En entrant dans les royaumes étranges mais séduisants de Hellboy Web du Wyrd, l’esthétique sinistre de la bande dessinée qui rappelle les illustrations sombres mais fantaisistes de Mike Mignola vous attire immédiatement. Les développeurs d’Upstream Arcade ont évidemment mis leur admiration pour Hellboy de Mignola dans chaque veine de ce titre, créant un monde qui donne l’impression d’entrer dans un une bande dessinée animée remplie de dialogues engageants et d’un casting qui porte une histoire de camaraderie et de plaisanterie. Pourtant, alors que le voyage se déroule à travers les couloirs sombres et obsédants de Castle Wyrd jusqu’au désespoir submergé de Kalyazin, en Russie, un sentiment de discorde commence à s’installer. Alors que le cœur du jeu bat avec une véritable affection pour l’héritage de Hellboy, il trouve souvent lui-même pris au piège dans la toile roguelike qu’il tisse, son pouls narratif se perd parfois dans les échos répétitifs de ses boucles de gameplay.
Récit immersif de type bande dessinée
L’attrait de Hellboy Web du Wyrd ne réside pas seulement dans son hommage à l’univers emblématique Hellboy de Mike Mignola, mais aussi dans sa capacité à transporter les joueurs dans un royaume sombre et comique avec un récit réaliste et des dialogues engageants. Le style du jeu est indéniablement captivant, reproduisant l’ambiance sombre et fantaisiste d’une bande dessinée qui prend vie à chaque action de Hellboy. À travers des personnalités distinctes et des échanges véritablement humoristiques, le jeu tisse un récit à la fois nostalgique et frais. Au fur et à mesure que Hellboy interagit avec d’autres personnages, leur histoire commune se dévoile, créant un sentiment de profondeur et de continuité qui enrichit l’expérience de jeu.
Barrages routiers Roguelike
Cependant, là où le jeu brille par son style, il faiblit quelque peu sur le fond. Le nœud du problème réside dans son format roguelike, qui, au lieu d’ajouter une couche d’excitation, ressemble davantage à un détour par ses atouts narratifs. Cela est particulièrement évident dans la structure du gameplay, qui consiste essentiellement à naviguer à travers quatre niveaux principaux. Au départ, il s’agit d’un processus d’exploration et d’engagement avec les ennemis, mais au fur et à mesure que vous conquérez chaque niveau, une tournure narrative se dévoile, menant à une version étendue des niveaux. Ce cycle se répète, aboutissant à une bataille de boss finale qui exige la réalisation consécutive des quatre niveaux. Malgré la disponibilité de mises à niveau, le jeu ne procure pas de sentiment de progression, car la relecture des niveaux ressemble plus à une rediffusion qu’à un défi enrichissant.
Mauvaise graphique
Les éléments graphiques de Hellboy Web du Wyrd améliorent encore l’esthétique de la bande dessinée, en particulier lorsque le jeu passe à un arrêt sur image pendant les conversations, créant une ressemblance visuelle avec un panneau de bande dessinée. Cependant, ce choix a un coût car la fréquence d’images plus faible des animations de Hellboy, bien que artistiquement alignée sur l’esthétique, entrave la fluidité du gameplay. La dichotomie entre le charme visuel et la fluidité du gameplay devient un thème récurrent au fur et à mesure du déroulement du jeu.
Ambiance auditive
Quand il s’agit de son, Hellboy Web du Wyrd parvient à résumer l’essence étrange et surnaturelle de son récit. La bande originale, même si elle n’est pas révolutionnaire, complète adéquatement l’esthétique de Hellboy. Au fil d’une lecture prolongée, la répétitivité de la musique devient perceptible, sans pour autant nuire de manière significative à l’ambiance générale. Le retour audio lors des combats au corps à corps se distingue par sa résonance solide et percutante, renforçant la satisfaction viscérale dérivée du système de combat. Cependant, la répétition des lignes vocales sur plusieurs passages a tendance à nuire à l’expérience immersive, une bizarrerie mineure dans une présentation auditive par ailleurs appropriée. Un aspect notable est le doublage de Hellboy par le regretté Lance Reddick, dont la prestation poignante enrichit l’ambiance narrative du jeu. Sa performance exceptionnelle, enregistrée peu de temps avant son décès, résonne d’un mélange d’excitation et de mélancolie parmi les fans, ajoutant une profondeur émotionnelle unique au personnage de Hellboy qui complète avec justesse les nuances étranges et surnaturelles du jeu.
Crunch de combat
Plonger dans le gameplay de Hellboy Web du Wyrd, il est clair que le jeu tente de fusionner les principes d’un roguelike avec les bagarres brutales qui définissent les confrontations de Hellboy. Les mécanismes de combat sont mitigés : tandis que le poids derrière les coups de Hellboy et le retour tactile des esquives et parades réussies évoquent un sentiment de bagarre sauvage, des incohérences dans les commandes peuvent souvent briser cette immersion. Le mécanisme d’esquive, bien que gratifiant lorsqu’il est exécuté correctement, semble souvent incohérent et, parfois, injustement insensible. De même, même si le blocage et la parade sont satisfaisants lorsqu’ils sont bien chronométrés, un blocage mal synchronisé peut être trop punitif, poussant le joueur vers un style de jeu plus prudent et moins agréable.
