Tiffany Red est une auteure-compositrice et avocate lauréate d’un Grammy qui a écrit des tubes pour Jennifer Hudson, Fantasia, Jason Derulo et Zendaya, entre autres. Elle est fondatrice et directrice exécutive de 100 Percenters, une organisation 501 c3 dont l’objectif déclaré est de défendre « tous les créateurs musicaux en mettant l’accent sur les BIPOC (noirs, autochtones, personnes de couleur) et les créatifs marginalisés ». Elle a longuement parlé des défis auxquels sont confrontés les auteurs-compositeurs; c’est son deuxième essai Juneteenth pour Variété.
Je pense que nous pouvons tous convenir que la culture noire est le moteur de la culture pop. Alors pourquoi n’y a-t-il pas plus de cadres supérieurs noirs qui mènent la charge ?
Le rapport le plus récent de l’Annenberg Inclusion Initiative indique : « En examinant les neuf principales sociétés de musique (Sony Music Entertainment, Universal Music Group, Warner Music Group, Spotify, iHeart Radio, Cumulus, Audacy, Live Nation, AEG Presents) dans toutes les catégories (groupes de musique , streaming, radio, musique live et promotion de concerts), 100% des cadres supérieurs étaient blancs.
Ouais, laissez cela pénétrer. La réalité est que les besoins des artistes noirs sont différents de ceux de nos homologues non noirs, mais comment peuvent-ils être pleinement satisfaits sans cadres supérieurs noirs ? Pourquoi la voix noire est-elle absente de la salle du conseil ?
Avoir des cadres noirs à des postes importants dans l’industrie de la musique est essentiel pour diversifier l’entreprise. Je ne peux pas m’empêcher de penser à où je suis maintenant et comment je suis arrivé ici. Je me tiens sur les épaules de quelques brillants cadres et managers noirs, et je me demande si je serais dans « The Room » s’ils ne m’avaient pas accompagné eux-mêmes.
Au début de mon parcours de plaidoyer, ce sont ces personnes qui ont vu mon humanité alors que tant d’autres ne l’ont pas fait et qui m’ont donné une chance. Nous avons besoin de beaucoup plus de cela. Nous avons besoin de plus de leadership noir – plus de voix noires à la table qui peuvent parler du point de vue noir pour aider à créer de nouvelles opportunités pour nous et protéger notre culture à l’intérieur de cette énorme machine.
Je sais que ce sont des conversations complexes. Et oui, ils mettent la plupart d’entre nous mal à l’aise, y compris moi, mais de l’autre côté de ces conversations, il y a généralement un terrain d’entente et un changement significatif si nous agissons et nous y tenons. La réalité est que tout le monde a des préjugés inhérents, ce qui crée des angles morts. Mais la diversité et l’inclusion aident à nous informer de ces angles morts et nous permettent de grandir et d’évoluer – si nous le laissons faire.
La représentation joue un rôle considérable dans le cheminement de carrière que les gens choisissent et les portes qui leur sont ouvertes ou non. Je ne sais pas si j’aurais été aussi inspiré d’utiliser ma voix pour le changement dans l’industrie de la musique si le directeur musical et activiste Drew Dixon n’avait pas utilisé la sienne. Elle est un modèle dans lequel je pouvais me voir. Drew me représentait. Elle m’a donné la permission d’une manière que personne ne l’avait fait auparavant de défendre ce qui est juste.
Où serais-je si la directrice musicale Maria Lyons n’avait pas passé cet appel qui m’a mis en contact avec le président-directeur général de Sony Music Publishing, Jon Platt, le premier chef d’une grande maison d’édition à nous soutenir les 100 Percenters et moi ? Ces trois personnes incroyables sont noires.
Dans la pièce Juneteenth de l’année dernière, j’ai partagé quelques entreprises appartenant à des Noirs dans le domaine de la musique que j’admire. Cette année, je veux mettre en lumière quelques créateurs noirs que j’admire et qui sont à l’origine de certaines des musiques populaires d’aujourd’hui :
• D’ Mile est le pouls actuel du R&B et de la soul. Il a remporté la chanson de l’année deux années de suite aux Grammys, y compris cette année pour « Leave The Door Open » de Silk Sonic.
• Autumn Rowe est devenue l’une des huit femmes à avoir remporté le titre de productrice de l’album de l’année aux Grammys 2022 pour « We Are » de Jon Batiste.
• Mike « Hunnid » McGregor a co-écrit les chansons préférées de Lucky Daye, dont « Over ». Il en a six sur « Candydrip » seul.
• Felisha King Harvey et Fallon King recommencent avec le remix « Do It to It » avec ACRAZE, sans parler du stylo de Felisha sur le succès « Peaches » de Justin Bieber.
• Varren Wade a co-écrit plusieurs des meilleures chansons d’Ella Mai. Il a sept chansons sur « Heart on My Sleeve », dont « Not Another Love Song ».
Bravo à ces créatifs noirs incroyablement talentueux et prospères.