The Peripheral sera diffusé dans le monde entier le 20 octobre sur Prime Video.
Étonnamment, il n’y a pas eu une surabondance de cyberpunk noir de l’auteur William Gibson adapté au cinéma ou à la télévision. Il est certainement fortement inspiré des films de science-fiction phares comme The Matrix et Strange World. Mais la série de Prime Video sur The Peripheral, basée sur le livre du même nom de Gibson, est la première adaptation directe via les producteurs exécutifs Jonathan Nolan, Lisa Joy et Vincenzo Natali. Un conte compliqué se déroulant dans les futurs proches de 2032 et 2070, il explore comment la technologie est amplifiée en tant que vecteur de guerre, d’atrocités, de connexion et peut-être du salut de l’espèce humaine. Bien qu’il soit produit avec des visuels de premier ordre, The Peripheral s’affaisse sous le poids d’une histoire avec trop d’intrigues à suivre qui ne sont pas si convaincantes et un rythme criminellement lent.
Si quelqu’un est suffisamment qualifié pour porter à l’écran le style de narration de science-fiction futuriste de Gibson, Nolan, Joy et Natali ont certainement mérité le droit de tenter le coup. Nolan a co-créé Personne d’intérêttandis que Joy dirigeait Réminiscence et Natali a réalisé des épisodes de Hannibal, La soucheet Westworld. Ils connaissent leur science-fiction haut de gamme, dont la moitié de The Peripheral peut être classée dans sa narration 2070. L’autre moitié se déroule dans une petite ville rurale de Canton en 2032. C’est là que réside la famille Fisher. Les frères et sœurs Flynne (Chloë Grace Moretz) et Burton (Jack Reynor) s’occupent de leur mère aveugle avec leurs maigres chèques de paie. Elle travaille dans une petite boutique d’impression 3D et c’est un vétéran militaire qui joue à des jeux VR SIM pour de l’argent ou des tests bêta. Cependant, Flynne est meilleur dans ce domaine et utilise souvent son pseudo / avatar pour gagner de l’argent afin d’acheter les médicaments coûteux et non assurés de maman. C’est dans ce scénario qu’elle bêta teste de nouvelles technologies et logiciels qui la placent dans le futur Londres où elle est guidée par la voix d’Aelita (Charlotte Riley) pour accomplir des tâches dans des environnements remarquablement réalistes. L’une de ces missions devient presque mortelle et met une prime réelle sur la tête de Flynne/Burton.
Ils sont finalement contactés par Wilf Netherton (Gary Carr) et Lev Zubov (JJ Feild) qui existent réellement à Londres en 2070 et ont besoin de l’aide de Flynne pour retrouver Aelita pour des raisons qui seront révélées plus tard. Seulement intéressés à gagner assez d’argent pour s’occuper de leur mère librement et clairement, un accord est conclu pour se gratter le dos. Et bien sûr, cela ne se passe pas bien. Avec l’action à bascule entre 2032 et 2070, la série couvre à la fois la vision large de la façon dont les machinations en 2070 sont essentielles à la survie de l’humanité via les informations détenues par Aelita et la micro-vue du drame de la famille Fisher dans leur petite ville insulaire.
Sur le papier, il y a une histoire intéressante ici sur les périls de notre futur qui essaie de se sortir des erreurs du passé via la technologie, et la technologie d’égalisation peut être due au fait que les frontières économiques et le classisme sont rendus semi-discutables dans les scénarios SIMS, comme en témoignent les compétences des frères et sœurs Fisher. Mais malheureusement, une fois que vous avez dépassé le design de production et les effets spéciaux initialement impressionnants, la série elle-même est plus ennuyeuse qu’époustouflante. Les épisodes sont beaucoup trop longs, tous d’une heure et plus en moyenne, ce qui signifie que la narration est plus nonchalante que propulsive. Il y a beaucoup de scènes avec des personnages qui parlent dans des voitures, ou dans les rues de la ville ou autour de tables de dîner, mais ce n’est jamais équilibré avec une tension, un suspense ou une action à couper le souffle durables. Il y a des éclats occasionnels de ce dernier ici et là, mais sinon, c’est exceptionnellement bavard, mettant en vedette une myriade de 2070 acteurs mâchant le décor tout en plongeant dans le Big Book des accents britanniques. Seul Carr s’en tire bien, donnant la performance la plus discrète et la plus empathique du futur ensemble.
Carr a également une bonne chimie avec Moretz, mais dans l’ensemble, elle semble un peu inadaptée aux exigences du rôle. En tant que Flynne, elle n’a pas la présence nécessaire pour changer de vitesse entre son moi quotidien de Canton et l’arrogance et le charisme qui manquent lors de ses séjours à Londres. Elle joue Flynne dans une seule vitesse, ce qui ajoute à l’énergie générale décevante que la série ne semble pas pouvoir surmonter. L’engagement des scénaristes à raconter les histoires de Canton n’aide pas non plus, car cette partie de la série joue comme un feuilleton télévisé d’une petite ville, avec une histoire de magnat de la drogue locale et les histoires individuelles des copains de l’unité de Burton essayant de naviguer dans leur carrières post-militaires. Ils sont en quelque sorte intéressants, mais pas en comparaison avec les futures histoires londoniennes plus mélodramatiques et visuellement grandioses. Ils ne vivent pas bien côte à côte.
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L’émission est également lente à révéler des informations ou de la mythologie qui seraient utiles pour accélérer le rythme général. Un montage plus serré et un engagement à partager les objectifs primordiaux de Flynne et du contingent de 2070 auraient beaucoup aidé la série. À la fin de l’épisode 6, on a l’impression que ce qui se passe finalement aurait dû arriver environ trois épisodes plus tôt. Et pire, on ne se soucie pas beaucoup de savoir ce qui vient ensuite.