En mettant l’accent sur le développement réfléchi des personnages et l’exploration de sujets difficiles comme le génocide, le film de Nickelodeon Avatar : le dernier maître de l’air La série a placé la barre haute pour la télévision pour enfants. Mais malgré sa maturité tonale, Avatar était encore un dessin animé essayant de vous ravir en jouant sur les atouts du médium, ce qui était parfaitement adapté pour réaliser le monde magique imaginé par les co-créateurs Michael Dante DiMartino et Bryan Konietzko.
Regarder le nouveau live-action de Netflix Avatar série des producteurs exécutifs Albert Kim et Dan Lin, il est clair que toutes les personnes impliquées dans la série veulent être plus que son tristement célèbre prédécesseur cinématographique blanchi à la chaux, et dans certains cas, cela réussit. Mais malgré toutes ces bonnes intentions, le nouveau Avatar est un autre exemple de Netflix transformant une propriété animée bien-aimée en quelque chose qui semble profondément en contradiction avec ce que les gens aimaient dans l’original.
Situé dans un monde déchiré par la guerre, Avatar raconte comment un trio d’enfants est réuni par le destin pour renverser un empire fasciste. Après des années passées dans la terreur de la Nation du Feu pyrokinétique, il est difficile pour les membres des autres sociétés élémentaires de la planète de voir le Seigneur du Feu Ozai (Daniel Dae Kim) comme autre chose qu’un monstre. La peur de la Nation du Feu est ce qui empêche les deux Tribus polaires de l’Eau de s’éloigner de leurs frontières, et c’est à cause des raids meurtriers menés par le frère d’Ozai, Iroh (Paul Sun-Hyung Lee), que le Royaume de la Terre est toujours en état d’alerte. Mais la principale raison pour laquelle personne n’ose contester la suprématie d’Ozai ou rallier ouvertement une résistance est que tout le monde se souvient de la façon dont la guerre a commencé avec la Nation du Feu. presque effaçant complètement les Air Nomads de l’existence.
Ces détails étaient importants pour comprendre l’original Avatarl’histoire. Mais la série de Netflix les mène d’une manière qui montre immédiatement à quel point il s’agit d’une aventure plus difficile en comparaison. Avec quelques créatures ressemblant à des chocobos plutôt astucieuses, des prouesses explosives de maîtrise sont quelques-unes des premières choses que vous voyez dans le nouveau Avatar car il s’ouvre sur une séquence d’action à indice d’octane élevé se déroulant dans le passé. C’est une belle vitrine de l’énergie déployée par les équipes VFX et chorégraphies du spectacle pour représenter chacun des personnages. AvatarLes différents styles de maîtrise de comme équilibres distincts entre les arts martiaux et la magie élémentaire.
Aussi cool que cela puisse être de voir des maîtres de la terre tirer des jets de cailloux comme des balles et des maîtres du feu incinérer des objets à mains nues, Avatar met ces visuels au premier plan dès le début, principalement pour illustrer comment les Air Nomads avaient peu d’espoir de survivre à l’assaut de la Nation du Feu contre leurs temples en hauteur dans les montagnes. Et bien que tout cela vous aide à comprendre les circonstances tragiques qui ont conduit le jeune maître de l’air Aang (Gordon Cormier) – le dernier avatar capable de maîtriser les quatre éléments – à devenir le seul survivant de son peuple, cela donne également un ton grave à la série. un tout qui Avatar a du mal à trembler à mesure que son histoire plus large se déroule.
Le spectacle devient un peu plus léger une fois qu’il a avancé de 100 ans, et vous pouvez le sentir rendre hommage au dessin animé alors qu’il se concentre sur la Tribu de l’Eau du Sud pour présenter le duo frère/sœur Sokka (Ian Ousley) et Katara (Kiawentiio). Comme leurs homologues animés, Sokka est une adolescente bien intentionnée mais têtue qui s’accroche à la tradition pour faire face à la perte de sa mère, et Katara est une maîtresse de l’eau prometteuse qui se sent étouffée dans un village sans personne pour lui apprendre à la perfectionner. compétences.