Chaos contrôlé
Le système de contrôle du jeu est correct, le contrôleur offrant le meilleur moyen de traverser les paysages infernaux et d’affronter les adversaires démoniaques. Pourtant, la caméra devient souvent elle-même un ennemi, se heurtant à la géométrie de l’environnement ou ne parvenant pas à fournir une vision claire de l’action, en particulier lors d’esquives et de parades à enjeux élevés au milieu d’une foule d’ennemis. Ces problèmes s’étendent au système de ciblage qui peut rendre le changement d’ennemi fastidieux, diluant la fluidité et la réactivité du combat.
Éléments Roguelike : un sac mélangé
Les éléments de type rogue, qui devraient théoriquement prolonger la rejouabilité du jeu, se sentent souvent en contradiction avec le gameplay narratif et orienté vers l’action. Le caractère aléatoire inhérent à la conception du roguelike se heurte au désir du joueur de progresser régulièrement, tant dans l’histoire que dans les capacités des personnages. Le système de mise à niveau du jeu, bien qu’offrant une lueur de progression, échoue souvent en raison de son caractère aléatoire et des pics de difficulté parfois artificiels, notamment concernant les améliorations de santé liées à des rencontres aléatoires. L’absence d’un système de combo robuste ou de mécanismes de retour d’information plus nuancés au sein du combat rend la boucle de jeu monotone au fil du temps, le frisson initial de la bagarre diminuant à mesure que le jeu oblige le joueur à parcourir les mêmes niveaux à plusieurs reprises.
Nuances narratives
La tentative du jeu d’intégrer le récit dans les boucles roguelike à travers le concept de dieux puissants racontant le voyage de Hellboy, bien qu’intrigante, n’est pas explorée suffisamment en profondeur pour avoir un sens. Cette intégration superficielle exacerbe le décalage entre les aspirations narratives du jeu et sa structure roguelike. La nature statique des mises à niveau en cours d’exécution et leur manque d’incitation à l’expérimentation contribuent encore davantage aux problèmes de rejouabilité du jeu. La nécessité d’équilibrer la précipitation à travers les niveaux et l’accumulation d’améliorations en cours de route pour avoir une chance de relever les défis du jeu conduit souvent à une expérience frustrante, en particulier dans les dernières étapes du jeu.
Comparant Hellboy Web du Wyrd à des titres qui définissent le genre comme Enfers ou Liaison d’Isaac met à nu ses défauts. Là où ces jeux utilisent le format roguelike pour améliorer la narration et le gameplay, Hellboy Web du Wyrd a du mal à justifier ses boucles roguelike, ne parvenant pas à les exploiter pour enrichir l’expérience narrative ou de jeu. Essentiellement, le combat solide et le récit engageant sont éclipsés par l’insistance du jeu sur des éléments roguelike qui ne semblent pas intégrés ou gratifiants, mais plutôt répétitifs et parfois exaspérants. Cette dichotomie entre son récit et ses combats captivants, et sa structure roguelike, devient le nœud de l’expérience de jeu dans Hellboy Web du Wyrd.
Conte engageant, parcours répétitif
Hellboy Web du Wyrd est un titre débordant de promesses et d’amour pour son matériel source, reflété dans ses visuels atmosphériques et ses éléments narratifs intrigants. Il résume efficacement l’attrait sinistre de l’univers Hellboy, offrant un voyage visuellement passionnant à travers ses royaumes stylisés et comiques. Pourtant, le jeu décide de suivre la voie du roguelike qui finit par jeter une ombre sur ses forces narratives, transformant souvent ce qui aurait pu être une expérience narrative captivante en un travail à travers des niveaux structurés de manière répétitive. Le combat, bien que viscéral et initialement satisfaisant, souffre d’incohérences de contrôle et d’un système de caméra qui gêne souvent plutôt qu’aide l’expérience du joueur. Malgré ses défauts, le jeu donne un aperçu d’un monde sombre et enchanteur que les aficionados de Hellboy et les passionnés de bandes dessinées pourraient trouver intéressant d’explorer, même si cela signifie naviguer à travers sa toile roguelike enchevêtrée.
Disponible sur : PC (révisé), PlayStation 5, Xbox Series X|S, Nintendo Switch ; Éditeur : Bon Pasteur ; Développeur : Arcade en amont ; Joueurs : 1 ; Sortie : 18 octobre 2023 ; PDSF : 24,99 $
Divulgation complète : cette critique est basée sur une copie de Hellboy Web of Wyrd fournie par l’éditeur.