Il est à peu près impossible de surestimer la vulgarité clignotante du travail de Daniel Kwan et Daniel Scheinert en tant que collectif de cinéastes Daniels. Leur premier long métrage, Homme de l’armée suisse, a vu Paul Dano chevauchant le cadavre pétant de Daniel Radcliffe vers la liberté et la gloire. Leur clip le plus connu, pour DJ Snake et « Turn Down for What » de Lil Jon, Kwan ressent le rythme si fort que son entrejambe fracasse les murs et les plafonds, infectant les seins et les culs de tous ceux qui le voient avec une énergie destructrice similaire. . Dans leur court métrage Balle intéressante, un événement cosmique entraîne l’aspiration corporelle de Scheinert dans le rectum de Kwan. Leurs images sont souvent joyeusement brutes et presque toujours surprenantes, car elles vont dans des endroits où la plupart des créateurs n’oseraient pas.
Mais en même temps, il est tout aussi difficile de trop insister sur les messages humanistes que leur travail embrasse. Tous ces projets amènent les gens à trouver un pouvoir étrangement convaincant et affirmant la vie dans les endroits étranges et grossiers où le monde les emmène. Homme de l’armée suisse en particulier est carrément surprenant dans la profondeur de ses réflexions sur le cynisme, l’existentialisme et la signification de la connexion humaine. Le dernier projet de Daniels, le fantasme multivers d’arts martiaux sauvages Tout partout tout à la fois, poursuit la tendance avec des godes meurtriers sanglants, de la morve armée et une guerre d’insertion anale rapide et hilarante. Mais c’est aussi un examen douloureusement honnête du désespoir, du cynisme, de la colère et de l’ennui, le tout menant à un message d’autant plus émouvant qu’avant d’affirmer que la vie vaut la peine d’être vécue, il regarde profondément dans l’abîme, considérant toutes les raisons pour lesquelles les gens pourraient penser autrement.
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Tout partoutL’intrigue de est mieux découverte sur le moment, car elle se déroule avec une vitesse et une verve qui convertissent chaque nouvelle révélation en une nouvelle secousse d’électricité. Il suffit de dire que la superstar des arts martiaux Michelle Yeoh joue le rôle d’Evelyn Wang, une immigrante chinoise de première génération débordée qui possède une laverie automatique avec son aimable mari Waymond (Ke Huy Quan), mais a à peine le temps pour lui ou leur fille adulte frustrée Joy (Stephanie Hsu) au milieu de ses difficultés commerciales quotidiennes.
Entre autres choses, la laverie est auditée par l’agent IRS sans humour Deirdre (un Jamie Lee Curtis complètement déguisé), tout comme Evelyn essaie d’impressionner son père méprisant en visite, Gong Gong (James Hong). Pendant ce temps, Joy essaie de faire en sorte qu’Evelyn reconnaisse la petite amie de Joy, Beth, et Waymond essaie de faire en sorte qu’Evelyn le reconnaisse. Quand Evelyn est informée qu’elle est la clé pour combattre un vaste mal qui menace l’ensemble du multivers, sa réponse instinctive est un distrait et exaspéré « Très occupé aujourd’hui, pas le temps de vous aider ».
Quand la menace la rattrape quand même, Tout partout explose absolument en une série de batailles créatives et comiques exagérées, un voyage à travers différentes chronologies et réalités, et une série incroyablement rapide d’explorations et de révélations personnelles. Les mondes auxquels Evelyn accède sont idiots, tristes ou étranges, mais aucun d’entre eux ne la défie autant que les choses qu’elle a manqué de comprendre sur elle-même, sa famille et son propre passé et avenir.
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C’est un film qui fonctionne au rythme accéléré d’histoires comme celle d’Edgar Wright Scott Pilgrim vs le monde ou le récent nominé aux Oscars animé Les Mitchell contre les machines, avec les personnages traînés à bout de souffle d’une séquence d’action maniaque à la suivante. Et pourtant, Kwan et Scheinert continuent de trouver de petites poches tranquilles où Evelyn peut réfléchir à la façon dont elle s’est laissée tomber et aux autres, à ce qu’elle leur doit et à ce qu’elle peut encore leur offrir. Pour un film qui jette fréquemment Evelyn à travers les réalités et à travers les murs et les fenêtres, il est admirablement axé sur son bien-être et sa compréhension d’elle-même. Et plus que cela, il s’agit de comprendre comment les gens limitent inévitablement leur avenir possible chaque fois qu’ils font des choix, et à quel point la vie peut sembler dénuée de sens après une série de choix qui tournent mal.
