Au milieu du nouveau film Abruti pour toujours – le premier film de la longue série de cascades et de scatologie depuis les années 2010 âne 3D — ancien skateur et original Âne Chris Pontius, membre de la distribution, aborde l’une des grandes préoccupations du fandom pour l’avenir. « Beaucoup de gens demandent, qu’est-ce que Âne être comme une fois que nous sommes plus âgés ? » il dit. Il fait une pause avec un sourire ironique et dit, ironiquement, « Eh bien, ça va devenir plus mature. » Puis il effectue une autre cascade impliquant son aine. Si la Âne L’équipe, dirigée comme toujours par le réalisateur Jeff Tremaine et la star Johnny Knoxville, s’est consacrée à tout, c’est rester jeune de cœur. Leur dernier film est une démonstration tonitruante, adolescente et parfois nauséabonde de la façon dont le temps n’affectera pas votre capacité à vous amuser si vous ne le laissez pas faire.
Abruti pour toujours n’est pas un sentimental film, cependant. Oh non, ça commence par une séquence parodique de Godzilla où Godzilla (joué par le pénis de Pontius) détruit une ville miniature en éjaculant dessus, jusqu’à ce qu’il soit attaqué par la tortue géante kaiju Gamera, jouée par une vraie tortue. Le gros plan du bec pointu de la tortue transperçant la chair de Pontius n’est que la première des nombreuses cascades liées aux organes génitaux qui composent Abruti pour toujours.
Les cascades du film ont des choses évidentes en commun avec celles des précédents Âne épisodes, films et spéciaux, mais l’équipe peut essayer des cascades plus élaborées, construites avec un budget plus important. La cascade simple des années 2002 Jackass : le film, où le snowboarder Ehren McGhehey tourne très vite sur un manège de terrain de jeu jusqu’à ce qu’il vomisse, a été repensé comme un décor élaboré où plusieurs membres de la distribution sont attachés dans un tour de rotation dans le désert tout en buvant du lait. Alors qu’ils vomissent, des artilleurs en tenue de camouflage leur tirent dessus avec des balles de peinture. L’une des balles de peinture, naturellement, frappe Âne‘ le plus célèbre casse-cou et le membre le plus tapageur Steve-O directement dans la bite.
Photo: Paramount Pictures
UNE Âne classique, « The Bungee Wedgie », dans lequel le cinéaste et podcasteur Raab lui-même saute d’un arbre avec un élastique de fortune attaché à son caleçon, est remodelé en « Triple Wedgie », où deux acteurs plus lourds, Zach Holmes et Preston Lacy, sautent d’une plate-forme surélevée avec leurs sous-vêtements attachés à des élastiques, de sorte que leur poids déclenche un système de poulie qui arrache violemment les sous-vêtements de longue date Âne co-vedette Jason « Wee Man » Acuña.
Pets, matières fécales, sperme, mamelons, tout ce qui pourrait faire perdre la tête aux téléspectateurs de rire – ce sont les stars de Abruti pour toujours. La façon dont ces éléments juvéniles peuvent faire rire n’importe qui de tout âge est un hommage aux charmes immuables de l’humour juvénile, qui a défini la franchise depuis sa création. Même après 20 ans dans l’œil culturel, le Âne l’équipage se moque d’un sens de l’humour plus raffiné. Au lieu de cela, ils ont jeté leur dévolu sur combien de temps ils peuvent continuer à creuser dans leur marque distincte de comédie de cascades inspirée par les adolescents avant de devenir trop vieux pour y faire face.
Abruti pour toujours témoigne à quel point la série Jackass fait appel à la fascination morbide des téléspectateurs pour la douleur et l’humiliation, avec le genre d’exposition physique et de vulnérabilité qui se transforme en une opportunité pour les gens de rire et finalement de s’aimer. Certains téléspectateurs peuvent voir tout cela comme une exploitation grossière, mais pour le Âne équipage, c’est une série de moments cathartiques.
Dans une version primitive de la tendance désormais populaire des vidéos de réaction YouTube, la série et les films s’assurent toujours de détourner la caméra de l’agonie de la personne qui fait la cascade et de se concentrer sur le casting pendant qu’ils regardent et grimacent. La vanité ressemble à un moyen d’assurer aux téléspectateurs que ce que le Âne l’équipage va bien, et nos rires aussi. C’est une démonstration d’incrédulité et de soulagement, une façon de transformer nos moments les plus faibles et les plus douloureux en triomphes.
