Renfield ouvre en salles le 14 avril 2023.
Nicholas Cage joue un exquis comte Dracula à Renfield – je le répète, Nicholas Cage honore Renfield avec une représentation de vampire pour les âges. Malheureusement, en dehors de Cageula (ou est-ce DracuCage?), C’est un film bâclé de manière gratifiante et frustrante. La bonne nouvelle est une quantité caricaturale de carnage qui fait exploser des jus rouges comme des sachets Capri Sun attachés à de la dynamite allumée; le mauvais est une cohérence insipide quand il s’agit de son sens de l’humour. Renfield est une comédie d’action-horreur sur les relations toxiques et la codépendance qui ne parvient jamais à unifier les sous-genres qui se battent les uns contre les autres en son sein, mais divertit toujours grâce à une distribution d’ensemble qui s’amuse trop.
Le créateur de Walking Dead, Robert Kirkman, a fourni l’idée originale de Renfield qui deviendrait le scénario de Ryan Ridley, trouvant la comédie dans Dracula et la relation incroyablement malsaine de son célèbre familier. Nicholas Hoult joue un cinglé attachant dans le rôle de Renfield, l’homonyme du film, un homme déprimé dans un arrangement professionnel abusif avec son maître suceur de sang. Ce film fonctionne avec une mentalité du début des années 2000; il ne s’agit pas de trouver une raison pour laquelle Renfield acquiert des super pouvoirs en mangeant des insectes ou d’autres changements de mythologie par rapport au matériel source, mais plutôt d’apprécier la folie qui devient incontrôlable. Renfield et Dracula se retrouvent dans la Nouvelle-Orléans moderne, pris entre la famille du crime Lobo (Ben Schwartz joue le fils de Lobo à grande gueule Teddy) et un policier tenace (Awkwafina), et il s’avère que c’est un endroit parfait pour les pécheurs et les saints pour se révéler .
Il y a beaucoup d’amour et de respect pour les monstres universels à Renfield car il recrée des séquences du classique Dracula en noir et blanc de 1931 avec Bela Lugosi, sauf avec Cage et Hoult. Le réalisateur Chris McKay n’a pas fait un simple film d’horreur surnaturel, mais s’est fortement penché sur l’esthétique gothique des vampires, comme le costume haut de forme et cape de Dracula, son trône de poches de sang et la nature crasseuse de la cachette sans lumière du comte. Le teint pâle et fantomatique de Renfield et les évolutions de plus en plus endommagées de Dracula avec des patchs cutanés manquants ne sous-estiment pas les grotesques de vampires. Ce n’est jamais un film effrayant, mais McKay réussit bien à injecter de riches vibrations d’horreur dans son ADN, comme la transformation batty de Dracula ou le mode monstre de fumée rapide.
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Comme mentionné, Nicolas Cage tue d’innombrables scènes en tant que Dracula qui a les charmes du lothario pour hypnotiser les innocents, la folie d’une créature divine malade de se cacher derrière les ombres et une folie dans ses yeux que nous avons vue dans les performances les plus engagées de Cage. . C’est un alpha Dracula qui pourrait s’intégrer dans les premiers classiques d’horreur d’Universal, ou Dracula de Bram Stoker, ou Entretien avec le vampire – il a tous des notes de personnalité vampirique.
Ce qui ne fonctionne pas aussi bien, ce sont des sous-intrigues confuses qui se heurtent à la collision des tons. Rebecca est la flic battue qui vit pour défendre la réputation immaculée de son père assassiné au milieu d’une force sale, qui voit l’Awkwafina généralement hilarante coincée avec un arc procédural policier moins enthousiaste qui ne se réunit pas toujours. Hoult lui-même arbore une chimie digne des éloges avec Cage, mais les montages de shopping en solo ou les évaluations de « parler de thérapie » répandus ne produisent jamais le brillant Dracula racontant du point de vue d’un psychiatre que la bande-annonce a suscité mes espoirs. Il y a des moments remarquables éparpillés partout – ne cherchez pas plus loin que Ben Schwartz qui vole des scènes alors que le garçon d’une maman Scarface-rencontre-Jean-Ralphio de Parks & Recreation – McKay a juste du mal à trouver une stabilité dans ce voyage dispersé.
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Quoi fait travail est le niveau de violence étonnamment horrible affiché dès la toute première décapitation. Un Renfield suralimenté et nourri d’araignées frappe la tête comme quelque chose du vendredi 13, partie VIII: Jason prend Manhattan, qui définit de manière appropriée les attentes. Le département SFX de McKay fait du jambon, ajoutant des quantités impies de sang renversé alors que Renfield pulvérise les méchants Lobo ou que Dracula sculpte pendant le dîner, bien que j’aurais aimé que ces éclaboussures aient été plus pratiques (les taches de vêtements ne semblent jamais correspondre aux quantités de liquide animé) et pourtant le sang numérique ajoute un accent diaboliquement caricatural.
Hoult devient en quelque sorte une star de l’action alors que Renfield saute autour d’une fusillade dans un restaurant, coupant les bras avec des plateaux de service décoratifs, allant au-delà d’un film d’action de vampire avec le rôle principal de cet assistant acrobatique qui donne des coups de pied au cul. Je ne peux pas dire que la marque de rebondissement frénétique de la caméra tremblante du directeur de la photographie Mitchell Amundsen est mon style préféré; Pourtant, ce n’est pas assez grave pour éviscérer l’excitation des crocs (comme c’était le cas, disons, dans Snake Eyes: GI Joe Origins).
Dans tout cela, Renfield est un meilleur hommage d’horreur qu’un spectacle d’action. Cependant, c’est toujours un meilleur spectacle d’action qu’une comédie de partenariat excentrique – et à son tour, c’est une meilleure comédie de partenariat excentrique qu’un thriller criminel. Et pourtant, rien dans aucun de ces aspects n’est assez accablant pour briser l’emprise de Cage sur l’écran, et Hoult, Awkwafina, Schwartz et Shohreh Aghdashloo en tant que matriarche Lobo marquent également leurs points forts.