En 2021, une sorte d’univers partagé pour les propriétés cinématographiques est non seulement courant mais attendu – ne cherchez pas plus loin que le dernier exemple, Spider-Man : Pas de chemin à la maison, le dernier volet de la première trilogie Spider-Man de Marvel/Disney/Sony mais aussi une véritable usine à nostalgie. Les incarnations de personnages du passé de Spider-Man, autrefois perdus derrière des murs de redémarrages et de problèmes de droits achetés et vendus, reviennent menacer Peter Parker et gagner tout l’argent du monde au box-office. Des coups incessants de sérotonine basés sur le fait que l’univers cinématographique Marvel est si puissant qu’il peut faire revivre les morts, fictifs ou franchisables.
Il y a près de 20 ans, cependant, l’idée d’une série fantastique croisant plusieurs médiums au lieu de se dérouler dans un schéma défini de suites de films était inconnue, ce qui fait de MTV Spider-Man : la nouvelle série animée au moins un peu innovant. Il n’existerait pas très longtemps, son annulation brutale le poussant au fond du panthéon des productions de Spider-Man. Mais son existence donne un aperçu d’une extension de super-héros, peu importe à quel point elle se sent préhistorique par rapport aux offres d’aujourd’hui.
Au début, le fait que nous ayons non seulement un film Spider-Man compétent, mais un très bon film semblait être un miracle. Les films Batman avaient apparemment épuisé leurs options; Lame avait été reçu comme sans cesse cool mais pas comme un changeur de jeu ; et les années 2000 X Men était un succès, mais se sentait souvent plus comme des personnages filtrés à travers l’esthétique de La matrice qu’une véritable lettre d’amour à la bande dessinée.
Après des décennies de tentatives avortées contre Spider-Man, Sam Raimi est intervenu et a marqué un coup de circuit : le premier film à marquer plus de 100 millions de dollars lors de son week-end d’ouverture et des critiques qui semblaient stupéfaits d’avoir autant apprécié un film de bande dessinée. Avec un tel succès imprévu et monumental, Homme araignée gagnerait non seulement une suite, mais un spin-off télévisé « New Animated », bien avant que Disney + ne déclenche un barrage d’émissions construites autour de l’espoir que vous aimeriez voir vos super-héros sur grand écran sur un plus petit.
Malheureusement, accélérer le spin-off signifiait engloutir un plan déjà en marche. La nouvelle série animée a été conçu à l’origine comme une adaptation du très populaire Spider-Man ultime, une bande dessinée qui avait commencé sa publication deux ans seulement avant les films de Raimi et était de loin la plus cohérente de l’empreinte Ultimate Marvel. Conçu pour redémarrer les héros Marvel, reconstruire les personnages à partir du réseau complexe de traditions et les retirer de l’encyclopédie des morts, des renaissances et des séries d’événements qu’ils avaient amassé depuis les années 60, la gamme Ultimate était un bon point de départ pour les nouveaux fans. C’était mûr pour une émission télévisée, mais la popularité de Homme araignée a lancé une sorte de « bien sûr ». Maintenant, le spectacle servirait de suite et de retombées du film pour les fans voraces qui ne pouvaient pas attendre jusqu’en 2004 pour Spider-Man 2.
Mais les effets d’être une série développée comme une chose et changée en une autre sont évidents dès le début. Le design de Peter Parker est évidemment inspiré de son homologue d’Ultimate Spider-Man, avec son personnage pris au piège entre les vibrations stupides de tous les hommes de Tobey Maguire et l’adolescent sarcastique des bandes dessinées. Pendant ce temps, Mary Jane Watson, l’autre moitié de l’équilibre de Raimi entre l’épopée de super-héros et l’histoire d’amour, ressemble un peu à une caricature de Kirsten Dunst que vous feriez à Myrtle Beach.
C’est dans le casting de soutien que toute tentative d’être une retombée directe continue de se dérouler, la déconnectant des films sur lesquels elle est censée miser. Keith Carradine joue J. Jonah Jameson, son dialogue clairement basé sur la performance immortelle de JK Simmons du film, mais fonctionnant sur le pilote automatique apprivoisé de Carradine. Un éventail de méchants éminents de Spider-Man apparaît également au cours de la courte série de 13 épisodes, allant de The Lizard à Kraven the Hunter à Electro à Silver Sable à d’autres. Dans un dessin animé de 20 minutes, c’est beaucoup à jeter sur un Spider-Man qui passe les deux premiers films à s’inquiéter des relations personnelles complexes avec ses antagonistes.
Le casting vocal est une capsule temporelle à part entière: Neil Patrick Harris joue Spider-Man, un rôle sur lequel il reviendrait dans le Spider-Man : Dimensions brisées Jeu. Curt Connors, le scientifique dont l’orgueil et l’ambition le conduisent à devenir le lézard, est exprimé par Rob Zombie. Virginia Madsen exprime Silver Sable. Ethan Embry, actuellement à l’affiche Grace & Frankie, trouve peut-être le meilleur rôle du show dans l’Electro torturée.