L’âge de l’équipage et la reconnaissance du temps qui passe informent les cascades dans Abruti pour toujours, non pas en les rendant moins fous, mais plutôt en testant à quel point ce groupe d’hommes d’âge moyen aux cheveux gris peut correspondre à leurs escapades de jeunesse. Une cascade a été conçue pour Jackass : le film, mais jamais filmé : Knoxville était censé être lancé d’un canon et dans un lac, où Rip Taylor, assis dans un bateau, déclarerait : « C’est la fin ». Dans Abruti pour toujoursKnoxville, portant des ailes d’Icare, franchit enfin le pas.
Photo: Paramount Pictures
De nombreux acteurs étaient dans la vingtaine lorsque le premier Âne Émission télévisée diffusée, avec Steve-O comme l’un des cascadeurs les plus audacieux du groupe. Il est devenu un favori des fans au fil des ans pour sa mission incessante de se blesser de diverses manières, même en dehors de Âne. Il a agrafé son scrotum à sa jambe pour le plaisir, s’est cassé près de 20 dents et a subi des brûlures au troisième degré sur 15 % de son corps. Lorsqu’on lui demande pourquoi il fait ce qu’il fait, Steve-O répond que c’est sa façon d’affronter la mortalité. « Je voulais laisser derrière moi une vidéo qui me survivrait », dit-il. Dans Abruti pour toujoursun homme de près de 50 ans Steve-O s’adonne toujours à l’art de la douleur (en plaçant à un moment donné un nid plein d’abeilles sur ses organes génitaux), mais il laisse les plus jeunes membres de la distribution faire les cascades les plus lourdes.
Quelques-uns de ces morceaux sont particulièrement douloureux, comme le « Cup Test » de McGhehey, quelque chose que Knoxville a d’abord conçu pour le Âne Émission de télévision. La première itération impliquait une cible enfilant un protecteur d’aine avant de se faire frapper par des enfants, frapper avec des balles de tennis et frapper avec un marteau. Dans la dernière version du test, McGhehey met ses régions inférieures en jeu contre le champion poids lourd de l’UFC Francis Nganou, la lanceuse olympique de softball Danielle O’Toole et un pogo stick. (Je ne peux pas mentir, ce dernier m’a caché sous mon siège. Je ne pouvais tout simplement pas le regarder. J’ai eu plus de facilité à m’asseoir à travers le Scie films.)
Les cascades dans Abruti pour toujours tous semblent motivés par l’envie des participants de défier l’âge. Comme la rampe humaine, qui implique plusieurs acteurs soutenant une rampe en bois avec leur corps, afin qu’un skateur et un motard puissent les lancer. Ou la course de vélo où Steve-O s’affronte dans une compétition de pédalage contre le rappeur Machine Gun Kelly pour voir qui peut frapper l’autre dans une piscine avec une main géante. Steve-O explique directement à Kelly l’esprit de ces cascades : « Je ne suis peut-être pas aussi jeune ou aussi beau que toi, mais je sais rouler ! »
Malgré toutes les tentatives du film pour maintenir la même verve subversive et la même énergie violente que les films précédents, l’âge des participants fait des apparitions indéniables et humiliantes, en particulier pour Knoxville. Dans une interview avec GQ, il mentionne qu’une cascade de corrida qui lui a causé des lésions cérébrales temporaires lui a fait réaliser son Âne carrière touchait à sa fin. À la fin de la cascade de lancement du canon Icarus, Knoxville est mou et ne répond pas, et toute la distribution se couvre la bouche, soudainement plus amusée. Mais l’ambiance s’éclaircit presque immédiatement à l’arrivée de Knoxville. Monté dans une ambulance, il sourit et lève le pouce.
Le moment rappelle la fin de Quentin Tarantino Il était une fois à Hollywood, où Cliff Booth (Brad Pitt), grièvement blessé, dit jovialement à son ancien patron Rick Dalton (Leonardo DiCaprio) d’apporter des bagels lorsqu’il vient rendre visite à l’hôpital. Knoxville est la chose la plus proche de Cliff Booth que nous ayons dans la vraie vie – un cascadeur né avec une fraîcheur irrésistible et un sourire malicieux. Il a accepté son âge et sa mortalité, mais peut Âne être le même sans lui ?
