Revue désenchantée: la suite Enchanted de Disney perd la magie

Revue désenchantée: la suite Enchanted de Disney perd la magie

2007 Enchanté était une réinitialisation culturelle pour Walt Disney Pictures. Après des années de ratés de films d’action en direct, le studio s’est finalement penché sur les contes de fées et les comédies musicales romantiques qui ont défini la Renaissance de Disney – mais cette fois, avec quelques blagues ironiques sur le ridicule des gens qui se mettent à chanter et à danser. au milieu de la rue et des princesses épousant des hommes rencontrés il y a trois secondes. Enchanté était un délice, et même si sa protagoniste, Giselle, n’a jamais été officiellement ajoutée à la gamme Disney Princess (la société aurait dû payer Amy Adams à perpétuité pour une ressemblance animée d’elle, alors elle a reculé), Enchanté certainement influencé le ton des princesses Disney à venir.

La suite a de gros souliers à remplir, surtout compte tenu de la difficulté de se concentrer sur la vie du couple central après leur bonheur pour toujours. EnchantéLe point culminant épique de Giselle, dans lequel Giselle enchaîne tout Central Park dans une séquence de chansons et de danses contagieuse et accrocheuse, semble être quelque chose qui ne peut jamais être égalé.

Et Désabusé ne le fait jamais complètement. La nouvelle suite de Disney Plus a des moments amusants, mais elle ne peut pas capturer l’originalité et la magie du premier film. Cela s’explique en partie par le fait que le réalisateur Adam Shankman et la scénariste Brigitte Hales en font trop dans le film. Mais la plupart du temps, les cinéastes ne décident jamais fermement de quelle histoire il s’agit, et ils déplacent l’arc émotionnel du film vers une relation qui ne gagne jamais tout à fait le bonheur pour toujours.

[Ed. note: This review contains some setup spoilers for Disenchanted.]

Image : Disney

Des années après le premier film, la princesse de conte de fées Giselle (Adams, revenant au rôle) se sent un peu insatisfaite de sa vie à New York. Après la naissance de son enfant, elle et sa famille décident de déménager dans la banlieue de Monroeville. Alors que son mari Robert (Patrick Dempsey) le soutient, sa belle-fille adolescente Morgan (Gabriella Baldacchino) est contrariée par le déménagement.

Giselle veut que sa vie et sa famille soient aussi heureuses qu’un conte de fées, mais trouve que déménager dans une nouvelle maison ne suffit pas à résoudre ses problèmes. La citoyenne la plus dévouée (et la plus odieuse) de la ville, Malvina (Maya Rudolph), se sent menacée par Giselle, et Giselle finit par embarrasser accidentellement Morgan devant ses nouveaux camarades de classe. Après une bagarre avec Morgan, Giselle utilise une baguette magique pour souhaiter que leur vie ressemble à un conte de fées. Et pouf ! Le lendemain matin, elle se réveille avec le chant des oiseaux, les appareils qui parlent et tout le monde vêtu d’une tenue médiévale fantastique. Monroeville est maintenant la fantastique « Monrolasia ». Et personne, sauf Giselle, ne semble se souvenir de leurs vies passées.

Tout semble merveilleux, jusqu’à ce que Giselle réalise que son souhait de conte de fées la transforme lentement en une belle-mère diabolique – la méchante dans l’histoire de Morgan. Chaque fois que l’horloge sonne une nouvelle heure, l’alter ego de Giselle commence à prendre le contrôle, dans une torsion pixie-poussière sur Étrange cas du Dr Jekyll et de M. Hyde. Si elle ne peut pas revenir sur son souhait avant minuit, elle sera coincée en tant que méchante, rendant la vie de Morgan misérable, et toute tentative de réparer leur lien familial sera complètement perdue. Pendant ce temps, Malvina, qui est naturellement devenue la reine du mal dans cette version fantastique de la ville, est prête à voler la baguette magique de Giselle pour elle-même, afin qu’elle puisse continuer à être la personne la plus puissante de la ville.

Giselle porte une robe rouge foncé lorsqu'elle entre dans une salle de bal, on dirait qu'elle complote

Photo : Jonathan Hession/Disney

Aussi, si le souhait devient permanent, alors toute la magie sera aspirée de la patrie de Giselle, l’Andalousie, ce qui signifie que Giselle et ses amis andalous cesseront d’exister. C’est beaucoup à emballer dans un seul film, ce qui signifie que Robert est réduit à errer dans la ville en agitant son épée et en cherchant des créatures fantastiques à combattre. Il prend une énorme place à l’arrière dans ce film, qui concerne davantage Giselle qui accepte sa relation avec Morgan.

