Sept contre Thèbes a été mis en scène pour la première fois en 467 av. J.-C., dans le cadre d’un tétralogie qui comprend Lauis, Œdipe et la pièce de théâtre satyre, Sphinx. Les deux premières pièces de la trilogie ont été perdues, tout comme la pièce satyre. Sept contre Thèbes, l’histoire du conflit entre Étéocle et Polynice, les fils d’Œdipe, a valu à Eschyle un premier prix lors de sa première représentation. Eschyle pouvait compter sur son auditoire connaissant l’histoire décrite dans la tragédie sans avoir à remplir beaucoup de détails. Des poèmes épiques racontaient l’histoire de la tragédie d’Œdipe et de la bataille de Thèbes, et le public grec connaîtrait très bien ces histoires. Le défi n’était pas dans les détails de l’histoire mais dans la représentation poétique. Eschyle est célébré pour la beauté poétique de Chorus, et en effet, dans le Chorus a un rôle majeur, avec plus de lignes que tout autre personnage. Les bruits de bataille, souvent entendus en arrière-plan, et les pleurs du Chœur, puis des sœurs, soulignent la tragédie qui se déroule, mais ces mêmes éléments illustrent également la force de la tragédie d’Eschyle. Le conflit entre le destin et la justice est important pour le public grec, pour qui la bataille et l’honneur sont des caractéristiques importantes de la force d’Athènes. Eschyle était un homme profondément religieux qui s’intéressait à l’éthique, à l’orgueil et à la justice. La tragédie d’Œdipe est très concernée par ces questions et offre donc un choix naturel pour la trilogie d’Eschyle. De nombreux premiers poètes grecs se considéraient comme les pourvoyeurs de la sagesse morale et éthique. Il est clair qu’avec Seven Contre ThèbesEschyle remplit ce rôle pour son public du Ve siècle av.