Au milieu du deuxième épisode de Mr. and Mrs Smith de Prime Video, lorsque Donald Glover et Maya Erskine rampent à quatre pattes en tenue de soirée, échangeant des regards paniqués en attendant de coller à leur cible une fiole de sérum de vérité, cela devient abondamment Il est clair qu’il s’agit d’un autre type d’émission d’espionnage. La série, co-créée par Glover et Francesca Sloane et basée sur le véhicule du même nom de Brad Pitt-Angelina Jolie de 2005, est une histoire d’espionnage qui envoie des histoires d’espionnage, une comédie relationnelle prétendant être un drame d’agent secret prétendant être une critique de la culture de bureau. Cela ne ressemble à rien de ce à quoi vous vous attendez – c’est mieux.
« John » (Glover) et « Jane » (Erskine) sont des bénévoles pour une organisation obscure qui associe ses agents en couples « mariés » pour couvrir toutes leurs futures missions. Leurs nouvelles identités sont dotées du genre de vie citadine opulente dont rêvent les trentenaires urbains – une maison de ville décorée avec goût, un Range Rover, des armoires pleines de vêtements simples mais chers – ainsi que de nombreux documents d’identité falsifiés et un programme de chat informatique qu’ils utilisent pour communiquer avec leurs gestionnaires. Chaque épisode apporte une nouvelle mission – une livraison mystérieuse, une opération de surveillance, un faux enlèvement – dont les objectifs sont inconnus tant des personnages que des téléspectateurs.
Cela ressemble à l’étoffe d’une série d’action typique, mais M. et Mme Smith adopte une approche différente. Les fans du film se souviendront que la relation des Smith est sa véritable force motrice – les « trucs d’espionnage » sont souvent secondaires par rapport à l’interaction entre John et Jane. Glover et Sloane atténuent le riff de Charlie’s Angels-meets-James Bond, offrant plus d’espace pour jouer avec d’autres angles de leur prémisse. C’est assez réaliste de cette façon : les espions du monde réel, le plus souvent, ne courent pas dans un équipement tactique entièrement noir avec des armes attachées à leurs membres. Ils ressemblent et agissent comme tout le monde, mettant nos téléphones sur écoute et empoisonnant secrètement les étrangers dès qu’ils détournent le regard.
Il s’agit d’une adaptation libre du matériel source cinématographique, bien que le scénariste Simon Kinberg reçoive toujours un crédit « inspiré par ». Dans le film, John et Jane n’ont aucune idée qu’ils travaillent pour des agences rivales, et leur ignorance est utilisée contre eux. Dans la série, John et Jane ressemblent davantage à des collègues qui naviguent dans un nouvel emploi où leurs seules bouées de sauvetage sont l’une l’autre, malgré le fait qu’ils soient fondamentalement étrangers. De par leur conception, leurs véritables identités sont top secrètes, mais pour travailler ensemble, ils doivent en quelque sorte se révéler au coup par coup – ou du moins inventer quelque chose qui semble être la vérité. Ce sont des agents infiltrés, coupés des amis et de la famille qu’ils auraient pu avoir dans leur ancienne vie, ce qui signifie que les seules interactions significatives de Jane à l’écran sont avec John, et vice versa. Ironiquement, ou peut-être inévitablement, cette distance forcée les rapproche.
Une satire sournoise de l’industrie des concerts se fait connaître au cours de la première saison. Bien que John et Jane travaillent pour « l’entreprise », leurs emplois sont de courtes missions qu’ils reçoivent quotidiennement, comme un agent secret Fiverr, donnant aux épisodes une sensation rafraîchissante et rétrospective de la semaine (et permettant à des acteurs comme Sarah Paulson , John Turturro et Parker Posey pour des rôles hilarants de guest-star). Les paramètres des missions sont communiqués via un chat informatique dans cette fausse cadence indubitable du discours d’entreprise Slack, leurs gestionnaires les cinglant avec un léger « Hihi » (également le nom de code des Smith pour celui qui les a embauchés) et signant avec « Merci ». »
Au début, John et Jane considèrent leur travail comme un arrangement temporaire : « Gagnons une certaine somme d’argent dont nous nous sentons tous les deux satisfaits, puis nous pourrons nous séparer et vivre notre propre vie », dit Jane. Mais les avantages de leur nouvelle vie sont trop beaux pour y renoncer, et il devient vite évident que s’en sortir ne sera pas aussi facile qu’ils le pensaient. Parfois, M. et Mme Smith ressemblent au type de labyrinthe brumeux et kafkaïen que le co-créateur Glover et le réalisateur Hiro Murai ont si bien construit pendant leurs années à Atlanta, avec une cinématographie maussade et élégante et une ambiance tour à tour anxieuse et rêveuse. partition de David Fleming.
On ne peut pas non plus ignorer que M. et Mme Smith sont extrêmement sexy. Bien qu’Erskine et Glover soient volontairement d’un genre différent du glamour sculptural de Jolie et Pitt, ils restent fascinants, jouant leurs personnages comme mystérieux mais désespérés de connexion, s’enfonçant plus profondément dans cette « relation » tout en gardant toujours un oeil sur le sortie. Ils font des choses que font les couples : se battre dans une station de ski, échanger des coups dans le cabinet d’un thérapeute, critiquer d’autres couples dans leur dos pour leur rappeler leur supériorité. C’est honnêtement très romantique, rendu encore plus vrai par l’élément fantastique d’agent secret qui rend plus difficile pour John et Jane de se décoller mutuellement. Qui sont ces gens? Qui sont-ils l’un pour l’autre ? Combien de temps peut-on simuler quelque chose avant qu’il ne devienne réel ? M. et Mme Smith se cachent dans l’espace entre les réponses, une énigme que même un agent secret ne pourrait ébranler.