L’une des séries télévisées les plus marquantes de l’année pourrait recevoir davantage d’épisodes. Deadline rapporte que Hiroyuki Sanada, qui produit et incarne Lord Yoshi Toranaga dans la série autrefois limitée Shoguna signé un accord pour jouer à nouveau le rôle dans une deuxième saison, ce qui rend d’autant plus probable qu’une deuxième saison aura lieu.
Gardez à l’esprit que la saison deux n’a pas été officiellement commandée ; Selon The Hollywood Reporter, il s’agit d’un accord « si possible » qui garantit simplement l’implication de Sanada, s’il obtient le feu vert. Bien que les détails soient encore rares, les événements de la saison deux iraient probablement au-delà des événements du roman de James Clavell sur lequel la série est basée, compte tenu du fait que la saison originale en couvrait déjà la majeure partie. Mais vraiment, devraient-ils vraiment faire ça ?
Sauter des pages
Nous savons que le personnage de Toranaga est vaguement basé sur le vrai Tokugawa Ieyasu qui, vous l’aurez deviné, est devenu le shogun d’un shogunat qui a duré plus de 250 ans. De nombreuses histoires peuvent être racontées sur cette époque, mais ce serait passer à côté du but du spectacle.
Personne n’a l’intention de faire une finale de série qui craint, mais de nombreuses séries se terminent toujours sur des notes si basses qu’elles provoquent l’effondrement de fandoms entiers et se demandent s’ils ont jamais vraiment aimé la série. Voir: Game of Thrones.
Shogun a réussi magistralement son test final – et certainement pas parce qu’il a déjà choisi la solution de facilité. Spoilers à venir : Bien que la série FX couvre la plupart des événements du roman sur lequel elle est basée, elle fait le choix magnifiquement délibéré de se terminer avant le roman – mais pas comme un moyen de laisser de la place pour une deuxième saison.
Alors que beaucoup s’attendaient à la grande bataille que la série taquinait depuis que le personnage de POV, John Blackthorne, avait été recruté pour aider Toranaga en raison de ses compétences en guerre navale, ils ont eu une heure de conversation. Cette fin serait synonyme de désastre à maintes reprises, mais cela a donné lieu à un rapprochement magnifiquement subversif ici. Le Shogun la finale passe son point culminant à dire essentiellement au spectateur qu’il s’agit toujours du spectacle de Toranaga, jamais de celui de Blackthorne.
Interrogé sur l’implication du marin naufragé dans le plan directeur de Toranaga, le chef de guerre admet finalement qu’il n’a vraiment Blackthorne que parce qu’il le trouve drôle. Toranaga excellait à la guerre, bien sûr, mais ce qui le rendait si admirable était sa capacité à gagner des batailles avant même qu’elles ne soient livrées. Nous ne voyons jamais la bataille finale parce que ce n’est tout simplement pas nécessaire.
Ce qui compte, c’est que nous voyons Toranaga planter les graines de sa victoire finale. Nous passons toute la série à voir Toranaga devancer ses ennemis, même lorsque tout le monde et les deux dieux semblent être contre lui. C’était en quelque sorte bien plus gratifiant de savoir il n’y a qu’une seule façon pour cela de le voir se dérouler dans la même aubaine CGI exagérée que vous voyez dans tous les gros blockbusters de nos jours.
Tout comme les rivaux de Toranaga, ceux qui s’attendaient à la grande bataille étaient attentifs aux mauvais mouvements, et c’est notre faute et celle de ses rivaux. Sa victoire est inévitable ; pourquoi le traîner ?
Cependant, ce qui compte pour ceux qui continueront à faire la série, c’est le noyau émotionnel qui va de l’avant. Même s’ils n’étaient que des pions dans le jeu de guerre de Toranaga, de nombreux personnages ont donné leur vie pour que Toranaga puisse gagner avec le moins d’effusion de sang possible. Ces rôles étaient au cœur de la série, et je n’envie pas la tâche de combler les vides qu’ils ont laissés derrière eux.