Sound of Double-O-Heaven : la musique de James Bond électrise le Royal Albert Hall de Londres Les plus populaires doivent être lus Inscrivez-vous aux newsletters Variety Plus de nos marques

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Les visages en larmes regardant avec adoration le producteur de James Bond Michael G. Wilson, assis dans la loge royale du Royal Albert Hall, lors d’une longue ovation debout au concert « The Sound of 007 », ont tout dit : ce n’est pas seulement de la musique de film – la musique, pour cette franchise du moins, est le film.

L’événement caritatif de mardi dans la plus grande salle de Londres a précédé la sortie le 5 octobre du long métrage documentaire « The Sound of 007 » sur Amazon’s Prime Video (les principaux dirigeants du streamer pour l’Europe étaient, sans surprise, dans la boîte à côté des gardiens de Bond), et n’a pas ‘ N’hésitez pas à rappeler aux novices de Bond et aux vétérans grisonnants que la franchise est pratiquement synonyme de certains des morceaux les plus emblématiques du cinéma.

Le concert – qui fait partie d’une cavalcade d’événements marquant le 60e anniversaire de l’espion britannique à l’écran – a été produit et supervisé par le quintuple compositeur de Bond David Arnold, qui était au centre de la soirée, déchiquetant avec Hans Zimmer sur une guitare électrique ou une ceinture. « You Know My Name », l’hymne rock du regretté chanteur de Soundgarden Chris Cornell, extrait de « Casino Royale ». Arnold était le directeur musical de la cérémonie d’ouverture des Jeux olympiques de Londres 2012 de Danny Boyle, mais c’était une nuit qu’il savourait.

Dame Shirley Bassey, qui a ébloui le Royal Albert Hall aux BAFTA Film Awards en mars, était de retour pour donner le coup d’envoi du concert avec « Diamonds are Forever » et « Goldfinger ». (Le public a ovationné Bassey bien avant qu’elle n’ait même chanté une seule note.) D’autres chanteurs comprenaient les artistes interprètes originaux des films Lulu et Garbage, qui ont chanté « The Man With the Golden Gun » et « The World is Not Enough ». », respectivement, et ont été chaleureusement accueillis par les fans.

Parmi les autres vedettes, citons les diplômées de la BRIT School et les chanteuses puissantes Emma Lindars, qui a habilement repris la chanson à succès d’Adele « Skyfall », et Ella Eyre, qui a brisé à la fois « Licence to Kill » et « Nobody Does it Better ». Deborah Anne Dyer, mieux connue sous le nom de Skin, a également mis son propre riff sur « Live and Let Die » de Paul McCartney avec des résultats palpitants. Les interprètes étaient accompagnés par le spectaculaire Royal Philharmonic Concert Orchestra dirigé par Nicholas Dodd, qui en a ravi plus d’un lors d’une interprétation de trois minutes de « Come In 007 » de « The World Is Not Enough ».

Il est curieux de savoir pourquoi la chanson titre « No Time to Die » de Billie Eilish ou même « Writing’s On the Wall » de « Spectre » de Sam Smith ont été omis, mais on ne peut que supposer qu’Arnold et son équipe tenaient à rendre hommage aux 60 ans -les films plus anciens de la franchise, tels que « Thunderball » et « The Spy Who Loved Me » (qui ont tous deux reçu des pièces orchestrales émouvantes) en plus des entrées les plus pop de la dernière décennie.

La soirée a également rendu hommage au regretté John Barry, qui a arrangé le thème original de Bond pour le premier film et a écrit pour 11 des films. Don Black, un parolier de plusieurs photos de Bond et un ami proche de Barry, a régalé le public avec des souvenirs du compositeur britannique débonnaire, qui a décrit un jour l’écriture de « The Living Daylights » pour le film titulaire avec le norvégien A-ha à « jouer au tennis de table avec quatre balles.

« Notre collaboration était comme un mariage », a déclaré Black à propos de son travail avec Barry. « Et comme un mariage merveilleux, c’était trop court. Malheureusement pour John et pour tous les autres, on ne vit qu’une fois.

Au cours de ses trois heures (y compris un intervalle de 25 minutes), « The Sound of 007 » a magistralement reflété la diversité de la musique de la franchise à travers ses six décennies, qui couvraient tout, du classique, du funk et du jazz, au rock et à la pop moderne. des films récents. Chaque chanson, toujours si distinctive et de son époque, nous a transportés dans un autre lieu et un autre temps, quand nous étions différents – quand Bond était différent. Pas étonnant que les artistes considèrent que c’est le plus grand honneur d’être invité à écrire la chanson d’un film Bond : ces morceaux prennent une vie propre en dehors du film et, dans certains cas, transcendent entièrement le film. Alors que Wilson et la copilote Barbara Broccoli se tournent maintenant vers le prochain chapitre de leur espion légendaire – qui, selon eux, sera une recrue d’une trentaine d’années – il ne fait aucun doute dans l’esprit de quiconque que les mélodies suivront au même rythme.

Le concert « The Sound of 007 » a soutenu l’association caritative de musicothérapie Nordoff Robbins et l’institution des arts de la scène et de la création The BRIT School.

Concert « Sound of 007 » au Royal Albert Hall (4 octobre)

Getty Images

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