Mais pour un film si intrinsèquement lié à la relation mère-fille, Désabusé ne fait pas un bon travail de le mettre en valeur. D’une part, Morgan n’arrive jamais vraiment à être son propre personnage ou à partager son côté de la relation. C’est juste une adolescente bourrue qui n’aime pas sa belle-mère pour une raison non précisée, même si elles étaient autrefois proches. Ce serait une chose si le film se concentrait uniquement sur Giselle essayant de reconstruire cette connexion, mais Giselle se transforme en son personnage diabolique de belle-mère à peu près à mi-chemin, faisant de Morgan le protagoniste.

À partir de là, le film se sépare : Morgan essaie de trouver une solution magique en Andalousie, et Giselle essaie d’usurper Malvina comme la grande méchante de l’histoire. Cette dernière intrigue est plus forte: lorsque Giselle et Malvina deviennent des méchantes criardes, entonnant de grandes chansons diaboliques et intrigant ouvertement, le film est très amusant. Cela fait un moment que Disney ne s’est pas engagé à mettre à l’écran un véritable méchant chanteur de la vieille école, et Adams et Rudolph s’engagent absolument dans leurs rôles. Adams en particulier fait un travail fantastique en alternant entre son personnage de princesse douce et gentille et sa personnalité de belle-mère intrigante.

Alors que la chanson du méchant est un bon moment jazzy, tous les autres numéros s’estompent plus ou moins dans l’homogénéité. Aucun n’est aussi grinçant que le grand solo d’Idina Menzel, qui se déroule lorsque Morgan est dans le monde de l’animation. D’une part, c’est incroyablement générique et ringard, et franchement, un gaspillage de la voix puissante de Menzel. Mais le plus grand crime est à quel point l’animation est mauvaise. Dans le premier film, les scènes animées étaient comparables à une sortie en salles de Disney. Mais cette fois-ci, ils sont janky et ressemblent davantage aux scènes de Carrie Underwood dans le clip vidéo sorti avec le premier film. Ce n’est pas seulement une scène rapide non plus; c’est là que se produit l’un des points les plus émouvants de l’arc de Morgan, et l’animation saccadée sape ce qui pourrait être un moment émouvant sur le pouvoir des souvenirs.

giselle porte une robe bleu foncé et se tient côte à côte avec la méchante reine malvina dans une pièce ornée;  ils se regardent tous les deux

Photo : Jonathan Hession/Disney

Dans « Monrolasia », cependant, tout, des costumes à la scénographie, est délicieusement exagéré. Filtrer la banlieue ordinaire à travers un conte de fées crée des moments pudiques. Le barista bavard devient le miroir magique, et la fête de la ville devient un bal, naturellement. La chambre de Morgan devient un minuscule taudis au sommet d’une tour, car en tant que belle-fille, elle est l’héroïne maltraitée et au grand cœur de l’histoire. Lorsque les cinéastes jouent avec ces conventions fantastiques – en particulier les éléments superficiels qui font d’un méchant un méchant et d’un héros un héros – le film est délicieux.

Malheureusement, quand Désabusé pivote vers la relation entre Giselle et Morgan, cela ne va pas assez loin pour vraiment rassembler la fin. Et c’est bien dommage, compte tenu de la mauvaise réputation des belles-mères dans les contes de fées. Le premier film s’est concentré sur le démantèlement des conventions romanesques comme le coup de foudre, donc déplacer l’attention sur le trope maléfique de la belle-mère et la relation mère-fille serait une grande évolution. Mais cet arc n’est jamais exploré à la profondeur dont il a besoin pour atterrir émotionnellement. Au lieu de cela, l’accent est davantage mis sur les querelles superficielles de banlieue.

Désabusé a des moments merveilleux, mais tout semble superficiel et inégal. Si l’histoire ne concernait que Giselle essayant de trouver sa place dans cette nouvelle communauté et se heurtant à Malvina, les aspects les plus superficiels auraient du sens – après tout, ce sont les raisons superficielles pour lesquelles Malvina se sent menacée par Giselle en premier lieu. Mais l’arc familial destiné à déménager échoue, simplement parce que nous ne voyons jamais beaucoup de cette relation. À la fin, Désabusé n’est qu’un écho de Enchanté — les chansons pétillent moins, l’apogée émotionnelle ne frappe pas aussi fort. La magie crépite, ramenant une partie du plaisir du film original, mais certainement pas assez de son cœur.

Désabusé est maintenant disponible sur Disney Plus.

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