Tout partoutLe multivers de est une métaphore remarquablement flexible. Il convient également pour exprimer certaines frustrations courantes auxquelles le public peut s’identifier, à propos de choix bâclés et d’opportunités gâchées. Mais il est tout aussi adapté à la mise en place d’une série de séquences d’action ridiculement kickass où littéralement tout est possible, car les personnages ne sont pas liés par la réalité ou la causalité. Kwan et Scheinert utilisent cette idée centrale du multivers pour laisser leurs personnages changer de corps, de costumes, de compétences et de décors à la volée, de manière visuellement éblouissante et même écrasante. Mais ils ont tout mis en place avec une clarté de pensée et d’intention qui le rend étonnamment facile – et passionnant – à suivre.
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Et même s’ils se concentrent sur le tableau d’ensemble d’un million d’univers s’effondrant autour d’un seul mal prédateur, ils sont tout aussi conscients du tableau plus petit. Une grande partie de cette histoire est racontée avec de minuscules détails révélateurs, comme la façon dont Joy roule nerveusement, sans un mot, les manches de sa petite amie pour couvrir ses tatouages avant d’essayer de lui présenter Gong Gong. Ou la façon dont Waymond regarde avec nostalgie deux Chinois plus âgés à l’IRS échanger un baiser sage, et aspire clairement au même genre de tendresse dans sa vie. Par-dessus tout, les Daniels font confiance à leurs téléspectateurs pour suivre l’histoire même lorsque ces types de notes de grâce s’estompent à une vitesse fulgurante, sans explication ni soulignement.
Tout partout tout à la fois opère dans un univers de culture pop rempli de détritus familiers pour les fans de genre: une petite absurdité de Douglas Adams ici, une citation visuelle ou un concept ou une ligne ou une humeur tirée d’une multitude d’autres films là-bas. Mais alors que la citation de Daniels 2001 : L’odyssée de l’espace dans une scène et Le Terminateur dans un autre, le plus grand point de contact du film est La matriceet pas seulement parce qu’Evelyn découvre, à sa grande surprise, qu’elle connaît le kung-fu.
Malgré une longue série de Matrice suites et re-quels, arnaques et imitateurs, c’est le premier film qui se sent authentiquement aussi surprenant, audacieux et carrément changeant que l’original de 1999 des Wachowski. Les effets spéciaux, avec cette approche kaléidoscopique des formes changeantes, semblent aussi radicaux maintenant que le temps de balle l’était à son arrivée. La philosophie déconstructive capiteuse de l’univers du film semble aussi ambitieuse et radicale que La matriceLa vision gnostique de la réalité l’a fait à l’époque. Et le combat d’arts martiaux, soigneusement positionné entre une chorégraphie impressionnante et ouvertement idiote, se sent aussi radical que jamais dans un combat chorégraphié par Jackie Chan ou Woo-Ping Yuen.
Mais où La matrice est entièrement pris dans son propre sens du cool sans air, dans son esthétique cybertech-gothique sans humour et son amour des tableaux kickass, Tout partout a un sens du jeu et de l’humour qui aide à faire passer plus facilement toute la philosophie existentielle. L’un des effets de cette narration à la vitesse de l’éclair est que le film lance parfois des frondes de pathos et de punchlines, puis revient, assez rapidement pour provoquer un coup de fouet cervical. Mais dans cet environnement où tout est permis, les changements ne ressemblent pas à des contradictions tonales. Ils se sentent juste comme une reconnaissance que la vie est à la fois douloureuse et absurde, et que la tension entre les deux aide à définir la sensation d’être humain.
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Le casting est juste stellaire. Ke Huy Quan – une fois Short Round en 1984 Indiana Jones et le temple maudit et données dans Les Goonies – peut être la plus grande révélation de la distribution, avec un rôle exigeant qui le fait changer d’affects et de personnalités à plusieurs reprises tout au long du film, tout en maintenant ce doux désir tout au long. Mais les Daniels exigent beaucoup de tous leurs acteurs, et Yeoh, Hsu, Hong et Curtis sont prêts à relever les défis profondément étranges du film. (Jenny Slate et Joie(‘s Harry Shum Jr. apparaît également dans des rôles mineurs que personne n’est susceptible d’oublier.) Comme tous les projets de Kwan et Scheinert, Tout partout se distingue, à la fois par ses grandes ambitions et sa grossièreté subversive. Personne d’autre ne fait des films comme celui-ci. Peut-être que personne d’autre ne le voudrait.
Cela peut être un peu triste à considérer – même dans un multivers aux possibilités infinies, il est peu probable que nous voyions un film comme ce de nouveau. Mais en même temps, cela signifie que chaque instant de Tout partout est une inconnue passionnante. Il est impossible de prédire où un projet Daniels se rendra à un moment donné: dans le cul d’un personnage ou dans ses rêves les plus fous. Parfois, c’est les deux à la fois. Le miracle est que Scheinert et Kwan rendent tout cela naturel, même lorsqu’ils vont dans des endroits que personne d’autre ne pourrait imaginer.
Tout partout tout à la fois joue maintenant dans les grandes villes, avec un déploiement national qui se poursuivra le 8 avril.