Round Up: les critiques sont pour le film Super Mario Bros., et elles sont partout

Round Up: les critiques sont pour le film Super Mario Bros., et elles sont partout

Image : Nintendo / Illumination

L’embargo sur les avis est levé et les opinions sur Le film Super Mario Bros. ont fait leur apparition sur Internet. Chez Nintendo Life, nous avons vu le film ce soir et sommes en train de rédiger notre propre critique pendant que vous lisez ceci.

Nous aurons bientôt notre verdict avec vous, mais bien qu’il semble que de nombreux joueurs et fans endurcis de Mario aient apprécié le film jusqu’à présent, vous voudrez peut-être vous préparer au consensus des critiques de cinéma. Ne tournons pas autour du pot – ce n’est pas tout à fait le coup critique auquel beaucoup s’attendaient.

Commençons par Empire. Attribuant deux étoiles sur cinq, John Nugent qualifie le film de « profondément fidèle – à une faute » et dit qu’il « ne se rapproche pas de l’expérience de jouer réellement aux jeux »:

[Illumination] apporte expérience et talent; le niveau d’animation, rendu avec précision et richement dirigé par l’art, est indéniablement élevé. Il va gagner de nombreuses pièces d’or au box-office, sans aucun doute. Mais la version de Bob Hoskins est beaucoup plus imaginative.

Aie. Ensuite, Christopher Cruz de Rolling Stone était plus positif, qualifiant cela d’affaire « visuellement étonnante mais superficielle »:

[The] les visuels vont loin. Un esprit enrobé de bonbons, chaque image du film provient de l’école de pensée de George Lucas : ces images sont dense… Il y a une énergie maniaque dans chaque lieu et personnage qui, aggravée par le rythme effréné absolu, rend impossible d’absorber la majorité de ce que vous voyez la première fois. Les œufs de Pâques ont des œufs de Pâques, et c’est le genre de film fait sur mesure pour être visionné à plusieurs reprises.

Peter Bradshaw de The Guardian appelle « une déception de rivaliser avec la première » adaptation cinématographique de 1993 dans sa critique de deux étoiles sur cinq, la comparant défavorablement aux films Lego :

Et contrairement aux brillants films Lego, il y a une insistance féroce pour ne pas être ironique ou drôle ou autoréférentiel à propos de tout cela – étrange, car le scénariste Matthew Fogel a travaillé sur The Lego Movie 2. La seule exception, sans doute, est lorsque Bowser est vu jouer pensivement des power-ballades sur son piano.

Frank Scheck du Hollywood Reporter l’a davantage apprécié, l’appelant « une adaptation sur grand écran raisonnablement fidèle » et mentionnant la performance de Charlie Day en tant que Luigi pour des éloges particuliers :

Bien que le scénario de Matthew Fogel ne remporte aucun prix, il construit un cadre raisonnable pour les 90 minutes de chaos presque ininterrompu qui s’ensuivent… L’intrigue est aussi basique que possible et le développement du personnage n’est clairement pas une priorité. Compte tenu du formidable travail vocal de Day en tant que Luigi, il semble dommage que le personnage disparaisse pendant de si longues périodes.

Robbie Collin a attribué au film une étoile sur cinq dans The Telegraph :

D’une certaine manière, cette nouvelle adaptation animée du jeu vidéo est encore pire que l’abominable live-action de 1993. Même le CGI est de second ordre.

Fay Watson de Total Film lui a attribué trois étoiles et dit que c’est « une introduction fidèle au Royaume Champignon »:

C’est juste dommage que la durée d’exécution svelte de 92 minutes signifie que nous n’avons pas beaucoup de temps pour nous attarder dans ce cadre dynamique. L’histoire parcourt les lieux, les présentations de personnages et les fils de l’histoire si rapidement que lorsque l’acte final approche, vous ne pouvez pas vous empêcher de souhaiter que les réalisateurs Aaron Horvath et Michael Jelenic aient doucement poussé les freins.

Owen Gleiberman de Variety a trouvé beaucoup à aimer, affirmant que le film donne aux téléspectateurs « un buzz de jeu vidéo caméléon drogué et farceur sain; c’est aussi une belle et douce confection pour les enfants de 6 ans » et a choisi le doubleur tenace de Bowser pour un peu d’amour:

Jack Black, qui exprime ce démon corné, donne une performance prodigieuse. Bowser est amoureux de la princesse Peach, alors même qu’il envisage d’attaquer son empire, et Black, évoquant quelque chose de très différent de son ambiance hipster-stoner habituelle, fait de Bowser un romantique dominateur mais profondément anxieux, comme le Fantôme de l’Opéra en tant que troglodyte névrosé. .

Et enfin, Josh Spiegel de Slash Film a attribué une note de quatre sur dix, affirmant que le film « prospère en étant sans surprise »:

Il est presque assuré d’être le plus grand succès de l’année, il offrira aux familles quelque chose à voir dans les salles après un long délai, et c’est surtout… juste là. Ce film existe, et c’est à peu près aussi haut qu’il aspire.

Alors nous y sommes. Il y a beaucoup plus d’opinions disponibles mais comme vous pouvez le voir, le consensus critique est un peu partout. Au moment de la rédaction de cet article, il détient un Metascore de 48 points et 46% sur Rotten Tomatoes.

Gardez un œil sur le verdict NL bientôt. En attendant, faites-nous savoir ci-dessous si c’était le genre de réception critique que vous vous attendiez à voir.

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