Photo: Paramount Pictures
Avec du sang neuf comme Jasper Dolphin, Eric Manaka, Rachel Wolfson, Sean « Poopies » McInerney et Zach Holmes rejoignant le casting, Âne est dans un état de souvenir nostalgique de l’héritage de ses membres plus âgés tout en signalant un passage à une nouvelle ère. Pour les acteurs plus âgés, le Âne le processus est un peu plus contrôlé maintenant. Stylistiquement, il y a moins de style de guérilla improvisé, et plus de mesures d’ingénierie et de précaution. Bien que nous ayons encore quelques séquences où des vendeurs de meubles sans méfiance sont déconcertés par le personnage de Bad Grandpa de Knoxville, les anciennes démonstrations d’abandon imprudent du public sont atténuées. Cela pourrait également être une reconnaissance des changements culturels. Être un connard en public était une nouveauté au début des années 2000. Ça ne se joue pas de la même manière aujourd’hui.
Le travail de la caméra reflète également un plus grand sens du contrôle de l’image, remplaçant l’esthétique de la caméra tremblante portable des itérations précédentes par une production scénique haute définition raffinée – bien que la tradition du célèbre Âne des caméramans comme Lance Bangs vomir après avoir vu un membre de la distribution souiller son pantalon continue sans relâche. La franchise Jackass a toujours adopté son esthétique télévisuelle à petit budget, même dans les deux premiers films, qui ressemblaient à de longs épisodes de la série. La télévision a cependant changé, devenant un média qui imite le cinéma. De la même manière, Âne a modifié son esthétique visuelle pour correspondre aux attentes des enfants et des adolescents polonais d’aujourd’hui, même des productions à petit budget. C’est une décision nécessaire et positive, alors qu’une nouvelle génération de fans entend parler de la légende de Âne et commencer à embrasser la débauche.
La nostalgie est en vogue au cinéma, et récemment, des franchises qui remontent à la jeunesse de la génération Y, comme les films Matrix et Marvel Cinematic Universe, ont commencé à affronter l’âge, le temps et les héritages dans un style audacieusement méta. Abruti pour toujours emboîte le pas avec un esprit toujours aussi effervescent qu’au tournant du millénaire. La franchise est conscient de lui-même depuis sa création, et les rechapages de cascades classiques du dernier film sont à la fois des souvenirs et des innovations. Il n’y a pas de règles pour Âne, sauf peut-être les lois de la physique, et l’insistance de la série à s’agrandir et à se surpasser tout en respectant son passé l’a aidée à rester fraîche dans l’esprit des fans, tout en leur rappelant pourquoi ils l’ont aimée en premier lieu. Même à mesure que ses stars vieillissent, leur joie à l’écran de repousser leurs limites reste la même.
Et la volonté de l’équipe d’aller de l’avant a contribué à maintenir cette franchise en vie pendant plus de 20 ans, même sous la menace constante d’une résiliation. La série télévisée a été annulée après seulement trois saisons après que le sénateur Joe Lieberman l’a publiquement décriée comme une mauvaise influence sur les enfants et les adolescents. La toxicomanie de Steve-O a mis en péril la production de Jackass : numéro deux. La mort de Ryan Dunn dans un accident de voiture après âne 3D a laissé un cratère dans la vie de nombreux membres de la distribution – notamment son ami le plus proche, le skateur Bam Margera, dont la relation avec l’équipe et la franchise s’est terminée à cause de ses problèmes de toxicomanie. Avec la litanie d’épreuves et de tribulations que le casting a traversées, ce n’est pas étonnant Âne les films ne viennent pas souvent. Après plus d’une décennie, Abruti pour toujours on a l’impression de retrouver de vieux amis après une longue séparation. Après des décennies à s’imposer encore et encore malgré tous les obstacles, délibérément placés ou non, Abruti pour toujours peut être la première fois de la série où le casting original peut voir une ligne d’arrivée au loin.
Abruti pour toujours sort en salles le 4 février.