Bien qu’il y ait eu des inquiétudes concernant Netflix s’atténue Avatarla représentation du sexisme par, la nouvelle série fait un travail solide en montrant comment les pensées rétrogrades de Sokka sur le genre sont à la fois un échec moral et le genre de faiblesse qui peut finir par vous tuer au combat. Mais alors que l’obsession du dessin animé Sokka pour la préparation au combat était tempérée par une légère maladresse, Ousley dépeint le personnage un peu plus droit et plus rigide – des qualités qui le font parfois paraître froid. Et bien que Katara soit toujours une jeune femme curieuse et franche, ici, la détermination du personnage à devenir un maître de l’eau plus fort la fait se sentir nettement moins multiforme que son incarnation originale.
Les performances de Kiawentiio et d’Ousley sont plus fortes lorsqu’il existe de véritables objets physiques avec lesquels ils peuvent interagir, mais bon nombre d’entre eux AvatarLes moments majeurs de ont été tournés sur des plateaux virtuels. Étant donné le nombre d’emplacements différents AvatarL’histoire de Netflix prend ses personnages, il est logique que Netflix essaie de réduire les coûts en construisant numériquement des lieux plus fantastiques. Mais il y a tellement d’éclairage artificiel et tellement de scènes où les choses en arrière-plan bougent avec une rapidité étrange que la série ressemble immédiatement à un autre dessin animé en direct de marque Netflix qui aurait été mieux servi par plus de praticité.
AvatarLes problèmes de chimie ne s’intensifient qu’une fois que les Gaang se renseignent mutuellement sur ce qui s’est passé dans le passé et ce qui se déroule dans le présent. En tant qu’Avatar perdu depuis longtemps – un maître particulièrement puissant dont l’âme renaît généralement à la mort de l’Avatar précédent – Aang est la seule personne qui pourrait être capable de mettre fin aux plans de domination mondiale de la Nation du Feu. Parce qu’Aang a été piégé dans un iceberg avant d’atteindre son plein potentiel, il doit trouver des maîtres maîtres comme Katara et Sokka qui peuvent l’aider à lui apprendre. Mais comme la série ne ralentit jamais vraiment alors que son trio central sillonne le monde, leur dynamique interpersonnelle n’a pas assez de temps pour se développer d’une manière qui semble organique, ce qui les fait lire comme un groupe d’enfants qui traînent maladroitement plutôt que comme des gens qui deviennent amis.
Même si chacun de ses huit épisodes durait environ une heure chacun, il aurait été difficile pour Netflix de Avatar pour frapper tous les mêmes rythmes que le dessin animé plus long. L’action en direct Avatar Le film a essayé de relever ce défi en distillant son intrigue et, ce faisant, en supprimant une grande partie du récit qui a contribué à donner à l’original l’impression d’être si habilement développé.
ceux de Netflix Avatar tente de diviser la différence entre le film et le dessin animé. Mais l’exécution échoue car à partir du moment où les Gaang sont tous réunis, Avatar ne vous laisse jamais oublier qu’en plus d’explorer le monde / de se préparer à le sauver, ils courent également pour garder une longueur d’avance sur le prince Zuko (Dallas Liu), l’héritier présomptif en exil du trône de la Nation du Feu. Par rapport au dessin animé, ici, la trajectoire de la quête d’Aang pour maîtriser ses pouvoirs est beaucoup plus claire dès le saut, ce qui donne l’impression que la série est pressée d’atteindre ses moments culminants.
Plus que toute autre chose, le nouveau AvatarLe rythme de est ce qui le rend mal à l’aise – non seulement à cause de la vitesse à laquelle la série se déroule, mais aussi à cause de la façon dont cette vitesse crée un sentiment d’urgence qui ne semble pas émaner de la plupart des personnages eux-mêmes. Avec un peu plus d’espace pour respirer, les intrigues secondaires de la série auraient pu paraître plus riches et ses héros centraux plus convaincants – et aider Netflix à en avoir un autre. Une pièce au lieu d’un Cowboy Bebop.
Avatar : le dernier maître de l’air met également en vedette Elizabeth Yu, Ken Leung, Maria Zhang, Lim Kay Siu, A Martinez, Amber Midthunder, Yvonne Chapman, CS Lee, Danny Pudi et Utkarsh Ambudkar. Les huit épisodes de la première saison sont sortis sur Netflix le 22 février.