année au cours de laquelle il a écrit ou co-écrit plus d’une demi-douzaine de chansons à succès. Gorley a déclaré que son année prolifique reflète un Nashville en évolution. « Je suis ravi de voir les genres et les règles se brouiller », a-t-il déclaré.