La qualité de leurs apparences varie, mais quelques-unes sont absolument déroutantes dans le contexte de la continuité globale de la franchise. Par exemple, Connors, qui serait joué par Dylan Baker dans un camée « Will They/Won’t They Turn Into A Supervillain » dans Spider-Man 2 et 3, est brutalement tué à la fin de son épisode. Indépendamment du fait que cela soit dû à une mauvaise planification ou à une mauvaise communication entre les créateurs du film et de la série télévisée, cela embrouille certainement les choses, surtout si vous vous engagez avec Nouvelle série animée en tant que pis-aller de Raimi Spider-Man.
Ensuite, il y a la fin. Consumé par la culpabilité avec Kraven the Hunter et The Gaines Twins (exprimé par Jeremy Piven et, je ne plaisante pas, Kathy Griffin), Spider-Man jette son costume dans le port et abandonne tout. En raison de leur guerre psychologique, Peter est manipulé en pensant qu’ils ont tué à la fois Mary Jane et ensuite un autre intérêt amoureux, lui faisant perdre confiance en l’efficacité de son héroïsme.
De toute évidence, au moment où Spider-Man 2 roule, Spidey est de retour en action et l’intrigue classique de Peter Parker abandonnant son personnage de super-héros en raison de ses luttes constantes constituerait également l’épine dorsale de ce film. Mais il n’y aurait jamais de saison 2, alors le public qui a réussi à attraper les deux s’est demandé comment Peter est sorti de cette ornière particulière, sans parler de l’absence totale d’indication qu’il a combattu la près d’une douzaine de méchants qu’il rencontre dans le Afficher. Le spectacle ne peut s’empêcher de se sentir comme Spider-Man 2 léger, étant donné que Nouvelle série animée ne parvient jamais tout à fait à développer un fort niveau d’empathie envers ses personnages, piégés alors qu’ils font tourner leurs roues entre les films.
Tandis que La nouvelle aventure animée‘s est avant tout une retombée, un ajout à sa distribution en fait un prototype intéressant pour l’univers partagé de Marvel: The Kingpin, exprimé par Michael Clarke Duncan qui a également dépeint le patron du crime dans le 2003 casse-cou film. Parallèlement au rôle joué par Duncan, la race du personnage (Black, contrairement au Kingpin traditionnellement blanc des bandes dessinées) soulève également la question de savoir si cela est également lié aux films.
Au début, avec les droits cinématographiques et télévisés des personnages encore dispersés après la faillite de Marvel, il n’est pas certain que l’inclusion de Kingpin soit due à un accord entre diverses branches du divertissement ou à une simple esquive de tout problème juridique. Cependant, étant donné que Wolverine de Hugh Jackman a presque fait une apparition dans le premier film et la mention du Dr Strange dans le second, la trilogie Raimi est transformée en un univers partagé potentiel qui se concentre uniquement sur les bits Spider-ey. Pourtant, c’est loin du dernier camée de Kingpin dans Marvel TV et de l’interconnexion du MCU moderne avec accès à pratiquement tous les super-héros Marvel.
Aujourd’hui, La nouvelle série animée reste une curiosité avec quelques instants brillants. Le tour d’Embry en tant qu’Electro est le plus proche que la série se rapproche du pathétique des films de Raimi, avec le personnage présenté comme un étranger victime d’intimidation qui devient victime de sa propre colère. L’animation, une 3D cel-shaded, est indéniablement datée, mais elle crée également une série qui ne ressemble à aucune autre sortie animée pour Spider-Man. En tant que grand fan des films de Raimi, c’est juste agréable de s’asseoir dans ce monde pendant un petit moment, même s’il n’est pas tout à fait clair si c’est réellement essayant d’être ce monde parfois.
À l’ère des séries dérivées avec une planification à long terme distincte et spécifique à l’esprit, Spider-Man : la nouvelle série animée est maladroit en comparaison. Il ne peut également jamais échapper au fait que, malgré ses diversions, il est censé coïncider avec les films, ce qui signifie que dans le grand schéma des dessins animés de Spider-Man, c’est une valeur aberrante. Le dessin animé pour le suivre, les années 2008 Le spectaculaire Spider-Man, est l’une des meilleures séries de super-héros de tous les temps et est une nouvelle approche des premières années de Spider-Man malgré que cette histoire soit racontée à plusieurs reprises. le Homme araignée série avant elle, le dessin animé bien-aimé de Fox Kids de 1994, reste un favori nostalgique (et a introduit le concept d’un « Spider Verse » à l’écran). Même futuriste de 1999 Spider-Man illimité se sent souvent plus chéri, grâce à son emplacement fou « Contre-Terre », un autre ajout à ce pré-Dans le Spiderverse Spiderverse.
Mais c’est une émission qui vaut la peine d’être regardée, en particulier comme exemple de l’état naissant de la franchise à succès qui deviendrait finalement la norme non seulement dans l’univers Marvel, mais aussi dans le film lui-même. L’anciennement « infilmable » le Seigneur des Anneaux obtient une série prequel sur Amazon Prime. Les deux Rapide et furieux et Monde Jurassique obtenu des retombées de dessins animés. DC et Warner Bros. sautent sur le concept du Multivers à sa juste valeur avec, dès 2022, trois versions d’un Batman en live-action. Et avant tout cela, nous avons eu un dessin animé Spider-Man sur MTV ; une série télévisée censée être une adaptation d’une série de bandes dessinées qui a été modifiée pour élargir le monde d’une série de films qui était également en partie basée sur cette même série de bandes dessinées.