Rick et Morty Saison 6 Première critique – « Solaricks »

Rick et Morty Saison 6 Première critique – "Solaricks"

Avertissement : L’avis ci-dessous contient spoilers complets pour la première de la saison 6 de Rick et Morty, diffusée sur Adult Swim le 4 septembre.

Avengers : Fin de partie ouvert avec les héros dans une position particulièrement sombre avant de se réunir pour essayer de régler les choses avec une chasse au trésor dans le temps qui leur a permis à la fois de revisiter les intrigues passées et d’inaugurer une nouvelle phase de l’univers cinématographique Marvel. La saison 6 Rick et Morty La première « Solaricks » parodie explicitement ce film en rejouant la même histoire avec un excellent épisode bourré d’action qui montre à quel point la série a grandi et fait allusion aux profondeurs qu’elle ne fait que commencer à explorer.

Rick et Morty (tous deux Justin Roiland) assument les rôles de Tony Stark et Nebula dans Endgame, bloqués dans l’espace après qu’un Morty maléfique ait désactivé tous les pistolets à portail dans la finale dramatique de la saison 5. Le monologue de Rick sur le fait de boire sa propre pisse pour survivre est interrompu par le sauvetage de sa fille peut-être clone Space Beth (Sarah Chalke), qu’ils rencontrent avec autant de sarcasme que de gratitude. L’ouverture couvre tous les rythmes qui rendent le spectacle génial avec un méta-humour qui fait à la fois référence à une autre culture pop et à la réalisation du spectacle lui-même rythmé par les personnages acariâtres qui se chamaillent et livrent des non-séquences d’une netteté remarquable.

L’épisode s’améliore encore après le générique d’ouverture alors que Rick vise à réinitialiser la technologie du portail et finit par renvoyer tout le monde vers leurs réalités d’origine après un compte à rebours étonnamment long joué pour des rires gênants. Le retour dans les anciens mondes permet aux personnages de voir les choses d’une nouvelle manière.

Comme le note Rick, il s’agit d’un épisode rempli de « coupes profondes » remontant au Jerryborée dans la saison 2, qui offre l’occasion de revisiter le dysfonctionnement familial qui a abouti à la séparation de Jerry et Beth dans la saison 3. La saison 2 a vu Jerry (Chris Parnell) incarné comme un ver lâche, mais il est l’un des personnages les plus améliorés de la série. Rick et Morty se sont transformés en plus d’un ensemble alors que Jerry et le reste de la famille ont appris à tenir tête à Rick, qui à son tour est devenu un peu plus disposé à accepter leur aide.

Par exemple, Summer (Spencer Grammer) est passé d’un antagoniste mineur à Morty au fixateur le plus fiable de Rick. « Solaricks » la laisse briller dans un combat grotesque et sanglant contre des monstres phalliques tandis que les deux versions de Beth se disputent son affection. La scène est un exemple parfait de la façon dont Rick et Morty ont étroitement mélangé ses intrigues domestiques et de science-fiction au fil des saisons en laissant plus de personnages participer aux aventures.

« Solaricks » revient sur les saisons précédentes comme un moyen de montrer à quel point il a grandi.


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« Solaricks » fournit également une mise à jour sur la façon dont les Smith s’en sortent dans la dimension Cronenberged de la saison 1. La révélation de l’endroit où se déroulent les aventures de Rick et le nihilisme froid qu’il voit dans le multivers a été un tournant de la série, la première fois Les créateurs de Rick et Morty, Justin Roilland et Dan Harmon, ont révélé les thèmes et la mythologie plus profonds derrière leur parodie gonzo de Retour vers le futur. L’acte traumatisant de s’enterrer littéralement est revisité ici pour montrer à quel point la famille Smith en est venue à accepter au fil des ans alors même que la série entre dans une nouvelle phase de profondeur émotionnelle.

Ce changement est dirigé par l’intrigue de Rick, continuant à s’appuyer sur les théories des fans sur sa trame de fond qui ont finalement été confirmées lors de la finale de la saison 5. Le monde original de Rick est un cauchemar de sa propre fabrication où il est littéralement hanté par sa femme décédée et a gardé tout son quartier piégé dans son chagrin. L’épisode propose un riff sur le trope classique consistant à choisir entre la possibilité de se venger et de protéger ceux que vous avez encore, tordu à travers l’objectif de Rick cherchant à détruire une version de lui-même qu’il déteste et admire à la fois.

Le narcissisme toxique de Rick a atteint son paroxysme la saison dernière avec les révélations sur la façon dont il a garanti sa place en tant qu’homme le plus intelligent du monde et s’est assuré qu’il est toujours équipé d’un acolyte dévoué. Aussi suffisant qu’il soit, Rick s’est adouci sur les bords. Tout au long de la série, les fans se sont demandé s’il était un méchant, un anti-héros tragique ou parfait tel qu’il est. Dans la première de la saison 6, Roilland et Harmon montrent l’attrait de la version de Rick qui a toujours le dernier mot en ne se souciant pas de ce que les autres pensent. Une brève visite à la base de Killer Rick donne à Rick un avant-goût de sa propre médecine arrogante, rappelant ses confrontations avec le président Curtis (Keith David) et les Vindicators. Avoir une version impénitente de Rick en tant que méchant offre aux scénaristes de la série un excellent moyen d’avoir un exutoire pour ses lignes et actions les plus brutales, même si la version principale du personnage continue de changer.

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